午睡公主

看标题还以为是睡美人一样的故事，结果讲述的是一个自动驾驶魔法的动画故事。

故事有两条线，暗线是梦中的心之国，身具魔法的安西恩公主和机工桃子试图自动驾驭铁拳战警（高达？）和巨人的对战，国家的宰相试图阻止公主施展魔法，想通过自己开发的铁拳战警击败巨人，取国王而代之，为此他四处捉拿公主和桃子，以及施展魔法需要的魔法安卓平板：），最后公主（志岛郁美）在开启引擎时坠落身亡，梦境是在女主角心音午睡时会进入，因此片名叫午睡公主，实际上午睡公主指的是她母亲安西恩，志岛郁美。

明线是2020年东京奥运会召开前三天，九州岛小镇的女高中生森川心音和他父亲森川桃太郎，为了保护志岛郁美写的自动驾驶的代码的平板（也即梦境中的魔法平板），与志岛汽车的董事渡边一郎斗智斗勇的历程，渡边一郎想取走平板的想法是控制志岛汽车的自动驾驶，在东京奥运会开闭幕式上使用，以取得威信取志岛会长以代之。

明暗两条线交替发展，梦境中大臣带走桃子，明线中则是警察因以窃取数据为名带走桃太郎，还从心音处拿走手机和平板，心音在朋友守男的帮助下取回了平板，并且乘坐着桃太郎开发的自动驾驶摩托车，在梦境中从九州飞到（开到）大阪，去东京见志岛会长。这一段斗智和梦境飞行很有意思。

心音和守男通过平板的魔法买到了新干线票和便当（其实是志岛汽车里郁美的朋友帮的忙），最终心音见到了会长，但在接下来的梦境中心音被大臣带走，被逼交出平板，大臣也得意洋洋的宣称将用他的铁拳战警击败巨人，被国王识破，而巨人则被赶来救心音的桃太郎驾驶铁拳战警击败，从天而降的心音和桃太郎被自动驾驶的摩托车心所救。志岛会长与森川桃太郎言归于好，志岛汽车领衔无人驾驶汽车运送代表团们参加奥运会闭幕式，光明的大结局。

明线和暗线互有印衬，梦中的心之国也即是现实中的志岛汽车，心之国一名出自志岛汽车的社铭：团结一心，人定胜天（这同样是魔法施展的咒语）。安西恩公主的名字也是出于志岛汽车的口号。安西恩公主的玩具狗小乐和摩托车阿心，是明线中心音的童年玩具和郁美的第一个无人驾驶试验品，最后正是这个试验品救了父女俩。暗线的故事来自于桃太郎根据真实故事改编的童话《安西恩公主与魔法》。

动画中对无人驾驶进行了天马行空的想象，加上了东京奥运会的大背景，让人不仅联想，是否真的东京奥运会日本人会搞无人驾驶的一套，毕竟他们有这个技术，东京八分钟里的无人机器人也显示了这种可能。

不过故事有点头重脚轻，后面收的有点急，渡边是怎么被识破的，阿心是如何开回来的，守男原来是让他开回家的，桃太郎和郁美是怎么认识的，郁美是怎么死于车祸的，虽然片末通过心音梦境有部分交代，但仍然不是很充分。

片中借会长的口说出了他与郁美的分歧，郁美希望能全面转入自动驾驶汽车，会长却认为这样就丧失了驾驶的乐趣，软件战胜了硬件不过依我来看，自动驾驶将来必然是大势所趋，人类本身就是爱偷懒的动物，开发并使用自动驾驶汽车是必然的，就如片中那个开自动驾驶去看病的老爷爷（虽然桃太郎让他意思意思摆弄一下方向盘：））

