囚徒

这次全凭着相信同学的推荐和对于Jake的热情去看的电影，看之前完全没有找简介和预告，一开始的时候以为会是一个在监狱里的故事。毕竟开头便是忏悔和杀戮还有这个标题。但是看完之后的现在再回想，之所以叫这个名字，大概是因为这条路上的每个关联的人其实都是带着gulity的囚徒吧。 关于罪犯: 说实话，到Joy(非主角家被绑架的小女孩)醒来说话前我没有想过会是阿姨，不知道是不是我的遗漏，我并没有看到关于她的犯罪动机阐述的完全的展开。我觉得她可能一开始是和自己的先生一起犯案的。然后她本身就有着这方面的心理阴影。她的丈夫的行为潜移默化的支持和壮大了这一心理从而及时自己的丈夫已经found gulity但是她仍然不悔改。我暗暗猜测是不是她的征服欲过剩，无关女权，但是看到后面她挟持Dover的时候完全自觉理所因当的表现了和与Loki拔枪对峙的无所畏惧真的是觉得她的内心并不是一个一无所有的妇人，而是一个隐蔽且冷眼嘲笑的侩子手(注意到她在看到Dover把枪藏在包里时的不屑)。 我觉得唯一一个电影给我们的小小提示应该是那只狗在alex(失智少年)被绑架后没有跑回家而是逃走了。一般小狗都是很忠心的。即使alex那样对他，如果阿姨真的对狗好的话，狗也会回到她身边。可见她实则就是在虐待狗。 她的囚徒面的体现是最明显的，说实话，看到后面的时候真的是觉得很发指… 关于Dover(男主角): 关于他，真的是觉得很惋惜。比起之前失踪的那些孩子的家长，他的确是完全不一样的。可能是因为他父亲的影响，片头那一段看似有些离题的狩猎正是在阐述他是一个凡是准备万全对自己很sure的人。而且对于他的善良，我是没有质疑的。首先可以看得出他很爱自己的家人，在最爱的人失踪(而且还是最需要呵护的孩子)的时候，是个人都会草木皆兵，宁可错杀一万不可放过一点可能吧。毕竟每一分每一秒的流失都向他传达着一个讯息——女儿死亡的可能。在看到如此脆弱的妻子的表现后，原本还顺从着警察的心不禁被悲愤掩盖了。助长了他作为人类"自私"的一面。至于他的行为，不得不说也仍然在他这个人人格范围的情理之中。他狩猎，镇定且果断。是一个对自己的判断完全肯定的人。通过Alex(失智男孩)的几个不寻常表现从而断定了他就是凶手，警告警方未果之后又因为自身的勇敢果决(狩猎的时候绝不犹豫一枪毙命)决定了自己绑架他找孩子。 他的善良体现在哪呢。 在遛狗那段，虽然他通过alex的行为已经"完全确定"他就是犯人，但仍然没有立刻暴力制之而是问女儿的下落，绑架以后也没有立刻逼问而是叫上了Franklin(另一个被绑小女孩的父亲)来。虽然有人说这个行为是拉一个“共犯”。但我觉得，他在“逼供”的过程中完全没有Franklin参与实施暴力，如果真的想要一个共犯，他大可把逼供交给他一半。我觉得叫他来的理由就是Dover需要一个“上帝”来监视他，警戒他不能做的太过分(注意到他每次狩猎和暴行前后都会祷告忏悔，表示他信上帝)。他没有敲打Alex的手而是砸水池，他最后找阿姨没有把枪放在身上只是放在包里。他每次都说只要alex告诉他他就放他走(他说他对这件事有责任而且很多镜头都体现出了在悔过和寻找女儿的渴切中的挣扎)。只能说，他的女儿(即家庭)是他善的因，而此刻他善的因被“毁灭”了，所以他会因为陪同而走入误区。站在人性的角度，他的行为是可以被理解(不能被原谅)的。 他的囚徒面体现在于因为失女而绑架无辜的alex。他这个人物本身太过于复杂。但是我们至少能从这件事里学到一件事：及时我们没能被法给予最公正的判断，但是我们不可以代替法去执行所谓的正义，因为那样做的时候，我们本身和那些违法者已经没有什么区别了。 关于Franklin一家(另一个被绑小女孩的父母)： 个人觉得，这个家庭就代表大多数的家庭里男人女人的模样。这个故事之所以会有两个受害家庭，应该有一个部分也是在通过对比而审视活在“正常”里的大多数人吧。 先说丈夫Franklin，他是一个中规中矩的好男人形象，善良随和不失幽默。在女儿离开之后还是努力过好生活。可是你说他和他的妻子就没有囚徒的那一面么？ 在他看到dover绑架alex之后因为害怕而说不可以这样做，结果还是因为想知道消息而默默的帮忙，这件事就是人性懦弱的一个基本体现。别人做了自己想做而不敢的事情，然后就一面说这样不对一面又浅浅参与。