江湖奇侠传

记得几年前因为在天涯看到评论，才下了此剧一看。谁知看完唏嘘感叹啊，不算是扼腕，但总有些凄伤！剧中雍正的刻画的立体而有层次感，实属不易。最让人叫绝的是此剧的古风！文辞对白精彩纷呈，为之一叹啊！字字锦绣，句句珠玑，江湖与庙堂之间风云际会叱咤交错，雍哥小四的情愫又藕断丝连，爱恨情仇，难清难辨啊
　　　　唉，一声“太”息啊

《江湖奇侠传》江湖是一部对观众的历史观、价值观、审美观、心态都比较挑剔的剧，用俗话说，就是对观众的要求比较刁，观众面比较窄，当然并不说不喜欢这部剧的人水平就低，而是说它可能确实不属于那种合多数人口味的片子，跟《戏说乾隆》那种对观众的定位很广泛、雅俗共赏的片子相比，《江湖奇侠传》更像一部艺术片，编剧、导演甚至演员只是想专心按照自己的思路去把自己想呈现的东西呈现到自己认为最好的水准，至于它是否符合观众的审美习惯、观众的历史观、价值观和心态能否和该剧产生共鸣，考虑得不是很多，基本上不存在哪个情节、哪段对白是刻意为了让观众喜欢而涉及的。可以说《戏说乾隆》是拍给大众欣赏的，《江湖奇侠传》是拍给有缘人欣赏的，不是说它拍得多么完美，而是说它已经把演职人员想要表现的东西表现得淋漓尽致，把他们想传达出来的东西充分传达出来了，至于旁人是否认同、是否欣赏他们想表达的东西和表达的方式，那是另一回事，也就看你和这部片子有没有缘分了。

对我来说，我认为它想表达的很多东西就是我想看到的，而它的表达方式也正是我欣赏的表达方式，作为一个古装剧迷，我没看过任何其他剧作比它做得更好，从这个意义上说它就是几近完美的。举个例子，江剧对历史中你死我活的双方的立场的正当性同时予以肯定，既肯定清朝统治者有追求国泰民安甚至满汉一体的愿望，又正视他们的力不从心、言行不一，肯定他们做了许多值得肯定的事但也不回避问题仍然很多，而不是把清朝一棍子打死或是吹捧什么大清盛世，对反清的一方，同样肯定他们的气节，他们的善良和正义感，但也质疑他们的迂腐，拿读书人不仕清廷来说，在满清刚入关时天下未定，那个时候读书人能否团结一致不为清朝做事对于天下归属意义重大，毕竟马上打天下不能马上治天下，到了雍正年代，清朝入关已历经三代，江山已经坐稳了，读书人躲进小楼成一统，只是白白把宣传阵地让给敌人，白白把官位让给无得无能的人，这就值得商榷，然而这并不影响编剧肯定他们的风骨。想这样能够公正、客观地看到争议性极大的一段历史中矛盾双方的立场，并且直面矛盾本身的存在，没有为了避免偏颇而回避立场或将立场问题一笔带过（很多港台剧包括《戏说乾隆》《戏说慈禧》在内都如是），也不是凭空想象矛盾，而是有根据地对双方的立场加以呈现，能做到这一点的古装剧，连正剧带戏说都算上，整个华语圈里找的出几部来？

再杰出的作品也不可能拍出所有人想要看的东西来，重要的是，有没拍出别人拍不出来或很难拍出来的东西？《戏说乾隆》的核心是情，这是一个大众喜闻乐见、雅俗共赏的主题，以表达方式来说，《戏说乾隆》谈情说爱的路线基本上是007和楚留香模式的延续，这种模式早已被证明是不论东西方观众都买账的，要做的就是把这种模式的优点充分发掘出来，发挥到极致，而《戏说乾隆》的班子有足够的实力做到这一点，受欢迎是理所当然的事。

《江湖奇侠传》着墨最多的虽然也是情，但编剧借着说“情”来让这部剧承载的东西的厚重程度显然远远超过了“情”字本身，以说“情”的方式而言，《江湖奇侠传》中的“情”始终受到“礼”的约束，即使身在江湖的傅相公和丝丝仍不能免——相恋十五年，就那一次情不自禁，还被棒打鸳鸯，姥姥和吕留良骂得就够难听，以后俩人也就从德妃那儿逃跑那次拉了一回手，骑马那次从权了一回，其他情况下连碰对方的机会都少得可怜，两个人再怎么情根深种，丝丝还是接受了父母之命媒妁之言，如果不是发生那样的惨败，她最后肯定还是会嫁给李才的……这种路线的接受度不如《戏说乾隆》高，也是可以理解的。（其实后半部雍正和丝丝就是礼与情不能两全的情况下谈了一场长达十三年的精神恋爱，难怪会化用倩女幽魂的典故）