片尾看声优，玩具狗小乐的配音是钉宫理惠，桃太郎的配音是江口洋介，有一种惊喜的感觉。

最后吐槽一下，日本动画是多喜欢蹂躏东京，又是多喜欢高达，片中的铁拳战警就一高达，和巨人打斗的地点又在东京：（

近年来，什么人工智能，大数据，互联网+。。。甚至还有日本的劳什子工匠精神，国内炒得沸沸扬扬。

就拿人工智能之类来说，支持者，反对者熙熙攘攘。前者觉得靠这些就能万事大吉，甚至逆天改命，扭转经济规律，实现什么复兴，赶超，崛起，最后。。。称霸？反对者担忧最后这些技术会背叛人类，若听之任之则步弗兰肯斯坦的后尘。

动画里的机车变形，似乎很绚烂，与其说是机器人怎么怎么主宰，倒不如说是心羽父母的天才设计如何卓越，以及他们对孩子的关爱。不过略显滑稽的是，所谓的魔法还是得依赖平板，这可能也是暗示了什么。

就女主外公母亲父亲间的矛盾而言，传统与现代技术，是否要人工智能还真的只是表面。从心羽的梦中来看，国王痴迷汽车工业（挺像工业党？）忽视了国民（消费者）的需求与购买力，恐怕才是症结所在。那个梦中出现的巨型妖怪（吸收大量汽车，其实不就是卖不掉，引发危机），何尝不是暗示了传统模式的痢疾

任何一种技术要想推广发展？没有市场的需求，能否做到？遑论技术本身也是有成本和边际的。超过这个边际，是要弄巧成拙，得不偿失的。对于传统工业也罢，新兴的人工智能更是如此。尽管片中最后似乎是借东奥会表达了对人工智能——自动驾驶的乐观，不过现实是否真的如此，天知道。毕竟忽视了民众购买力，不尊重私产（片中强迫消费升级就是一个典型）下的技术革新能持续多久？煤炭钢铁会产能过剩，谁能保证人工智能不会？

总体看来，亲情不错，合格有余，但要说优秀多少还是有些欠缺的，至少上述可以挖掘的问题多少被淡化了。

给心灵插上翅膀，人便能飞翔。但依我之见，关键不是翅膀，而在于心灵是否被关在笼子里，是否是自由的，否则插上翅膀也没用。

豆瓣评分意外地低。

简单看了一些低分评价，突然明白，如同某些看《2049银翼杀手》的观众抱着“复制人起义战争”的观影预期结果大失所望一样，如果是怀着想看《攻壳机动队》那一贯恢弘深奥科幻哲学的粉丝心态，一定会对这部动画异常反感。

这拍的是什么嘛？！

其实神山健治故事讲得很好……

把两代人观念冲突碰撞、相斥、失望、远离、失去的家庭悲剧故事后续，幻化成一次少女的魔幻之旅。这次跨越幻想和现实的精彩冒险，若不明白父女相依为命的舐犊情深，不明白女儿对母亲的思念，不明白夫妻之间的默契信任生死相守，哪里能看明白？哪里又会共鸣？

故事不复杂，也基本符合逻辑，我简单梳理一下，把自己脑补的东西也放进去，看看是否能和其他豆友的感受对应起来——

1

志岛汽车是日本最大的汽车制造商之一。

董事长志岛一心是个顽固的老派硬件主义者，他对智能驾驶等新技术不屑一顾。

董事长女儿郁美从美国留学回来，有着极为出色的软件编程才华，她极力推动志高汽车无人驾驶产品的研发，却被父亲全盘否决。郁美愤而辞职。

2

郁美自己和几个研发部门同事私下仍在进行智能化系统的研究尝试，而森川桃作为一个喜欢机械的暴走族也参加了测试。

在研发过程中，二人相恋结婚，生下了女儿心羽，而在某个野心勃勃的胡子下属渡边一郎的觊觎和挑拨之下，志岛董事长对女儿的对抗行为勃然大怒，断绝了关系。

郁美在后来的上路测试出了事故不幸丧生，森川和女儿从此相依为命，郁美遗留下她的平板电脑，里面有郁美的心血结晶智能程式源代码，森川籍此在乡下小地方替人维修改装汽车为生。带着对亡妻的深深怀念，他从小就给女儿描绘了了一个魔法王国心之国的故事。

