无处可逃（2012）

文/梦里诗书

对于美国电影而说，《无处可逃》是一部鲜有敢于直视面对过往，并不那么暗合美式主旋律的作品，但罗伯特·雷德福这位以进迟暮之年的老者，在这部自导自演的电影创作上同样缺少了一份激情，一场静如止水的电影，讲述着一个往事如烟的故事。

就电影来看《无处可逃》近乎无可挑剔，罗伯特·雷德福联合一帮好莱坞老戏骨，还外带曾出演三部《变形金刚》的新起之秀希安·拉博夫，新老搭戏，演员阵容不可谓不强大，而隐秘与电影中的社会内涵一场尘封数十载风云激荡的过往被再度揭开，电影齐驱并进的两条线路，一条为罗伯特·雷德福饰演的社会激进份子，三十年后为洗脱罪名找寻曾同为组织成员的咪咪。另一条则是希安·拉博夫饰演的年轻记者对这段新闻的穷追不舍，以此为引，二者虽没有过多的交汇，却慢慢的揭开了那段30年前美国政治运动的过往与探寻，电影面对法律与亲情，理想和信仰，无不充斥着对人性的考度，


这是场本身拥有着一个非常好的题材的作品，但不知是否银幕上的喋血街头，力战群雄的悬疑片看的太多，虽然自知《无处可逃》不可能拍成《谍影重重》，每个导演都有其自成一派的电影风格，可当一场四平八稳，毫无悬念的作品现于面前，在长达两个小时的电影百无聊赖的剧情里，虽然演员的功底到了位，磨唧的叙事犹如一口鲜美的上汤，就欠了那一份火候，最终使得这样一部电影不可规避的走上了平庸，《无处可逃》所最欠缺的便是电影剧情的张力，很多时候本以为高潮到来，刚提前点兴致便突兀的结束，这可能归于触及政治历史无法深层次的展示，也可能归于罗伯特·雷德福的年迈，但终究与我这是部有好故事，好演员，却没能拍出好电影的遗憾之作。


电影本就难逃国家背景的宿命，就如同老美敢于不遗余力的调侃嘲弄他国，拍出《独裁者》这般的喜剧，而对于自已的过往却遮遮掩掩，欲拒还休，《无处可逃》便是这般一场没到火候的揭短过往。（转载须注明：原作者梦里诗书）

≪无处可逃≫，讲述犯罪分子因抢劫银行逃亡三十年，直到一位年轻记者的出现让这个事件变得尤为复杂的故事。其实这是一个很平淡的电影，但故事却很发人深省。正如片名所言，男主的经历就是让他无处可逃的一次漫长旅程。配音，长影今年最有质量的一部，而且换了新录音棚效果就是不一样。总之，爱看不看。