有的厨师会在不同地方根据当地人的口味调整菜的口味，让它最大程度符合当地人的习惯，让更多的人喜欢吃，有的厨师不管到哪里都坚持原汁原味，只要真正懂得这道菜的好处的人能吃到正宗的东西就好，哪怕更多的人不适应这种口味。《戏说乾隆》就像加入了各种调料来让更多人爱吃的菜，江湖则像编导用自身的意愿烹制出来的原汁原味，两者都是佳肴，只是特点不同罢了。

《江湖奇侠传》中最喜欢的一句台词是“无不可过去之事，有自然相知之人”，感觉这部剧求的就是“自然相知之人”。

但我说《江湖奇侠传》的观众面窄，并不表示它狭隘，相反它是很有包容性的一部剧，蕴含了各种各样的美，从不同角度审视都会有新的收获，有些观众可能一开始不喜欢它，但是在经过某些阅历之后，蓦然回首又重新发现了它的美，人们喜欢《楚留香》《戏说乾隆》的原因大多相似，喜欢《江湖奇侠传》的原因却可能大相径庭（比如台海BBS上的江剧迷就分为保皇党、革命党甚至还有保皇党的分支保坠党），同一个人，在十几岁岁，二十几岁，三十几岁的时候看《江湖奇侠传》，感觉也可能有很大变化，比如我第一看江剧是19岁，那时喜欢的就是雍正的戏，看电视和第一次看碟虽然是完整看的，但从第二次看碟开始和雍正无关的经常快倒，到了25岁左右，我不再快倒了，而是发现它对那些反清者们在历史大潮面前绝望的坚守表现得非常好，深刻和震撼程度一点不亚于对雍正之“苦”的挖掘，我依然最喜欢雍正，但以前不太喜欢的李才也喜欢起来了，对它最推崇的地方由变成了赞叹它立场的客观性，而到了现在，我已经到了而立之年，离家十年，和父母相聚的时间加起来还不到一个月，父亲已经从老当益壮变成了老病缠身，再看江湖，又对吕留良和丝丝的父女关系特别有感觉，终于体会到当年台海BBS上的人们夸它对父女感情描绘得细腻入微的好处……总而言之，江剧是一部经得起时间考验的作品，而且可能随着个人经历的丰富，对这部作品的认识也不断变化，不断发现到过去所忽略的视角和亮点，它虽然不是历史剧，但就这种复杂性和多面性而言，却正如历史一般。
以前也听人提过有人对《江湖奇侠传》的对白人不适应，不过我恰恰就非常喜欢它的对白，以前和因为其他人聊这部剧，多次不经意地谈起其中的对白（完全没有推销之意，只是每每在谈其他话题时刚好联想到江剧的某对白非常应景），马上引得同好赞叹不已甚至当即决定找来看，这种经历已经有十次以上了（网上经历和电话聊天经历各半）。我妈是个师范大学国文专业毕业的老古董，向来不能忍受戏说历史剧，直到现在看见《楚汉骄雄》里刘邦说不想杀项羽的情节还怒斥其胡编乱造，唯一让她“看”得下去的戏说历史剧就是江湖，那时我在家里放录像，只有声音看不了图像，我妈一边听那些对白一边夸它写得有水平，津津乐道得连“对历史胡编乱造”都不计较了，我爸在家里买DVD前很少看电视剧，老说电视剧太长，少看一集就接不上了，所以他的习惯是，一部电视剧漏了一集以后就随便看看，不再追了，唯一一部明明一大半都没看成还每次我看时他都会凑过来的电视剧就是江湖，所以我家全家都是江剧迷。

前面提到《江湖奇侠传》中“礼”的观念很重，中国是礼仪之邦，读过书的人都很重视这个字，即使骂敌人也要注意措辞的礼貌，即使对爱人也要发乎情止乎礼，而且东方古典美的精髓就是含蓄，所以这片子里的对白常常很含蓄，不是大直话说出来，而是拐个弯子来说，话里暗藏玄机，那个“张飞站岗”的典故很能体现江剧的对白风格，开玩笑、讽刺也多是诙谐、幽默而不是单单是笑话，要理解他们说的话脑子就得一刻不同地跟着转，用一位朋友的话说，就是你一开始看的时候可能刻着瓜子剥着花生，但是看进去以后手肯定就停下来了那种剧。看这部片子是不可能轻松的，相反会看得很累，但是看进去了，就是非常有充实感的那种累。