3

在那个故事里，心之国是个机械文明发达的国度，人民生活秩序森严，老国王（志岛董事长），他有一个有魔法力量的女儿安雪公主（郁美），安雪公主的魔力会引来巨大的鬼怪侵袭心之国（其实这是暗喻郁美的理念和技术对志岛汽车固有老旧体系的破而后立）。

老国王害怕魔法的力量会带来更坏的改变，他禁止公主使用魔法力量，他相信机械的力量可以保护心之国，他计划用巨大的钢铁机甲对抗鬼怪。

在心之国里，有Peach（森川）这样一个不甘墨守成规的年轻工人，也有阴谋篡位的胡子贵族（渡边）。

一次在鬼怪来袭的时候，公主和Peach相遇了，他们共同展开了一场对抗鬼怪、对抗命运的奇幻之旅。

4

在父亲的讲述下，森川心羽从小就在这个故事里长大，她把自己当作了故事里的公主，经常梦到心之国里的人和事。

而在现实生活中，志岛汽车承接了2020年奥运的闭幕式贵宾入场活动环节，经过多年的痛苦反思，志岛董事长终于明白了女儿的才能、用心，也认同了自动驾驶将是志岛汽车的发展方向，他决心实现女儿未完成的梦想，让志岛的无人驾驶汽车出现在全世界的眼前。他并不知道森川已经在郁美的技术基础上，成功研制出了无人驾驶技术。

志岛汽车在无人驾驶技术方面的研究一直停滞不前，志岛董事长的想法让企图谋夺企业的渡边看到了机会。他暗中安排，去劫夺郁美的平板，计划在志岛董事长自行研发失败后，他力挽狂澜造出举世瞩目的无人驾驶技术，从而一举取代董事长。

渡边安排警察以盗窃志岛汽车技术的名义带走了森川，然后又去抓心羽，抢夺平板，他要阻止董事长与森川一家碰面。

5

心羽在邻居小哥哥佐渡守男的帮助下，一边躲避渡边的追捕，一边赶往志岛汽车总部救她的父亲，她决定当面与自己的外公沟通消除误会。

在这段旅程中，心羽在现实和梦幻中不断切换。她终于了解了梦中的公主原型是自己的母亲，她的母亲为什么会离开自己，peach喝公主之间的爱情是如何产生，也体会到父亲多年来对母亲的深深思念。

6

在这旅途最后的时刻，导演神山健治并未完全把现实的情景展现出来，而是用一种蒙太奇手法嫁接了奇幻的梦境来展现少女的勇敢。

我脑补了没有演出的情景以供参考：

心羽在志岛总部楼下遇到了她的外公志岛一心，但二人并未相认，志岛一心并不知道眼前的少女就是他的外孙女，也不知道女婿被渡边陷害，只是在固执地希望以自动驾驶汽车出现在奥运会上来完成对女儿的赎罪。

志岛董事长走后，心羽被随后赶到的渡边一郎抓住，夺走了平板，在志岛总部30楼，得逞的渡边要将平抛下楼，心羽奋不顾身地再次抢回了母亲的遗物，并爬到了中庭挑空的顶部钢架上以躲避渡边。

森川在志岛老同事的帮助下从警察局脱身，来到志岛总部，看到女儿涉险，也爬上了钢架，在心羽即将跌落的时候抓住了她的手臂。

在最后关头，智能摩托车和众人再楼下设置了一个巨大的气垫，接住了脱力坠下的两父女。而董事长志岛一心也认出了心羽的身份，控制住了捣鬼的渡边一郎。

最后误会消除，家人团圆，奥运项目顺利。森川回到了小城，心羽则准备去东京读大学。

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这部电影把一个很现实的家庭悲剧故事，用一个勇敢少女的奇幻之梦包装起来，穿插其中，让女儿不用直面失去母亲，外公断绝关系的残酷现实，用一个公主和平民的爱情童话来侧面解答女儿对父母感情认知上的疑惑，这绝对是一个当了父亲才能懂得、做出的诚意作品。