    纵然这样一部以“亡命天涯只为女”为主题，力求客观书写美国老红卫兵血泪史的电影，既谈不上精彩纷呈也不符合我个人的所谓审美，可终究让我这个内心始终保持激愤之人决心记录些许感悟和联想，总的来说就是——美国向左、中国向右。
    那是嬉皮士们无处可逃的时代。在麦卡锡主义甚嚣尘上左右美国多年后，一场席卷全国的学生运动终于爆发，那时的街头充满了“列宁”、“毛泽东”、“切格瓦拉”们的画像，和一边抽着大麻吸食白粉、一边呼喊着“革命”、“暴力”、“颠覆”、“公社”等各种口号的花童。他们甚至都不知道东方和拉美世界到底是一副怎样的画卷，就在那里捧着红宝书控诉着政府的不公、批判着战争的丑恶、憧憬着加入滚滚红潮。时代造就了这一大批中产阶级家庭出生的年轻人拥有者与生俱来的不安分因素，他们那些不成熟、零碎的观念得不到政府、社会和其他年龄阶段的人的真正认可，内心的愤怒无处宣泄，唯一结果就是破坏。要么通过吸毒和滥交破坏自己的身体，要么举起枪杆和汽油瓶破坏社会秩序。在我看来一个是典型的自我逃避，一个是无知的呐喊“我死后，哪怕洪水滔天”。
    随着政府撤出在越南的军队、朋克摇滚的兴盛和婚姻的到来，嬉皮士们终究如同一代又一代的前辈们，淹没在平淡的生活中，正如我非常欣赏与认同的一句话“一切形式的左派最后都殊途同归，那便是通往奴役之路，它的终点盛开着彼岸花”。可时至如今，谁又能否认嬉皮士们对美国社会潜移默化中造成的种种影响？如果你不明白，请看看肯尼迪、约翰逊、卡特、克林顿、奥巴马这几位民主党总统的事迹，哪怕是尼克松，我相信他创造的历史在国内也是路人皆知。掌握了一些蛛丝马迹后，我认为你也会大致认同：这是高度发达的资本主义大帝国社会经济发展的必然结果，政客们想要保住自己的乌纱帽而不违背本党的价值观，唯一的方式即对外坚称“数人头式的西方民主，是维护世界各国秩序的唯一政治典范”，其实他们在千方百计获取民众选票的同时，也不可避免的逐步走入了左倾的漩涡。
    东方封建集权时代的巅峰在唐朝，很多人说那个朝代和美国有很多类似的地方，我想说的是：唐亡的根源不是社会秩序缺乏监管导致失控、也不是平民阶级与地主阶级的各种矛盾、更不是统治者们的荒淫无道藐视常纲，而是缺乏对地方政府和少数族群的实质控制。美帝共济会会员们，你们要警惕啊！
   插曲：本来我的lenovo主要内容并不是美的，一不小心就差点收不住，也就记得多少写多少吧。
    说完了大洋彼岸，该侃侃咱自个儿啦。他们的高潮一波接一波，咱们也一直没闲着。敏感期不多说，就说说两个矮子大笔一挥“解放思想”后的事。王二的黄金时代在上山下乡，就我看来，“新”中国的黄金时代就是八十年代。那是中国重新与世界接轨走向现代化、民主化、多元化的时代，那是创造力最丰富、最强大的时代，那是整个国家、整个民族昂扬向上的时代，那是朦胧诗、实验诗、荒诞小说的时代，那是浪漫主义者和摇滚主义者的时代，那是拥有信仰、理想和希望的时代，那是最后的大师时代。随着整个时代思潮的不断变化，各个领域的人们终究将矛盾的焦点指向了政治，因为中国长达十年的飞速发展，唯独在这个领域是一潭死水、一成不变。亢奋的人群无法对此坐视不管，青年人永远是最激进的群体，他们最先发难，紧接着……（此处省略无数字）