后来anna(男主角的女儿)被解救后，他和他妻子都显然是没有坦白自己在整件事里也有参与，自顾自的站在道德面想着当时自己也有阻止啊，只是dover那么疯狂怎么可能阻止得了。 说到这一点就不得不提到他的妻子Nancy.我本身真不欣赏这样的人。她知道了这件事情之后和她丈夫一样不敢说出去却又执意要见他。她的所谓愚善让她替alex松绑，结果呢，alex让她帮他，她吓得大喊大叫，如果这是女人在危险时刻的正当反映的话，那后来她的反应就真的体现了她伪善的那一面了。dover因为良心的谴责而对两夫妻说你们可以放他出来，结果franklin要翘木板的时候她竟然喊停……还冠冕堂皇的说为了救女儿，如果她的善良这时候还有发言权，她就不想想alex也是别人的孩子啊。及时这是被失去女人而蒙蔽了双眼可以理解，但是在车里她说他们不应该妨碍本来发生的事情(我记得是这样的意思)。这句话简直就是bullshit。简简单单的把责任全都推给dover然后想要坐享其成。他们的囚徒面是懦弱而伪善。 关于Dover妻子： 其实对于她，我只是觉得dover会有绑架这个行为很大部分也是因为她，在床上吃药的时候她责怪丈夫为什么没能保护好家人。盲目的自责又盲目的把罪推给别人。虽然对于一个家庭主妇而言这一点很平常也很无可厚非，但不得不说她的过分软弱给dover施加了太多压力。她说她很爱家人但没能站起来找自己的孩子，不敢面对现实，只想要睡着不去想一切。这样的行为也是她囚徒面的体现。 关于Bob Taylor(养蛇男)： 说实话，他的行为我还是有点雾里看花，也是觉得他应该也是被绑架过然后逃了出来带着心理阴影然后开始臆想自己参与绑架。原因一是因为他了解maze和小孩还有蛇二是记得Loki警探发现他的时候他在失踪小孩的祈福会上，他抚摸着小熊，应该是他也在缅怀着那个被绑架过的自己和那是的无助脆弱。 他的囚徒面体现于他虽然逃了出来也了解罪犯却不敢联系法律将其绳之以法从而导致了更多悲剧的发生且自身误导了整个案件的进行(说真的因为他的出现真的完全被引导到了另一个方向。)。我记得他一边哭一边哼歌画着maze和拿到枪之后看到警察举枪让他不许开枪时候那个“放心我不会伤害你们 我只是想从我的阴影里解脱”的表情真的是让我忍不住难过。这个社会上也许存在着许多的边缘人，他及时逃了出来也没能回家回到父母身边而成为了阴影的牺牲者，这一点，真的让人惋惜。 关于Loki(警探)： 他在剧中代表了正义勇敢也有冲动。努力的寻找真相，而且不会盲目的去判断。长时间的对于一个案子的追寻和时而以为快要解决却还是得不到真相的挫败和对于人质的担心，让他也短暂的失去了理智。我想他抓到他的时候应该是完全肯定了他就是反而才会这样冲进审讯厅暴行的吧。他的囚徒面体现在了因为案情焦灼时候武力逼供然后酿成惨案。还有在他去阿姨家那句不要让你阿姨坐牢使得alex潜意识推动了他保护阿姨的心理。 ［ 到最后dover妻子问他还找不找dover的时候，他思索了一下还是给予了肯定，我心里暗暗觉得他是理解dover的也原因帮助他。］ 关于Alex Jones(失智男孩): 说实话，他应该就是整个电影的点睛之笔吧。大家由一开始他出场对他的害怕到以为他是凶手对他的厌恶(?)到看到他被暴行以后对他的同情以及最后真相大白对他的心疼惋惜。他其实从头至尾都是及善良且无辜的。虽然这样的善也让他干了不少“坏事”。他对dover说了关于他女儿的话让dover以为他是在奚落，实则是同情。他遛狗的时候对狗做了那样的动作也是因为效仿却被dover看成是杀人的动机等等。他被害绑架被灌药成失智被逼迫成同犯被无人道的凌虐而后却还是不去反抗也保护着阿姨，在被绑架的26年里，他变成了一个斯德哥摩尔患者，真的是整件事情最大的受害者。希望他的母亲可以从此好好保护他。他也在惊醒着我们心理犯罪的重大祸害吧。这里他的善也就是在常人眼里的囚徒面。 绑架小孩的案件甚至在真实生活中已经不算是新鲜了，所以看的时候就很随意的去猜测，结果却完全没有按照自己那庸俗的想法走。反而让我感受到很多情感，尤其是正与恶之间灰色的那个部分的思考，真的是佳作。虽然这件事可能是少数人的少数发生事件，但其中的人性却真的是在我们平常人中具有代表性的。值得我们反复思考反思。