同时，该剧结构庞大，线索众多，重重铺垫，也非常考验观众的脑力，观众必须很用心甚至很紧张才能跟上编剧的步伐，稍不留神就会漏掉一些东西，导致另外一些地方看不懂或者以为懂了其实没有完全看懂（比如说看前面的时候没想到它是铺垫，随便就看过去了，到后面呼应出来的时候已经不记得前面有那个铺垫了），需要完整、反复地看才能把它的好处都挖出来。

说到这里就不得不提发行、宣传策略的问题，在日本，影视作品除了在电视台、电影院播出上映之外，还有一个传统的发行渠道就是OVA（录像带——当然现在可能都是碟了，但习惯上仍然叫OVA），就是不在电视上或电影院放，直接以录像带的形式发行（当然，会通过其他途径打广告，或是随某些流行杂志派送精华版之类的方式让公众有所了解），这样观众就不必受电视或电影播出的限制（节奏快、结构严密的作品人不能间断，不能离开，脑子不能停，还很容易看了后面的忘了前面的），可以按照自己的节奏去欣赏，等到OVA打开一定市场、口碑不错的时候，再考虑放到电视上去播。至于像江湖这样很长的作品，不是一次性推出全部OVA而是分部推出（比如每部5集），观众可以先买一部看看，喜欢再继续买后面的，其实江剧可能是比较适合以这种方式推出的作品，可惜两岸三地似乎都不存在像日本那样的一套成熟的运作这类作品的渠道。《戏说乾隆》是借庙堂事叙儿女情，惩奸除恶是为了给谈情说爱创造条件，《江湖奇侠传》是借儿女情说庙堂事，男女主角的聚散离合中折射一个时代的沧桑，两者的审美趋向一个是现代美，一个传统美，在这些方面两者并无高下之分，只有风格的差别，春花秋月，工笔花鸟和泼墨山水，各有所长罢了。说到审视历史的高度和深度，窃以为江湖是更深一筹的，也因为这样让它的观赏性和娱乐性打了折扣，正所谓有所得必有所失，鱼与熊掌不可兼得，无须回避它们的短处，但更无须用其中一者的长处去和另一者的短处相比。

在对待重大历史的态度上，《戏说乾隆》基本是以官方也就是乾隆本人的说法为准的，《江湖奇侠传》则不是只以雍正、乾隆的说法为准，主要原因或许在于《戏说乾隆》的主旨并不是探讨历史本身，它加进一些“正史与野史之争”主要还是为了增加看点，也就是让听说过这些传闻的观众感到亲切，从而更添兴趣，而不是为了探讨历史本身，而《江湖奇侠传》中，“历史是由什么人写的、是怎样被写下来的”，可以说是全剧次、多方位、多角度探讨的主题之一，也是该剧最耐人深思的地方之一，对于单方面相信统治者所写的历史，认为正史中没有的或和正史矛盾的就是胡编乱造的，以及过度叛逆、喜好猎奇，遇到正史和野史不一致就认为正史说谎、野史才是真相，这两种偏听偏信的历史观，《江湖奇侠传》都是不赞同的。

《江湖奇侠传》的结尾当然是虚构的，但是从表现对历史“偏听则暗，兼听则明”这个主题上说，却又非常成功，非常有现实意义——历史上的雍正皇帝确实在那一天退出了历史舞台，对全中国的人来说，雍正皇帝已经死了，让他死去的人也确实是吕丝丝，但却不是野史传闻中的那种死法，而是以傅相公的身份和爱人远走高飞去了。这结尾告诉我们的当然不是真实的历史，而是一个道理：很多时候，正史和野史各自道出了历史的一个侧面，都有真实的地方，但又都有不实之处，都不是完整的真相，只有把它们合理地结合起来，才能更好地追寻历史的本来面目，而这也正是历史有意思的地方。

说雍正被吕四娘所杀，可能的确离谱，但是，如果不是简单地经这一流传广泛的野史说法斥为荒谬，而是相信这个离谱的说法同样在某个角度反映了某些事实，再多问一句“为什么”的话，许多真相，如雍正死因的疑点，民间对官方历史的不信任，雍正的敌人的毁谤，乃至他得罪人多、树敌的原因等等等等，都会从中呈现出来，这就是另一个层面上的真实。