    作为出生于“动乱”时期的当代青年，望着父辈们酒桌上的欢声笑语、书桌前的“一口青烟望明月”和照顾老人小孩准备养老本，看着新闻里随处可见的60后政治明星和越过高山只见背影的“中国民主党”，我只能一次次沉默于诸如“安心学习”、“专心工作”、“努力赚钱”这样的话语中，努力使自己也加入华人雅皮士的行列，工作之余在各种网络平台发表或者转载一些自以为很独具匠心、孤芳自赏的东西，妄图提高逼格、见路不走，只为向世界证明自己的存在。我借着烟劲和困意斗胆说一句：这他妈就是个没有”场“的世界！连批判都显得多余，废话不多说，就举个例子吧：社会上多数人大义凛然的抨击着毒品，妄想着通过制度和舆论将其扼杀在摇篮里。这纯粹是痴心妄想，毒品也是伴随着医学、科技发展的必然产品，它同样遵循着因果循环的宇宙法则，不以人的意志为转移。只要有善必有恶，只要有人就有毒品存在的空间和理由，嬉皮士们如此、劳苦大众如此、明星偶像如此、雅皮士们亦如此，只是内容和形式的不同而已。
    就在这摸着石头过河的过程中，这个古老大地上盘踞了数十年之久的红色政权，也在不知不觉中大跨步地走向了右倾。很多人开始疑惑“社会主义路线”究竟该走向何处，还有很多人（包括曾经的我，现在也仅仅是观念的改变）甚至对“共产主义”嗤之以鼻，轻易的说出“这不过就是个梦”，这样的人既不懂“共产”、也不明“主义”。就我看来，无论是希特勒的法西斯主义、美国的资本主义、苏联的共产主义还是中国的社会主义，世界上形形色色的各种主义都不过是特定人群、政党或者政权对某一个主义的自我诠释和标榜工具，在他们实践的过程中必然会随着生产力的发展，导致在矛盾激化、升级和更迭的循环里不断改变，最终的结果和初期的本意可能出现巨大的差异甚至截然相反。说到底，任何主义不是一成不变的，任何主义都是靠人为的。就改革开放而言，最本质的是社会矛盾已经激化到需要变革的程度了，既然几十年的左倾行不通，就只有右拐这一条路可选，“经济先行、政治殿后”是所谓最稳妥的方式，在这条“具有中国特色社会主义的康庄大路”上，任何倒行逆施的举动都必将被视为“歪路”、“邪路”，即便他们力主的“经济体制私有化、市场化”与中国共产党的性质、宗旨、追求最高理想和最终目标及人民共和国的性质是完全背道而驰的。
    夜已深、话已凉，秋意不觉上心头。最后照搬下高晓松的一段话罢了:“我坚信还会有大师的年代，还会有一批大师站出来，重新拾起信仰、理想——所有这些美好的词，将一扫诸如“就为了买个房活一生”之类平庸的价值观，让人类再度向前走。”