《囚徒》应该是近大半年来和老公坐下来一起观看的最好的一部影片。

首先，电影的故事性很完整，反转也足够出人意料，足够满足观影者的期待，特别是后半段真相一点点浮出水面，看得人惊心动魄。

太过文艺、缓慢的叙事节奏，我从来只能独享，但电影前半部分一直有受害者和施暴者的拉扯折磨，使得没有那么激烈起伏的剧情也足够抓住观影者的心。

其次，导演对于故事讲述角度的选取和节奏的把控，非常流畅和巧妙。

影片站在旁观者的视角拍摄，前四分之三，我们近乎有一半的时间跟着父亲的行动，看一个丢失女儿的父亲的绝望与近乎折磨的疯狂举动；另一半的时间，跟着警察的行动，看案件的一点点推进、真相一点点浮出水面。我们似乎对谁都不会过分同情、过分关注，始终保持一种客观而疏离的视角来静静观看这个故事。

到后面父亲和警察的行动产生分歧时，观影者或多或少地开始同情起警察的有心无力，这是唯一一部讲述警察破案的影片，我们没有对警察的无能和无力进行吐槽，更多的是称赞。

这样的人物角色塑造方式是少见而高明的，令人耳目一新。

吉伦哈尔饰演的警察一直凭着个人敏锐的观察和出色的侦察能力，单打独斗，争取早日找到失踪的小女孩。休饰演的父亲，电影中没有交代他的职业，演出了所有普通人在痛失爱女后的绝望，但他更加疯狂，疯狂地对嫌疑人施虐，以暴制暴，以求找到自己的女儿。

以暴制暴，许多电影老生常谈的话题，韩国电影《金福南》也讲述了以暴制暴，但这里的以暴制暴多了更多的不确定性。对方可能是个无辜者。这就让电影多了一份忏悔和对灵魂的拷问。