江湖留给观众的不是对历史的结论，而是看待历史一种思路，一种面对历史时的思辩精神和思考的方式。

顺便说一句，传统的说法认为乾隆作为雍正的继承人是从很早就没什么悬念的事，甚至认为雍正继承皇位在很大程度上借重了这个儿子，这种看法在很大程度上是受了乾隆本人的影响，也就是乾隆想要把历史写成他从小就是康熙心目中的未来皇位继承人的样子。实际上也有很多研究者质疑过这一点，认为尽管弘历的机会比较大，但也不是板上钉钉毫无悬念，雍正在弘历和弘昼之间不是没有犹豫过，江湖中既肯定了弘历是皇位最有力的竞争者又表现了雍正对立弘历为嗣有所迟疑，这一点比二月河把弘昼写成一个游戏人间的王爷更接近历史原貌。我个人是看过江剧之后才有兴趣去读有关雍正传位的考证，才发现原来弘历不一定是雍正心中铁定的继承人的，这是看江湖得到的收货之一，但是这样的乐趣或许只有像我这样的历史迷才会有吧。面对浊世污流，有人同流合污，有人随波逐流，有人独善其身，还有一类人，明知道是泥潭也要跳下去，不但要自保，还要清理泥潭，要救人。在江剧中，大多数官吏都是随波逐流者，八阿哥、了因等人是同流合污者，东海书院是独善其身者，而雍正和丝丝就属于明知道是泥潭也要跳下去，不但要自保，还要改变现状的那一类。尽管一个是清朝皇帝，一个是有反清思想的大儒之女，两个人所受的教育、彼此的思想、立场都有不少冲突，但有这样一个共同基础，使他们在某处程度上成为政治上的知音，也使他们的相知有了长期维系的精神基础。

对吕丝丝不用多说了，从力主书院学生出仕，到炮轰少林寺后第一次北上，从劝说十七格格留在皇宫，带自己成为后宫侍读，“我不入地狱谁入地狱”的悲悯、大仁大义一直贯彻在这个儒家思想与江湖侠义共同熏陶出来的奇女子身上，她对李才所说的那番话，“无论天地如何闭，圣人必不能隐，还要继续从高山深海过，继续天风紫涛吹，这才是乾坤定向的人才，写出来的，才是起随年代卑的文章，这是何等的豁达，何等的气势”，放在任何时代看都是那么的振聋发聩。

而对雍正，李才曾经说他是“天生错骨”，“做什么都错”，那么雍正到底为什么会“天生错骨”呢？因为他面对的矛盾实在太复杂了，能够顾全所有方面、十全十美的解决矛盾的方式是不存在的，不管怎么做，都会有负面影响，都会在某些立场上看来是错的，那么，面对怎么做都是错的局面，大丈夫当如何抉择？因为做得越多就错得多，所以为了不犯错，就干脆不做事，保全自己的干净和名声就好，这是一种选择，而雍正的选择是，即使明知道怎么做都会被人说成是错，他还是要去做，即使知道结果无法尽如人意，知道会得罪人，知道会让双手沾满鲜血，知道会留下骂名，他还是要去推行改革，还是要去整顿朝纲，消除叛迹，安定社稷。一个立论公正的人可以说他做得不够完美，可以说他冷酷残忍，但是不会否认他曾造福于社稷黎民，有属于他的慈悲。这又是另一种“我不入地狱谁入地狱”，和吕丝丝的选择殊途而同归。

江剧中的雍正身上有历史上雍正的影子，但并不完全是写实的表现，而是提炼、升华后艺术化形象，在雍正和丝丝的身上，寄托着编剧的某些理想，这理想中包含着过去，但更加着眼于现在，以及放眼于未来。--------转自百度江湖奇侠传吧，这么好的电视剧没影评没天理