目前，由尼尔·戈登（Neal Gordon）同名小说改编，奥斯卡影帝罗伯特·雷德福携手《变形金刚》系列男主角希亚·拉博夫主演的的高智商犯罪影片《无处可逃》将于5月29日上映。在挖掘真相的道路上，当下大众媒体是为名利欲望而推波助澜还是化身正义使者揭露不公，影片站在自由民主主义的视角下冷静的解读信仰和权力背后的较量下大众媒体的使命和意义。
《无处可逃》是希亚·拉博夫在《变形金刚》三部曲之后成功转型之作，讲诉在影片中扮演本·谢泼德是名机智又极度腹黑的青年记者。他孤独，却有执着。满腹才学，却默默无闻。事件发生后，本·谢泼德为了一举成名，不断的在黑市收集的信息，对案件进行缜密分析和挖掘。致使由罗伯特·雷德福扮演的单身父亲为了女儿的安危被迫在信仰和责任中挣扎。而在不断揭秘政治阴谋背后的真相之下，本·谢泼德对自身和追逐的意义产生了疑问。
《无处可逃》被《纽约观察家》评为2014年的最佳电影，并在威尼斯电影节上获得两项大奖。将于7月8日全国上映。

波士顿马拉松爆炸案发生后，从媒体到民众，下意识的第一反应都会指向恐怖主义袭击，尤其是伊斯兰极端分子。9/11以后美国曾经流传过一句话，“并非所有的穆斯林都是恐怖分子，但几乎所有的恐怖分子都是穆斯林。”这话本身相当极端，未必反映事实真相，但非常不幸，最近几年的恐怖袭击案一再证明，谬误竟然也有成真的时候。这次波士顿惨案仍然沿着这条证伪为真的线路在发展，两位主要嫌犯极有可能受到伊斯兰极端信仰的影响。
时光倒转至30年前，美国人的念头未必如此，因为那个时候的恐怖活动往往由本土的极端人士实施，比如电影《你的同伴》(The Company You Keep)中塑造的几位，其中包括罗伯特·雷德福扮演的吉姆·格兰特、茱莉·克里斯蒂扮演的咪咪·路丽和苏珊·萨兰登扮演的莎朗·索拉兹。这部电影的情节大致如此：潜藏30年后，索拉兹在美国东北新英格兰的佛蒙特州被FBI抓获。已经改换姓名、在临近的纽约州首府奥尔巴尼当律师的格兰特因此暴露身份，FBI立即找上门来。他一路潜逃，经由曼哈顿、威斯康星、芝加哥，最后去密歇根找到了路丽---他30年前的情人，也是3亿美国人中间唯一能为他作证的人。
电影中的这几位极端人士虽属虚构，但都基于真实的历史背景。1960-70年代，中国人遭受饥荒、搞四清、陷入文革动乱的时候，美国人也经历过一段格外风云激荡的时期，在鲍勃·迪伦音乐的隐约伴奏下，性解放、民权运动、女权运动、反越战等交织在一起。一群对社会现实感到不满、希望做点事情促成变革的年轻人成立了极左组织“地下气象员”（Weather Underground)，或者就叫“气象员”(Weatherman)，其名称来自鲍勃迪伦的一句歌词，“用不着气象员/你就能知道风吹的方向”(You don't need a weatherman to know which way the wind blows)。格兰特们都是“气象员”，他们与伊斯兰没有任何关系，主要来自美国中西部白人家庭，属于受过良好教育的理想主义者、热血青年。由于策划并参与过用炸弹袭击政府机构、抢劫银行等轰动性事件，称他们为“恐怖分子”并不为过。与最近几十年来众多受伊斯兰极端学说影响的那些人不一样，格兰特们是美国原装的恐怖分子。
电影沿着两条线路展开，除格兰特寻找咪咪·路丽这条主线外，还有一条副线。奥尔巴尼地方报纸搞调查性报道的记者谢珀德由职业精神驱使，一路追踪着格兰特，两条线偶尔交汇，更多的时候是各自独立发展。通过这两条线路，电影触碰到我特别感兴趣的几个问题：他们不惜诉诸于暴力手段，目的何在？时隔30年后，他们如何看待过去？“气象员”与基地组织有什么区别？
我跟谢珀德共享记者这份职业，他深挖新闻故事的手段我未必样样感兴趣，比如利用前女友对自己残存的好感获取线索，但他的专业精神值得观摩和借鉴。“气象员”们活跃的时候谢珀德可能还没有出生，他当然需要了解历史背景，他同样需要寻找那几个问题的答案，这个过程对我理解电影提供了帮助。谢珀德与“气象员”有代际差异，我还有种族和文化差异。
谢珀德首先向格兰特发起进攻，对方身为律师，说话办事滴水不漏，他收获不多。到了告别的时候，他总算抓住机会提出了关键问题。
“因为你对他们的目标持同情态度？你认同他们的战略？”谢珀德问，“他们”指当年的“气象员”，“战略”当然指暴力手段。
三两句交锋后，格兰特说，“30年前，你这样的聪明人没准自己也会参与他们的活动。”
从格兰特的话语中，我听不出懊悔，更没有自责，只有自夸。
