闪光少女撞地球

“It's the heart.The interchange.The way in and the way out to what is beyond.Love”

“just remember that you're you and she's her.And together, that'll be another thing.”

配合表演食用更佳

奇幻荒诞影片吧，不是看的太懂，外星生物吗，貌似人畜无害只是吃自己孩子而已，那你管他干嘛，随他去吧。里面大牌真不少，竟然妮可基德曼，范甘宁都在，范看上去就是邻家少女好看。电影里这邪教组织整的跟无限宝石是的，好几个颜色的衣服排排站表演杂技，没有任何战斗力，只能控制别人还成功率不高，然后帮别人打飞机时候会分裂，这种荒诞幽默确实不太能理解

虽然出自美国导演之手，然而这部科幻音乐剧拍出了相当纯正的英伦气息，红砖墙房子、浓重的英式口音以及鼎鼎大名的朋克乐队海报与唱片，仿佛时光倒流回德里克·贾曼和肯·洛奇作品中的70年代，这种英伦电影专属的时代感在风格化的摄影技术里还原出来。好几段延时摄影以及滤镜拍摄的场景，生动地描绘出主人公的生活背景和雀跃无比的兴奋心情。 我没看过原著作者尼尔·盖曼（Neil Gaiman）的这部小说，但是这个改编剧本成功捕捉到朋克群体与外星人的相似之处，并以诙谐流畅的手法展现出两个“物种”之间的沟通交流，进而互生情愫的离奇情节，便是整部电影妙趣横生的来源。没想到朋克与外星人两个群体使用的暗语里也有交集的部分，尽管彼此有着并不一致的含义，但是男女主角各说各话却能心领神会的段落令我着迷不已。还有外星人无法消化酒精而引发呕吐的设计，与普通人在疯狂派对后的情形如出一辙，实在令人脑洞大开而幽默感十足。而两者的父辈对子女的管教方式，无论是外星人的“吞食”，还是朋克做派的放任自流，都相当耐人寻味，令情节的高潮段落突然充满了现实隐喻的意味。 当然，影片最精彩的莫过于朋克音乐。尽管我并非朋克乐迷，但是贯穿全片的经典曲目令人亢奋而喜悦，男女主角在台上表现的一段最出色，出神入化的动画效果，与歌词里的意境合为一体，尽管这纯粹就是MV的拍摄手法。妮可·基德曼出场不多，却以夸张的朋克教母造型以及幽默的诠释俘虏观众，女主角艾丽·范宁本身的外形就跟外星人有不少相似之处，跟《霓虹恶魔》里的表现不相上下，而最大的败笔似乎就是男主角了，感觉不到他身上有暴烈的朋克气质与精神，更像是斯文柔弱的邻家男孩，效果大打折扣。

胤祥发自戛纳 http://cinephilia.net/57380

《派对把妹秘诀》的原著短篇小说《给男生的派对搭讪指南》曾获雨果奖最佳短篇小说提名，收录于尼尔·盖曼的短篇作品集《易碎品》（已经在2013年和2016年各有一版简体中文版出版）。这部由《摇滚芭比》《性爱巴士》的导演约翰·卡梅隆·米切尔执导的作品，因为爱丽·范宁和妮可·基德曼的参与而早早就获得了媒体的超高关注。不过尼尔·盖曼大神到戛纳来走红毯大概纯属打酱油，因为这部电影跟原著的关系……大概只有“两个男生在趴体上遇到了几个看似外国留学生而实际上是外星人的女孩”这个logline，而且影片还中改成了三个男生；影片中最为出彩的、占据巨大篇幅的朋克音乐，原著中只提及了一句……而令人高呼“什么鬼”的外星人的社会体系、服饰和音乐完全来自影片团队的创造。

不管用什么标准来衡量，这部影片都能算的上十分精彩。片名虽然看起来像是个青春片或者性喜剧，但竟然被导演拍成了又飞又躁的朋克音乐片和脑洞大开的科幻片的一个谜之混合体。故事设定在70年代朋克音乐兴起的初年，三个十五岁的中学生在青春躁动的同时，着迷于朋克音乐；三人在一个朋克live演出上把妹未果，回家路上误打误撞进了一个奇怪的趴体——后来我们知道这是一群路过地球的外星人正在举行的活动——并各有所获：Enn把外星妹Zan带回了家，肥仔John在一通狂舞之后迷上了外星迷幻音乐，而帅哥Vic则在被外星妹stella爆菊后被多P吓得落荒而逃。原著的情节大概就到这里，后面的主要情节是Zan获得了48小时的外出许可，在Enn的带领下去体验了解朋克文化寻找自我谈恋爱并……怀孕（！！！），并最终在以朋克女王Queen Boadicea带领的朋克军团帮助下，完成了对外星人社会制度的颠覆。这个故事……其实剧透什么的真的无所谓，看过《摇滚芭比》的大概都能想象本身就是摇滚歌手的米切尔能把片子拍得躁到什么程度。剧作嘛……相当于尼尔·盖曼就是写了个开头，要认真分析的话，影片的剧作算的上是一种较为新颖的尝试。