作者：莫愁
《江湖奇侠传》以庙堂与江湖相对应，把野史与正史相融合，中间夹杂着雍正与吕四娘近二十年的相知、对立与仇恨，其格调淡雅中带着几分苦涩和辛辣。
故事的一开始，康熙带着如今在电视屏幕上赫赫有名的阿哥们到木兰举行秋狝大典，传说中的江南侠客，如独臂神尼、曹仁文、甘凤池等准备刺杀皇帝，同时在浙江的东海书院里，前明遗臣吕留良之女吕四娘把御赐的牌匾劈成了戒尺。朝廷、侠客与仕林，三者之间的纠葛与恩怨，有条不紊的展开。
要把这三条线上的各色人等交待清楚，并不是一件容易的事。《江湖奇侠传》面对的不是观众，是知音。因为这部戏没有一开始就扣人心弦的情节，进入的过程非常缓慢，但又忽略不得，大部分电视剧不从开头看也不影响理解，此剧稍不留神漏掉一二，后面就能让人一头雾水。很难想象一部电视剧会这么不考虑观众的感受，不紧不慢，不慌不忙，《江湖奇侠传》的前二十集，编剧丁善玺以红楼梦的手法，在编织起严密的结构的同时，也以“草蛇灰线、伏脉千里”的细致，为后面的情节埋下大量伏笔。
雍正，剧中一开始的四皇子胤禛，被康熙派往江南围剿暴客，于是成了庙堂与江湖之间的关键人物，也是此剧中性格最为复杂、塑造最为精彩的人物。他压抑，因为他有个过于强势的父亲和过于偏心的母亲；他风流，正经中带着几分戏谑，风度翩翩而又文采斐然；他倔强有气魄，他说“天不顺我，我便开天；地不从我，我便辟地；朝野不奉我为君，我便换一个朝变一个野，总叫它滴水穿石，铁树开花”；他重情，满目美色皆不见，唯愿一知心的“圆梦娘”；他心机深重，谋皇位，步步为营，不着痕迹，诛暴客，一网打尽，一石数鸟；他满手血腥，除兄弟，兴文字狱，残忍暴虐，同时，他又一身冤屈，围绕在他身上的重重历史谜团和种种民间演义，掩盖了他的治国才干和在康乾盛世中起到的重要作用。
丁善玺塑造雍正的手法非常独特，表面看来，这个雍正儒雅高贵、才智过人，似乎太完美了些，但仔细品味，这个雍正复杂的让人着迷。江南暴客刺杀康熙未果之后，雍王爷被圈禁，被不同的人问及原因时，胤禛给出不同的答案，而每个答案都契合着提问之人的身份和对自己最有利的回应，恰到好处，类似的手法不只一处，在剧里，感叹的是雍王爷的八面玲珑，在剧外，叹服的则是编剧细如牛毛的文本。至于除兄弟、诛暴客，抄吕留良之家，剧中总是给出一个雍正不得已的理由，同时却通过他身边的人事安排和种种蛛丝马迹，去暗示其实雍正洞悉并掌握着一切，坐在皇位上，他终究是个残忍的帝王。
明末清初，反清复明的侠客们，在许多影视剧里多有涉及，《江湖奇侠传》里，他们不算神武，但更真实。进无力与朝廷对抗，退不能逃过猜疑和打压，叛变的，自有人豢养，还想保持底线和理念的，只能进退维谷，他们脸上有无畏，更有无奈和无望。这比许多影视剧里的“神通广大兼大义凛然”要好看的多。仕林领袖吕留良亦是如此，他一生坚持“华夷之分大于君臣之义”，不惜出家以躲避皇帝的出仕之邀，临终诗云：“一事无成空手去，先人垂问对应难”，我在他的眼神里看到的只是无所归依的悲伤。
涉及明清交替这一段，总有个立场问题，许多影视剧是自动站队的，或全力讴歌侠客，他们是正统的正义的，或站在满清立场，称“皇帝如果能为民，是满是汉又有何分别”？《江湖奇侠传》在这一点上又有了红楼遗风，不预设立场，不臧否人物，雍正、独臂神尼、吕留良之间，相互对立又相互欣赏，你中有我我中有你，如此，其矛盾、其悲剧才更让人神伤。
至于爱情，是《江湖奇侠传》的点睛之笔，怎样写感情，可以让不同的电视作品高下立判。中国的电视作品中，充斥着嘶喊、胡闹和洒狗血式的悲情。在我看来，穿上古装，就不要把情啊爱啊挂在嘴边，吻戏都显得多余，林黛玉与贾宝玉情深入骨，何曾有一句肉麻的表白和庸俗的亲热？记得韩剧《大长今》热播时，我为闵政浩与长今之间古典、含蓄的感情心动不已，他们之间的刻骨铭心全在不需渲染的关怀与目光接触中，这种东方式的情感悠远绵长，回味无穷。
好在有《江湖奇侠传》，我不再看轻中国的爱情。江湖中的这段情，传统到了骨子里，莫说吻戏，全剧连拥抱也没有一次，但其情之真、其情之苦，看得人内心隐隐作痛。雍正与吕四娘，一个是满清皇帝，一个是前明遗臣之女，立场相对然心心相印。“以胶漆之心，置于胡越之身，进不得相合，退不能相忘，牵挛乖隔，各欲白首”。剧中大部分的时间，雍正与吕四娘是不得相见的，二人不在同一个空间里，你却能感受到情意在双方心中的煎熬。“九重三殿谁为友，皓月清风作契交”，寂寞无主的雍正最大的乐事居然是让与吕四娘有文定之礼的李才一遍遍讲述四娘歪解唐诗的故事，熟到能背下来，只为了在这小事中还能品品四娘的性格习性，以寄相思。
大部分电视剧只有在特意设置的高潮中，有一些经典片段。江湖剧中，经典场景的频繁与密集，则令人无从介绍。无法忽略的是此剧的对白，其语言之丰富、古风运用之娴熟与灵巧，在国产电视剧中，独一无二，各色人物交锋，往往语带禅机，三分意思在外，七分涵义待品，诗词歌赋、民间俗语、历史文献、野史传说，信手沾来，融会贯通，叹为观止！
偶而会拿起遥控器，翻翻家里80多个频道，雍正真得很火，从《雍正王朝》到《宫》到《步步惊心》，雍王爷之风流与威武，直逼当年的乾隆爷，在正剧里，雍正成了鞠躬尽瘁死而后已的改革家，在姑娘们的穿越剧里，雍王爷忙着与现代女性恋爱。想起了《江湖奇侠传》中，康熙帝临终前读李白诗句“群沙秽明珠，众草凌孤芳”，喃喃念叨着“沙秽明珠草凌芳”。
《江湖奇侠传》在台湾被称为“神剧”，但迄今，所知者甚少。其最早的一批影迷，在台湾大学造船及海洋工程学系BBS上有过精彩的讨论，其中有一句概括的最简洁：无论君臣之义，骨肉之情，男女之爱，政见之争，都刻画得入骨三分，不见偏颇与袒护，让我看到的是人性。
此剧最初吸引我的，是剧中引用的一副对联：无不可过去之事，有自然相知之人，典雅而韵味悠长。已在美剧中泡了两三年之久的我，迫切想领略些古风古韵，恰逢其时，也算自然相知了！