谢珀德接下来去监狱采访索拉兹，两人隔桌对谈的镜头长达7分钟，既是新闻采访---谢珀德问，索拉兹答，同时也是索拉兹的演讲。利用回答问题的机会，索拉兹回顾了历史，阐释了历史遗留问题，她希望以近乎投案自首的方式翻去个人历史中相当沉重的一页。
为什么隐藏多年以后决定自首？因为孩子，孩子会改变你，索拉兹一直等孩子长大、成熟到能够正确看待问题的时候。因为良心的危机？对过去的所作所为感到懊悔？无法忍受因此产生的自责？索拉兹及其同伴大多出生在不错的家庭，从未与暴力有过联系。那个年代很多国家的青年都上街，日本、法国、中国、安哥拉，他们是那场革命的一部分。
“听起来很时髦。”谢珀德说。
索拉兹回答，并不是因为时髦，别以为我们就是一群嬉皮士。我们的政府（指美国政府）正在谋杀，新闻里到处都是，象美莱村惨案。我知道她说的这个案例。越战期间的1969年，美军在越南的美莱村犯下一桩罪过，一群士兵枪杀了500多平民，其中主要是妇女、儿童和老人。
索拉兹接着说，我们抗议，我们静坐，但战争持续升级。她紧接着提到了肯特州立大学和杰克逊州立大学。我也大概知道她说的这两个案例。1970年，俄亥俄国民警卫队在肯特州立大学向抗议越战的学生开枪，导致4人死亡，9人受伤。11天后，密西西比警察又在首府向杰克逊州立大学开枪，结果2人死亡，12人受伤。索拉兹继续说，当时的年轻人都有被征召入伍的风险，那跟等着死伤发生没有区别。
谢珀德表示不解，“这听起来象是找理由。我很难相信，暴力是那个时候唯一的选择。”
索拉兹回答，“我们认为，当政府实施杀戮的时候，你坐在家里无所事事才是暴力。”她们希望用自己在美国国内的暴力活动结束美国的对外战争，一种极为特殊的“以暴制暴”。
“（如果有机会，）你们还会做类似的事情？”谢珀德问。
“如果没有孩子，没有年长的父母，我还会做，用更聪明、更好、不同的方式，但我还会做的。我们犯过错误，但我们是对的。”索拉兹回答。
电影中，索拉兹和“气象员”伙伴们抢劫一家底特律银行的过程中导致人员伤亡，他们负案潜逃。真实生活中，"气象员”从事过一系列暴力活动，他们炸毁过警察塑像、砸碎过银行的窗子，他们还鼓吹地下游击战，袭击包括美国国会、五角大楼、国务院在内的重要政府设施，但规模都不大。“气象员”们的目的在于宣示政治主张，不在于造成重大伤亡。很多恐怖活动实施前他们往往会发出明确警告，希望人们远离现场。越战结束后，少量“气象员”成员仍然坚持开展暴力抗争，他们以马列主义为思想指针。多名“气象员”组织的骨干都被起诉过，但由于种种原因，最终定罪的人很少。社会动荡逐渐平息以后，若干知名的“气象员”成功地重新融入美国主流，成为大学教授的就有好几位，包括伊利诺依大学芝加哥分校的比尔·埃尔斯(Bill Ayers)。2008年总统大选期间，奥巴马因为埃尔斯遇到过麻烦，他们两人曾经有过的联系在芝加哥广为人知。
电影中同样有一位在芝加哥的一所大学当教授的前“气象员”杰德。阶梯教室里，他讲述着卡尔·马克思，还有生产力与生产关系的相互作用，偶尔还会以老八路讲抗战的姿态回顾自己的年轻时代。看到银幕上的杰德，我无法不联想到真实生活中的埃尔斯。当年在组织内部他就反对暴力。多年以后见到由纽约逃亡而来的格兰特的时候，他给人的感觉就象见到了丧门星。 杰德说，妻子宁可原谅他与大学一年级新生上床，也无法原谅跟格兰特谈话。
索拉兹对过去的暴力行为开展过反思，杰德由始至终都坚决抵制，绝无半点后悔的是咪咪·路丽。路丽仍然强烈谴责政府，她说政府只是“保护富人、富有富有最富有的人”，她不会向这样的政府自首，除非那些大公司和政客们也因为做过的事情去自首。此时，格兰特有机会系统阐述自己的想法，他有很多懊悔，他甚至愿意认错，“我们被自己的原则给毁掉了，我们放弃了更基本的义务。”格兰特意识到，家庭、孩子才是人生最重要的事情。
我没指望从一部电影里可以系统地琢磨出伊斯兰极端分子和美国本土恐怖主义者的区别，但至少有一点能看清楚。极端分子并不在意现世，他们鼓吹成为烈士的种种好处，但对美国人来说，天堂里的72个处女可能怎么也比不上真实生活中的一位家庭主妇。电影中还用一定笔墨显示出代际的区别，格兰特、索拉兹、路丽们的理想主义以及相伴而生的极端主义到了谢珀德一代已经不复存在，年轻人愿意听过去的故事，接下来更关心的还是Facebook上的更新。包括单身、已订婚、已婚、相当复杂、已分居、离异等在内的11种状态中，哪一种最符合自己当天的情况？