画面少了点纸面手绘的笔触细节，梦幻和现实的画风区别太小，本来情节上虚实关系暧昧，这就更容易混淆，我想导演或许有意为之。

不仅配音有钉宫噢！配乐也很优秀。

我想，这作品没什么看不懂的情节，大概只有某些不能真正体会的情感吧……

时间回拨到2016年6月，阳光正好，适宜午睡。已经厌倦了押井守的我忽然看到一则新闻：神山健治正在筹划一部新的动画，名字非常可爱——午睡公主。看完短短的一分钟宣传片之后，我的心中似乎有什么东西被挠了一下。5年没有出山的神山监督用这样一部清新可爱的作品宣告回归，这样的事情并不让我惊讶。不过，令我非常好奇的是“天真烂漫的女孩子跟父亲的故事”会以怎样的方式呈现。曾经被《精灵守护者》感动得稀里哗啦的我不禁怀疑起神山会不会老老实实地讲一个“父女之爱”，大概不会类似“含在口中说不出爱”的父亲和“青春活力却迟钝”的女儿这么简单的故事吧？

结果，在父亲节前夕这样特殊的节点看完这样一部讲述“父女之爱”的作品，我发觉自己猜对了一半。若冒着过度诠释的风险来看这部作品，你仍然可以安心地指出这是一部典型的“神山式”的动画，比如：

1、《午睡姬》在某种意义上是《精灵守护者》的延续，即“成年人借助（但非依赖）儿童解开自身的心之锁”；

2、人物角色的设计服务于某种现实批判（从师傅那儿沿袭的特点），外公/宫崎骏/批判的旧体制-妈妈/被批判的新体制/-蠢萌坏人/操纵观众的商业体制；

3、宛如上世纪蒸汽朋克般欢腾的梦境遥相呼应着遥远的《魔女宅急便》和《阿基拉》（有趣的是，神山都参与过原画）；

4、“没有伤亡的大冒险”也延续了神山“有意弱化戏剧性与外部矛盾，强化故事内部张力”的叙事特点；

5、几个梦境-现实的转场镜头让人不禁想起了今敏；

6、甚至温馨的结尾也和神山以往的作品一样给人小小的（却有些不切实际的，如“RE：人造人009”）希望。

……

然而，若单纯说故事本身，“节奏控”神山导演再一次没能把人物刻画干净。所谓“干净”，指得是使得观众对人物的形象和动机所拥有的认识理想效果。当回顾《午睡姬》时，我脑中是模糊的外公，模糊的爸爸，模糊的妈妈和清晰得近乎过度的女儿。之所以话说爸爸的形象很模糊，是因为现实中的父亲和梦境中的父亲之间存在太多的留白，虽然这样的想象空间对于人物形象的塑造至关重要，但仅仅通过细节的过渡（如：墓碑上的卡奇熊）对于引起观众的共鸣而言难度过大，这也与神山自己想要实现的“作品与观众达成‘同化’与‘异化’之间和谐带”的目标想违背；同样的道理，同村的小哥以及公司的几个可爱的部员都为了“公主”做牛做马，难道仅仅因为大家都是“姬控”？

其实，相比于被很多人吐槽的“看不懂”“乱叙事”，人物行为动机模糊才是更严重与根本的问题，回想一下，我仍旧无法理解外公为什么要排斥他女儿的想法。如果仅仅用年龄来说明“所以呢，硬件生产比软件开发更重要”的想法，无疑是在打发观众对深层次动机的探寻动力。我始终相信没有毫无理由的“相信”，而很多故事其实正是在这些“相信”的坟碑之下有待开发。（忽然想起了片中出现过的标语：团结一致，人定胜天！我想知道：姑娘到底要改哪个字呢？）