     最喜欢的就是秋官扮演的这个雍正。
   最喜欢的弘历就是这个弘历，雍正确实有个机灵的好儿子。

这部戏跟在戏说乾隆后面出的，可能是过于高大上了，并没有大红大紫，但是当年看到的时候真的太震撼了。
一是觉得台词好牛逼， 从来没有见过这样精雕细琢又自然流畅的古文对白。
二是演员都太棒了，秋官的雍正，那尼玛才是雍正，气度胸怀恰是被父亲压抑了的有志阿哥。最美的是小四，神气极了，梁琤后来演金枝欲孽的时候说，虽然在金中是演配角，但是无所谓，一个好演员一辈子演过一场最适合自己的最酣畅淋漓的戏就足够了，我想那肯定就是这部戏了。
除了主角，各个配角也都有不错的表现，印象最深的是飞过来蹦过去的刘玉婷，后来真的见到过一个现实版的飞过来跳过去的人，就总觉得她也是轻功超群，哈哈。

宝剑双蛟龙
李白古风五十九首其十六：「宝剑双蛟龙」
这首诗应该可以算是胤禛跟吕丝丝的定情诗，在他们的感情前阶段，胤禛常引用这首诗
的末四句，包括胤禛在东海书院的庭园送丝丝玉带之时与吕丝丝文定于李才之典礼上（
胤禛所送之贺礼，木匣盒中之物）。

宝剑双蛟龙，雪花照芙蓉。
精光射天地，雷腾不可冲。
一去别金匣，飞沉失相从。
风胡殁已久，所以潜其锋。
吴水深万丈，楚山邈千重，
雌雄终不隔，神物会当逢。
 
 
东海有勇妇
李白之「东海有勇妇」
这首乐府诗是吕丝丝和吕留良两人常常吟诵的，尤其自第五句起，吕留良常常将丝丝比
喻为李白笔下的「东海的勇妇」。

梁山感祀妻　恸哭为之倾　金石忽暂开　都由激情深　
东海有勇妇　何惭苏子卿　学剑越处子　超然若流星　
捐躯报夫雠　万死不顾生　白刃耀素雪　苍天感精诚　
十步两跳跃　三呼一交兵　斩首掉国门　蹴踏五藏行　
豁此伉俪深　粲然大义明　北海李使君　飞章奏天庭　
舍罪警风俗　流芳播沧瀛　名在烈女籍　竹帛已光荣　
淳于免诏狱　汉主为缇萦　津妾一棹歌　脱父于严刑　
十子若不肖　不若一女英　豫让斩空衣　有心竟无成　
要离杀庆忌　壮夫素所轻　妻子亦何辜　焚之买虚声　
岂如东海妇　事立独扬名
 