文/公元1874

你做过什么见不得光的事吗？这件事当年没被人发现，你忐忑不安地活了下去，并且可能在生活的杂乱里忘记了自己做过的事。但有一天，这件事又被翻出来了，你不得不去面对的时候，又会作何选择？《无处可逃》的故事就建立在这个前提之上。

影片讲述了三十多年前，一个名为“地下气象员”的激进组织为了反对美国进军越南，在本土制造了多起恐怖事件，并杀害了一名银行保安，随之遭受了FBI的通缉，组织成员也隐姓埋名。多年过去，成员们各自都有着不错的生活，但苏珊·萨兰登所扮演的其中一名恐怖分子却向警方自首，而其他成员的生活也随之发生了天翻地覆的变化。

老戏骨罗伯特·雷德福这次在影片里扮演主角詹姆斯·格兰特，他是苏珊的老友，当年的恐怖行为他也有份参与，但并未杀人；后来改名换姓，成了律师，重新组织了家庭，还有了可爱的女儿，过着衣食无忧的生活，似乎已经跟自己年少时的犯罪行为彻底告别。不过，随着苏珊的自首，他重新被FBI发现，陷入全国通缉的逃亡生涯。而其他几位当年一起合伙“干大事”的人也被他一个一个的揪了出来，影片的片名意义也就凸显了出来：自己只要做过错事，自以为躲得再隐秘，也终究无处可逃。

而另一边厢，希亚·拉博夫扮演的报社记者，发现这起新闻幕后的故事之后，意识到其新闻价值，开始孜孜不倦的追查真相。即便自己在报社里的主管极力反对，追查真相的过程里遇到重重阻碍，但他也一直坚持下去，还在这当中和其中一个恐怖分子的女儿看对了眼……

电影本身的作者风格化浓郁，罗伯特·雷德福多年前就已经拿过奥斯卡最佳导演，执导功力无须质疑，这次自导自演，维持他一贯不温不火却包含诸多深意的叙事节奏。这位即将八十岁的银幕壮汉，去年刚在《一切尽失》里出演一位遭遇海难的船长，一个人演完了整部电影，把自己折磨了个够，这次在《无处可逃》里依然拿自己开涮，影片里虽然一开始养尊处优，可没过几天好日子就得和可爱的女儿分离，过上没着没落的逃亡生涯。

《无处可逃》出现的最大意义，是在这个后911、人人讨论恐怖分子都欲处置而后快的当下，重新去认识一桩三十年前的恐怖行为。《无处可逃》里，几位主角当年自认为做这件事无比的正义，而事实也证明美国对越南发动的战役是完全是把自己拖入泥潭、得不偿失的行为。所以，当年这几位主角针对美国政府对越南的态度而采取的极端措施，看上去还真有那么点政治正确。但是，正如影片里FBI所说的那样，那个保安也是有家人的，他是无辜的。如果说主角一群人的行为是为了正义，那么他的死又该对谁负责呢？

对于詹姆斯而言，当年的事他没有深究细节，懵懵懂懂地当鸵鸟过了半辈子，到了六十岁，终于面对了自己不堪回首的过去。当一个被通缉的恐怖分子去亡命天涯，这时候他才明白真相有多么可贵。但放眼望去，别说三十年前，二十五年前发生的事，很多人都已经不记得了。所谓的无处可逃，可悲的是，在现实里，处处都是最佳逃亡地点。

面对真相，有多少人能和詹姆斯一样去勇敢面对，又有多少人假装不记得，去选择性遗忘呢？

老戏骨们演绎的嬉皮士垂暮，告诉人们他们不是疯子，而且变得更加成熟。故事讲的是六十年代美国反战运动的余波。那是个传奇的年代，直到现在依然让人津津乐道。12年海王星刚刚进入双鱼座，出现这样的反思电影很合时宜，补上了很重要的一课。演员们都眼熟得很，后来才发现原来女主居然就是日瓦戈医生里的女主！

楼主对片中的记者形象印象极其深刻：妥妥的双子能量爆发者，恍如赫尔墨斯附体，穿越三界无障碍，与鬼神皆可对话的特质，眼中只有使命，不问其他。

楼主从不掩饰自己对纯粹的双子能量打了鸡血般的欣赏和热爱。正在楼主像看足球一样热血沸腾地一边叨逼叫好一边看着记者突破一个个障碍逼近真相的大门时，被基友一盆冷水一泼到底。基友说，如果他真的是纯粹的双子能量的话，那么真相就不是他的最终目的。