影片有着对70年代英国伦敦郊区的细致再现，对朋克音乐和文化的理解也相当到位。在影片男主人公看来，朋克就意味着一种打破一切社会规范、挑战一切权威的的自由生活和艺术表达方式；而事实上朋克音乐及文化仍然有着一套十分清晰的表征体系，比如发型、服装、纹身、涂鸦、语言、行动……以及音乐上的某种结构形式。

这些在某种意义上形成了堪比二次元文化的、某种具备表演性的能指系统，或者说是相对于“普通人”（以片中Enn的母亲为代表）而言的另一个“世界”（展开写的话是詹金斯的脉络……所以就算了）。而外星人则有着等级分明的严整社会体系和社会规则，比如以颜色区分的等级（不得不再次赞美一下片中颇有朋克范儿和二次元感的、乳胶材质的奇装异服……红毯上妥妥儿轰杀一切十八线网红），未来主义式的迷幻音乐与状如某种cult仪式的舞蹈，奇异的性行为方式、“师长”制度（parent-teacher）和吞食后代维持生命的社会组织形式等等——这些是科幻或奇幻类型中所谓“设定”的部分，当然用詹金斯的话说也是一个“世界”。

这个服装设计……

剧作上的有趣之处就在于经常是三个世界的不同逻辑之间进行的对话，尤其是将朋克世界与外星人世界作为现实世界的不同层面的差异物，而影片的主人公Enn和Zan分别处于各自世界与朋克世界的交叉位面，并通过“神明附体”般的一曲朋克现场表演（米切尔在这里甚至直接拍成了一段MV）获得了……生命的大和谐……

说得再明确一点的话，影片是通过把朋克文化与外星文化分别（就现实世界而言）异质化和（就自身而言）体系化，然后在两者之间建立起明确的互文关系，可谓是在类型混合（这里是科幻片和音乐片）的时代潮流上的领先之作。做意识形态批评的话，它在某种意义将朋克文化呈现为某种具备革命性的、青春的乌托邦冲动，却将与之形成互文关系的外星文化书写为一个典型的（即将走向灭亡）反乌托邦社会，而两者的结合（男女主角在朋克音乐中完成的的生命大和谐）导向的是一个二难选择的死局，最终也是以想象性的抚慰作为结局——男主不再迷恋朋克，成为了一名作家；而他与女主的后代（……）从无尽流浪的旅途中返回地球，来到他的面前。要这么一看，影片其实还有不少语焉不详和不够完整之处，但跟其本身的娱乐性和观赏性比起来，其实并不那么重要。朋克少年与外星少女鸡同鸭讲式的交流笑点密集，妮可·基德曼扮演的朋克女王和艾丽·范宁的朋克少女是全片最大的卖点也是最具观赏性的点，至于科幻嘛……搞那么复杂的社会设定其实也没几个人关心，搞明白这是为了与朋克文化行程互文，并为叙事动作建立阻力就行了。其实对导演来说，把外星人拍得怪力乱神才是正经事——这才是真朋克呢！

技惊四座，脑洞大开，天马行空，如同嗑药。看完大神级导演约翰·卡梅隆·米切尔新作——《派对搭讪秘诀》（ How to Talk to Girls at Parties）后，胖哥头颅内的荷尔蒙喷涌不止，灵魂肿胀，仿佛嗨高了药，被掏空了身体，需要静卧疗养。

这位拍过《摇滚芭比》、《性爱巴士》、《兔子洞》等惊人之作的天才导演、编剧又一次为影迷们送出了“神来之作”。《派对搭讪秘诀》的原著短篇小说《给男生的派对搭讪指南》曾获雨果奖最佳短篇小说提名，收录于尼尔·盖曼的短篇作品集《易碎品》。雨果奖？科幻类型片？结果片名重点却是“如何把妹”！对，这就是大神约翰·卡梅隆·米切尔的小花招，大杀器。

他总是在其作品中建构多层文本，看上去说的是年轻人的之间的爱恨冲撞，青春迷茫，可一旦刺穿浅文本，掏尽躯体，进入内里，深入肌骨，你会发现令人眼界大开的丰富内涵。

《派对搭讪秘诀》是科幻元素包裹下的青春成长电影，社会背景暗自发力，朋克精神提领全片，爱的召唤“一剑封喉”，让全片以澎湃激情助你起飞，最后用爱的魔力叫你温柔落地。

看片过程，快感如滔滔江水连绵不绝，如同嗑大了药；看完之后，却是黯然销魂隐隐作痛，好似旧疾复发。

1970年代，3个义愤填膺的朋克少年夜晚流连各大地下俱乐部，意外之中，来到一栋神秘莫测，光鲜亮丽的独立别墅。

本想在派对之上把酒撩妹，搭讪宣泄，一尝青春性爱，用肉林酒池麻醉现实苦闷，结果这个怪异荒诞的派对竟是一群人形外星人举办。

搭讪不成，撩妹失败，男主角Enn（艾利克斯·夏普 饰）却对单纯外星女Zan （艾丽·范宁 饰）一见倾心；对大千世界好奇无比的Zan献出了自己在此的最后48小时，要Enn带着她体验真实的当下社会。