 
剑客行
吕留良之「剑客行」
吕留良之「剑客行同念恭兄作」

幼子精灵碧鞘中　 老妻粉黛红炉里　
利器有神人有术　 两者无形炼成一　
关河往返只黄昏　 都市报施仍白日　
肝胆粗豪心计深　 唯诺迟疑功验疾　
仇雠曾为匹夫谋 　生杀不由天子出　
从来喜听盲史迁 　我亦求之二十年　
鸡偷狗盗颇不少 　自云剑术终无传　
荆轲论刺彼何有 　曾令秦王环柱走　
咸阳殿上今何如 　却笑荆轲剑术疏
 
 
余姚黄晦木见赠诗次韵奉答
吕留良之「余姚黄晦木见赠诗次韵奉答」

吾头犹带已残身　子袖相携亦点尘
远抱砚山寻北固　偶随流水过西邻
井中史在终难灭　墅慧书传岂易名
今夜学堂占气象　星光剑气偬非伦
季臣辛卯便仙游　犹子成人二十周
为痛念恭心诹碎　更思子度涕常浮
生纔少壮成孤影　哭向乾坤剩两眸
莫谓哀言甘退舍　头颅三十已堪羞
 
偶耕诗
吕留良之「偶耕诗」

只有南阳好偶耕 休持妄想与天争
古人不死吾犹在 秋气无情物亦生
募乞买山真戏语 零丁誓墓即求名
身将隐矣文焉用 不得其平且莫鸣
谁教失脚下渔矶 心迹年年处处违
雅集图中衣冠改 党人碑里姓名非
苟全始信谈何易 饥死今知事最微
醒便行吟埋亦可 无惭尺布裹头归
 
 
祈死诗
吕留良之「祈死诗」
吕留良临终时给胤禛的诗，这首诗引发丝丝在吕留良的灵堂上一连串的激烈情绪反应。

悔来早不葬青山　浪窃浮名饱豆箪
做贼做僧何者是　卖文卖药汝乎安
便令百岁徒增憾　行及重泉稍自宽
一事无成空手去　先人垂问对应难
 
 
山中与幽人对酌
李白之「山中与幽人对酌」
这首诗是当初吕丝丝为了要前往杭州校诗时用来刁难李才的诗，李才后来在内阁处常在
雍正跟前复诵这首诗背后的一个故事，因为吕丝丝当年曾为了和胤禛游杭州而以这首诗
为题难倒了李才，胤禛爱听这故事的原因是可以琢磨吕四小姐的性情和脾气，并且自得
其乐（或许那并不是「乐」，而是「苦」吧）。
「江湖奇侠传」后半段几处经典的感情戏都是与本诗有关的。

两人对酌山花开
一杯一杯复一杯
我醉欲眠卿且去
明朝有意抱琴来
 
长相思
李白之「长相思」
昨天在翻书时，看到这一首，记得是在江剧里，用来暗喻曹寅对康熙的尽忠，当初丝丝在面见康熙时，也用一首诗，讽刺康熙以当归红枣逼死一个忠臣。

长相思，在长安，
络纬秋啼金井栏，微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝，卷帷望月空叹！
美人如花隔云端，
上有冥冥之青天，下有渌水之波澜；
天长路远魂飞古，梦魂不到关山难。
长相思，摧心肝。
 
 
燕臣昔痛哭
李白古风五十九首其三十七：「燕臣昔恸哭」
这首「燕臣昔痛哭」是李白古风五十九首中第三十七首，第七句至第十二句是康熙皇病
危时赠佛珠予皇四子胤禛时所吟诵之「沙秽明珠草凌芳」的出处。

燕臣昔恸哭 五月飞秋霜
庶女号苍天 震风击斋堂
精诚有所感 造化为悲伤
而我竟何辜 远身金殿旁
浮云蔽紫闼 白日难回光
群沙秽明珠 众草凌孤芳
古来共叹息 流泪空沾裳
 
 
胤禛诗作 之「园居」
本诗是雍正皇帝在身份仍是雍王爷时所写，在本诗中胤禛刻意把自己装扮成无心角逐皇
储的闲人，旨在表达其隐世逍遥之志。
这首诗出现在江湖奇侠传是在胤禛刚刚下江南时，当时年妃想知道胤禛的情况如何，所
以也亲自去江南探视，年妃回京后，德妃〔胤禛的额娘〕问起胤禛，年妃便将这首胤禛
刚写好的诗面呈给德娘娘，德妃看了之后说它是一首歪诗，然后便把它烧了。