……

毫无疑问，神山健治是一位很独特的监督。你很难想象押井守会拍这么一部讲述“父女之爱”的童话作品，也很难想象宫崎骏会在一部简单的童话作品中表达对自动化和新事物的认可，更难以想象富野由悠季和新海诚会在自己的作品中撇开少女和少年的故事。他用动画的方式反思现实，但他不像师傅和庵野秀明那样只拍给属于自己的小圈子那伙儿人看。

不是“赋妄想于有形”，也不是“看着东京和世界被洪水淹没”，更不是“编制现实中无法透视的迷惘”，而是从现实世界出发，穿过动画世界，最终回归现实世界。你可以说他不够“大师”，不够“超越时代”，但他有自己的思考与批判，有自己的风格与坚守。就像《午睡姬》的片尾那样，当外公问起桃子要不要考虑回到公司，他只是简单地回应了一句（大致意思）：

“每个人都有自己独特的位置，而现在的我正处在这样的位置上”

正如已经逐渐被新一代观众淡忘的高畑勋那样，神山健治也在自己的位置上挣扎着，“在这个不得不跟痛苦的现实所对峙的时代，动画剧场版到底该做什么呢？”但他们始终没有放弃自己的制作动画的初衷，反映在他们的作品中，你收获的远不止满足，远不止反思，更多的还是对未来的希望。

祝福5年磨一剑的神山能吸取教训，将来的路还很漫长。动画欠你一个大师，你欠动画一个大师之作。

也许在中国，神山健治并不是一个像宫崎骏、新海诚那样，为普遍大众所熟知。其主要代表作，是今年寡姐主演的美国翻拍科幻电影《攻壳机动队》的日本TV动画。而他的《攻壳机动队》与其师父押井守所执导的剧场版《攻壳机动队》的区别，主要体现在前者在影片故事上更好理解更接地气，而后者在影片气质上更有意境和灵气。可以说，押井守做出了《攻壳机动队》的魂，而真正把《攻壳机动队》推向普通观众的，是神山健治。可见，神山健治相对擅长把高概念的的科幻故事打造成一个通俗易懂的冒险故事，让观众更好地融入剧情、体验感动——从这点看来，多少保障了神山健治今年的新作《午睡公主》的故事质量，也就保证了该影片在故事层面上的观感效果。

《午睡公主》除了在梦境中的科幻元素延续着神山健治之前作品中的幻想特色之外，从故事元素、情感内核上看，甚至可以给人一种日本动漫届克里斯托弗诺兰作品的影子。这个故事主要展现了小女孩在梦与现实之间烧脑地来回穿越大冒险，由此推动父女之间的家庭关系。其中，有两个后蝙蝠侠时代的诺兰作品的重要元素和内核——梦境冒险与父女亲情，都在神山健治这部《午睡公主》中展现得淋漓尽致。《午睡公主》在延续了《盗梦空间》的梦境题材元素的基础上，进一步拓展了梦与现实交织影响的效果——《盗梦空间》主要展现主角潜入他人梦境进行潜意识植入进而改变现实的行动，而《午睡公主》则更为异想天开地将梦境世界的冒险对现实世界产生影响，让虚拟与现实产生集合与交互；此外，在2014年，克里斯托弗诺兰用一部《星际穿越》作为献给女儿的一份礼物，除了展现人类对抗自然之力时百折不挠的探索精神，更表达了身为人父对自己女儿的浓浓爱意，而今年，神山健治则在《午睡公主》中，用女儿的视角去表现一个鼓舞人心的冒险故事，仿佛在鼓励女儿要勇于想象，并透露着对女儿在这个世界上为自己带来美好与快乐的感激。也许，这部动画作品中，不会有《盗梦空间》里那份对现实科学严密谨慎又烧脑的理论逻辑，也不会有《星际穿越》那父女之间跨越光年距离的虐心离别，但依旧会是一部充满想象力、便于孩子理解、也能让家长动容的作品。

是的，这是神山健治献给女儿的“盗梦机动队”，一定值得让你带着孩子，或让孩子带着你，一同走进电影院，体验《午睡公主》的冒险，被故事感动，感受电影里那90分钟我们无缘经历的人生！