楼主冷静下来之后觉得基友说得有道理。双子的目的往往并不是真相，而是使命。这次只不过这次正好他的使命就是挖掘更深的内幕。双子的两面性在信息挖掘这方面体现得特别明显，一方面是一张嘴连蒙带骗让人鄙视（或像我一样虽不能至然心向往之），一方面是不达目的誓不罢休坚定。双子座无疑是风象星座里最接近风属性本身的。虽然目的可能不是真相本身，但双子无疑是12星座里最有能力接触到真相的人。

真正最在意真相的星座应该是天蝎。世上很多有名的侦探，警察，身上都会有比较明显的天蝎特征。这好像以前小组里有个帖子讨论过，这里就直接引用了。

天蝎从本质上而言是个善良的星座，比很多星座都善良。正因为如此，他们眼中的世界非常邪恶，甚至包括他们自己……很多人看起来还算正常的事物，对天蝎来说就算是邪恶的了，比如谎言。这不是说蝎子不会说谎，但是蝎子说谎时那种自以为邪恶的神情令人印象深刻。天蝎让人觉得比较可怕的地方是，他们很容易把人的某个特征定义为邪恶而去死磕到底……

追求真相对天蝎来说，类似于强迫症的性质。而且其实即使对天蝎来说，“真相”这个词也不算准确，他们追求的应该说更靠近对真相的一个解释，一个能说服天蝎自己的解释。水相固定宫，天蝎追求的是一种深刻，一种答案背后的答案；再往深里说，蝎子追求的是一种灵魂的宁静（如果灵魂不能平静，就会死磕到底= =）。仅仅是肤浅的真相揭露其实远远不能满足天蝎的要求。

另外这两个星座的关系也很微妙：一方面双子可能会觉得天蝎很天真，另一方面天蝎对双子可能会鄙视加愤恨。考虑到冥王和天使的旧账，这样的关系也就不奇怪了。世上唯一能让双子吃瘪的，大概只有摩羯了吧。

没有选择透剧，更多影评部分请看原文地址
http://site.douban.com/221358/widget/notes/17817647/note/434910269/

         1960-70年代，两大军事集团的冷战背后，世界在青年反抗、示威中风雨激荡。古巴的切，法国街头的战壕，美国SDS的游行，M14上的鲜花，西方民众在一次一次政府对谎言的狡辩中，不安地意识到一点：当国家在对抗共产主义这样一个它所宣称的秘密的专制“邪恶轴心”时，自己也不由自主得越来越像对方了。对于青年，那些爬过战壕，登陆过诺曼底的父辈就是权威。权威又历经战争的父辈们，给青年的是一个战争思维和青年无法企及的高度。

     “ 有些人就是为了挥舞旗子而生
　　噢　这旗帜就是是红白蓝
　　当乐队奏起了《向总统致敬》
　　他们却把所有的大炮对准了你
　　天那，那不是我，我不是参议员的儿子，我真是个不幸的人”
                                                             ——Fortunate Son

        稚气未脱，青年们怀中被塞进一把枪，隆隆的直升机过后，扔进了越南的泥滩，是的，老头子们告诉他们，他们在为自由世界而战，却同时被自由世界强制塞到这里，是的，他们为民主而战，却同时被民主的高压水枪冲散在街头，为了反抗一个从未接触过的邪恶的专制的共产主义，可是看起来老头子们和未曾谋面的红色，谁更像那个宣传中的反派角色？

       那时，所有人都在嘲笑风尘仆仆地去西班牙阻挡独裁的革命者，但是革命不死，理想不死。现在却是惊人的似曾相识，只因为一个传奇：切。包括切本身，青年所有狂热的，在我看来，并不是共产主义，而是那是的理想主义，革命浪漫主，甚至到我不想找个结尾是“主义”的词语来描述，是的，没有什么主义，只是对世界，对安定的向往。

           “想像所有的人
             都在为今天而生活
             幻想这世间没有强权
             再无杀戮或者牺牲
             也没有宗教屠杀（对主义间的厮杀）
             想像所有的人类
             都生活在和平之中
             想像世上没有占有
             没有贪婪，不再饥饿
             四海皆兄弟
             想像所有的人们
             共同分享这世间的喜悦....”
                                                                 ——imagine