一个是15来岁的深度朋克患者，真爱一来，立即上头；

一个是对社会和人无多大了解的外星少女，爱意泛滥，母性闪耀；

他们都在努力和自我的社会体系进行博弈，拉扯。他们都在自己的青春期做着叛逆的行为，向身边的人，身边的社会说着“不”！

为了表现这种“去集体化”、“去权威性”的个体自由意愿，导演约翰·卡梅隆·米切尔引入了朋克音乐作为象征性元素。

朋克（Punk），诞生于七十年代中期，一种源于六十年代车库摇滚和前朋克摇滚的简单摇滚乐。它不太讲究音乐技巧，更加倾向于思想解放和反主流的尖锐立场。

最初的“朋克”并没有具有内在的内容，他只是一种发泄方式。当时的战后英国，陷入经济衰退期，万业凋敝，社会充满绝望和不满，年轻人们对未来失望，“朋克”们由此产生了与社会不两立的行为方式。朋克成为了他们的发声方式之一，他们的目的只有一个，让社会听到不满，赤裸裸的不满。“用我的行为，用我想做的行为，去引发人群的共鸣“。

《派对搭讪秘诀》第一幕是相遇，第二幕是社会体验，第三幕是选择；影片的前两幕极为惊艳，药力迅猛。妮可·基德曼在片中出演了一位地下朋克女王，而她的地下俱乐部就成了当地年轻人的宣泄、逃离之地。

第二幕高潮，那场梦幻般的男女主角对唱，完全就是嗨高了药后，人走火入魔，心神幻灭之后的音画表征。两人的歌词也是大胆且傲慢，骨子里那骨叛逆劲让人既羡慕又害怕。

《派对搭讪秘诀》要的就是朋克的那种疯狂和荒诞。反，反对一切，甚至反人类。正如片中男女主角的示爱歌曲——食人之歌，掏尽躯体，吞吐头颅，刺破灵魂。在一片宣泄的“愤世嫉俗”中，影片还构建了一支特殊的外星人体系，他们按照服饰颜色被分为，灵魂、精神、意愿、声音、性、力量。他们的延续方式是“老师”教导“学生”，“父母”吞噬“孩子”，他们不赞成无限延续，而希望有节制的不断消亡，那位白衣老者将是他们族群的最后一人，待其他旁系都消亡后，他会自行结束自己的生命。

影片的第三幕，已经爱的死去活来，甚至有了“孩子”的女主角Zan将在Enn和族群之间做出选择，是回到属于她的世界，还是留在人类的世界。《派对搭讪秘诀》中，这支外星族群被塑造的光路怪离，无论从服饰还是行为上都是规范化的，集体化的，与Enn生活的英伦郊区格格不入。

它在影片中的功能性就是和Enn的现实社会，朋克精神形成冲突和对比。影片第三幕，Enn为了救出Zan，恳求朋克女王帮忙，一群朋克少年冲入外星人的别墅，仿佛当年法国人民冲入巴士底狱的回光返照。

区别是，这群朋克患者的武器是音响，是音乐。最有趣的一段是妮可·基德曼饰演的朋克女王与作为性的外星代表进行谈话的场景，早已无性的朋克女王自然不会被性诱惑，反而招抚了外星女性，一大帮人，坐下来喝酒谈心，双方都放下了排斥和戒备，达成了短暂的和解。

毁掉人生的那层糖衣，那是愤青做的事情，叫尖刻；怜爱与怀疑和平共处，互不否定，这一种通透叫苍凉。片中的Enn和朋克迷们在特定的社会意识形态下，自觉或者不自觉地对未来的眺望中偶遇了荒凉，他们逃避，以宣泄代替思考。

就像Enn爱自己有朋克精神的父亲，可现实是他在其10岁就离他而去；Zan疑惑的问，难道这就是“想干什么就干什么的自由吗”？被点醒的Zan内心顿时挫败无比，兵荒马乱。难怪Zan会说，“你的观点充满了矛盾”。有观众质疑《派对搭讪秘诀》的第三幕药效减弱，拉低了节奏，但其实那是导演的反思和妥协。

因为人不可能一辈子都在宣泄。我们需要在生命力饱满时窥到终局的感伤，需要在感情过剩时对枯竭的节制想象。那是电影和人生厚度的来源。

《派对搭讪秘诀》的主题依然是成长，是面对社会既定规则的挣扎和妥协，是集体主义同化和个体保持自由之间的较量，是逃避宣泄和迎面而上的选择。《派对搭讪秘诀》那个动情的片尾就给出了全部的答案。

青春片能拍成这样，早已超越了内地几个层级。

虽然外星人也是一口洗耳醇正的Queen's English，但大不列颠人的怪异神经真不是其他地球人可以轻易理解的。70后朋克风混搭着雨果奖科幻怪谈，岛国人民（不论西欧还是东亚的）生而不变态大概都是困难的。长辈食用幼辈的外星物种的无为哲学对比地球人进取而庸俗的三观，更像是道家之于儒家的交手。一首嘶吼的Eat me alive Daddy，Eat me alive Mummy 倒是摇滚出血脉喷张的革命理想。一口大麻，不知所云…