懒问沉浮事，间娱花柳朝
吴儿调凤曲，越女按鸾箫
道许山僧访，棋将野叟招
漆园非所慕，适志即逍遥
 
 
胤禛诗作 之「山居偶成」
这首诗同样是雍正皇帝在身份仍是雍王爷时所写，其意旨和「园居」诗无异，同样是胤
禛在对于自己的前程没有很大信心的情况下，为了模仿闲人情调所作。
本诗大约在江湖奇侠传最后一集，雍正召见中秋特赦而得以活命的李才时曾出现，不过
雍正只吟了两句，即第三第四句：

山居且喜远纷华，俯仰乾坤野兴赊
千载虚名身外影，百岁荣辱镜中花
金樽潦倒春将暮，蕙径葳蕤日又斜
闻道五湖烟景好，何缘蓑笠钓汀沙
 
 
李白之「生者为过客」
李白 拟古十二首其九「生者为过客」
丝丝曾说这是李白写得最悲惨的一首诗。它同时是李才用来向吕家示警的诗。

生者为过客，死者为归人
天地一逆旅，同悲万古尘
月兔空捣药，扶桑已成薪
白骨寂无言，青松岂知春
前后更叹息，浮荣何足珍
 
 
万空歌
雍正曾与李金桂提及的一首歌诗。亦被雍正皇帝收录在「悦心集」里。
明朝悟空的作品。

天也空，地也空，人生渺渺在其中；
日也空，月也空，东升西坠为谁功！
金也空，银也空，死后何曾在手中？
妻也空，子也空，黄泉路上不相逢！
权也空，名也空，转眼荒郊土一封！
 
 
胤禛过龙泉关朝佛有感
本诗是胤禛于康熙四十一年，随康熙往佛教圣地五台山朝佛时所写；在「江湖奇侠传」
中，雍正凭着「三朝演义」中的一句「治平功效生无力」（原为「治平功效无生力」），认出作者楼明月实为李才。

隔断红尘另一天，慈云常护此山巅。
雄关不阻参鸾客，胜地偏多应迹贤。
兵象销时崇佛像，烽烟靖始扬炉烟。
治平功效无生力，赢得村翁自在眠。
 
 
五子构兵夺太和
「江湖奇侠传」最末了雍正特赦李才时，李才所吟之诗（应该是其所构思之「三朝演义
」下集六卷的回目标题），这几句对句可说是胤禛皇帝生涯的缩影，应该也是丁编剧的
创作吧。

五子构兵夺太和，十面埋伏险登基，
栋梁之材悬白绫，稀有大臣剥田鸡，
失魂落魄阿其那，人去楼空赛思黑，
红袖侍读流光去，释儒老庄合为一，
维民所止钢刀过，三朝演义无下集。
 
 
引头断思匕
这首诗是雍正最后在牡丹台引颈就戮时吟的，很不错，这首应该是丁编剧的创作吧。

脚踏牡丹台，引头断思匕
天地一刑场，苦尽皮囊弃
子孙思乃祖，勿以功业计
千古论闲人，唯有情与义
 
 
人生自古谁无死
这首诗也是雍正最后在牡丹台引颈就戮时吟的，应该也是丁编剧的创作吧。

人生自古谁无死，
始皇求丹亦枉然，
与卿名园赏酒日，
便是泰陵长眠时。
 
重重寒气逼楼台
这首诗是在「江湖奇侠传」最后，李才劫后余生江湖老，山居抛土种桑麻时，在一草屋
里所吟颂的诗。此诗应是针对吕丝丝而发的。

重重寒气逼楼台，
深锁宫门唤不开，
宝剑草囊红线女，
禁城一啸御风来。
 
皓月清风做契交
这首诗是雍正皇帝在某年的端阳节所作，在「江湖奇侠传」中，雍正曾经在避暑山庄（
好象是，不太确定）在李金桂面前吟颂过这首诗，后来吕丝丝入宫担任侍读时，雍正背
着吕丝丝偷闲饮酒时，也念过这首诗，后来黄山上小屋所找到的那根木拐杖上所题的也
是这首诗。这首诗充分表现一个人君的寂寞感。

对酒吟诗花劝饮，
花前得句自推敲，
九重三殿谁为友，
皓月清风作契交。