        但，还是有激进者。
        就像电影中的“地下气象员”。他们不是“恐怖分子”，只是一群对社会现实感到不满、希望做点事情促成变革的年轻人。取名来自迪伦的一句歌词，“用不着气象员/你就能知道风吹的方向”(You don't need a weatherman to know which way the wind blows)。

        以暴制暴，用暴力唤醒大众的资本主义世界的醒悟。我们把资本世界的玻璃砸个稀巴烂吧！可是，皱起眉头的，可能却是原本希望去唤醒的民众。

       “革命不是请客吃饭，不是做文章，不是绘画绣花，不能那样雅致，那样从容不迫，文质彬彬，那样温良恭俭让。革命是暴动，是一个阶级推翻一个阶级的暴烈的行动！”1927年的毛泽东，那年他34岁。

       进步必然革命，革命必然有推翻，那么推翻必然有暴力？也许是的，也许不是。我不想评论中国的历史，没有暴力，实力相对顽固的国民政府当然不会自己夹起尾巴跑路台湾。

       笔锋一转，再说电影。

       希亚·拉博夫饰演的年轻记者本，为追求真相，如一尾鲶鱼般搅活了一段尘封30年的历史。本出色的追查能力和谈判手段，使得同样追求真相的FBI官方显得像是一群无头苍蝇一般，只知道窃听和跟踪。在本的追查下，一个个当年的“地下天气员”成员的身份被曝光，同时被本发现的还有尼克本是无罪的事实。而为了这样一个事实，尼克·斯隆不得不用尽方法试图找到当年亲密的“同志”咪咪·卢瑞，因为只有后者才能证明其清白的事实。

        “ 地下天气预报员”抢劫银行是为了让人们认清美国政府所做的坏事，但是同时确有无辜人士丧命于此，同时此案也让几位在逃30年的成员不得不隐姓埋名。在事件再次成为焦点，已是暮年的人们，终于意识到了家人的重要性，就连最固执的人，也最后向人性和亲情做出了妥协。

        一个俗套的美式追寻自己的影片，加快分镜，你可以拍出《谍影重重》，《第一滴血》，但本影片花费了2个小时来讲述的一个令人打瞌睡的慢故事，一个我们这一代老外（相较美国历史）完全不了解的故事，却是有着深刻的蕴意，那就是一个思索：主义之争，到底应该为了什么？


         共产主义和资本主义，争个你死我活，到底应该为了什么？甚至，我们在扣动指向来自另一个主义世界的敌人的脑袋的枪机时，我们有没有想过，这样做为了什么?

        主人公尼克，用了30年隐姓埋名的生活想通了。

       不管什么主义，我们投身于它，我们奉献于它，我们死亡于它，是为了很简单的一点:为了我们及我们爱的人。
        革命若是抛离家庭，伦理，道德，亲情，为了所谓革命的胜利可以剥夺无辜人的生命，可以抛弃我们挚爱的亲人，那么，这算哪门子革命？！

        “我们被自己的原则给毁掉了，我们放弃了更基本的义务。”片中咪咪最后在尼克的话中，意识到，家庭、孩子才是人生最重要的事情。所有选择自首，洗清尼克，老尼克最后得以父女团聚。

        “我们自由的世界正受到来自共产党的威胁”所以要反共？
         因为共产主义所秉持的无神论与西方基督世界相异，我们要反共？

         在这个角度来看，主义之争只是一个荒诞不经的笑话罢了

         所有主义褪去，人与人，平等与自由，博爱与和谐，才是最真的诉求。
        可是，这又是理想主义，或者叫浪漫主义的遐想罢了，还是imagine那首歌：

    “在我们生活的地下没有地狱
      在我们上方只有天空”

         比起梦境，现实似乎永远都逃不出主义的怪圈
         于是
         主义之争还在继续，为了什么，还在被谎言掩饰。

       故事不应该就这样悲观的完了，因为imagine还有一句：

       “你或许说我痴人说梦
         但我不是世上唯一的一个
         但愿有一天，你能加入我们
         世界就会合而为一
         从此便拥有大同世界”