你的选择到底是对是错，你的行为到底是好是坏？

影片的结尾，我们知道嫌疑人也是个可怜的受害者，他是无辜的。那施暴者呢？

我们幡然醒悟，原来逼迫休变得疯狂的原因正是真凶不断作案的原因。

因为女儿被绑架，休把怒气撒在无辜的“嫌疑人”身上，近乎疯狂地折磨；

因为儿子年幼去世，凶手将怒气撒在主身上，通过不断绑架小孩的方式实现自我救赎；

她是在向主进行反抗，但也是在作恶、在像无辜的人行凶。

影片结尾，我们看似难以理解凶手和他丈夫的疯狂举动，但丈夫之所以找神父告解，不也跟休一样是受到了内心的折磨吗？

真正的凶手似乎没有这个问题，一直以来她潜伏在社区里，一心完成自己偏执的“任务”，到最后还把怒气蔓延到休身上，如若不是一个哨子救了他，可能父亲最终也就无声无息地消失了吧。

但有个地方我不理解，凶手的丈夫为何会出现在神父的地下室？是谁杀了他？从影片的对人性话题的探讨来看，估计就是神父吧，神父代表上帝，那上帝和人性的对抗，到底是谁赢了呢？

其他几个角色在影片中被隐去，比如小女孩的母亲，比如神父，比如被愿望的嫌疑人，被抓错的变态“少年”……2个多小时电影全部聚焦在导演想着重表现的部分，这也赋予影片难得的迷幻之感。

虽然国情不同，信仰不同，对于理解影片深层次的内涵有阻碍，但不影响它成为一部好电影。

2015年，一部《边境杀手》使加拿大导演丹尼斯维伦纽瓦在好莱坞名声大噪，随后他又在2016年和2017年分别凭借《降临》和《银翼杀手2049》两部电影作品成为好莱坞当下最炙手可热的著名导演之一，甚至连一直被视为科幻巨作《沙丘》也向他伸来了执导改编同名电影作品的橄榄枝。而今天我想跟大家探讨的，却并不是这几部我们都已经非常熟悉的电影，而是维伦纽瓦在2013年执导的电影《囚徒》，当年的维伦纽瓦正是用这部他人生中拍摄的第一部英语电影，来敲开了好莱坞的大门，而这块他当初用来当敲门砖的电影，如今看来却是一部被人忽视掉的佳作。

1.丹尼斯.维伦纽瓦

《囚徒》这部电影讲述的是一位父亲和一位警察同时寻找两名丢失女童的故事。这么一个题材可以说并不太复杂，以好莱坞成熟的电影工业来说，随随便便找个导演就可以把这个故事拍成一个比较精彩的90分钟的商业电影，但在维伦纽瓦的手上，这个故事却成为一部时间长达153分钟的电影。毫无疑问，丹尼斯维伦纽瓦确实是个喜欢拍慢片的导演，就那让他这几年大红大紫的三部电影来说：《边境杀手》时长121分钟；《降临》时长116分钟；《银翼杀手2049》时长163分钟。但问题是，这三部作品本身的剧本特殊性就足以使得电影拍到两个小时左右的时长，而《囚徒》这么一个并不是很出色的剧本，又凭什么会被拍的这么长呢？

答案就在维伦纽瓦身上。这部电影虽然长达两个半小时的时间，但是在观看的过程中，却丝毫不会给人拖沓感，你脑海中的弦就仿佛被维伦纽瓦紧紧攥住一样，时刻都在绷着。在整部电影展开的过程中，维伦纽瓦一直在用一种含蓄的手法来暗示和误导着我们，让我们在自以为缜密的推理和判断中，一步步跌入他的陷阱。

对不起，放错照片了

在影片开始后不久，他就让我们看见了那辆神秘的房车，随后通过艾利克斯神秘的低语、突然的虐狗行为、只有失踪女孩才会唱的歌等种种暗示，让片中休杰克曼饰演的“父亲”这个角色，也让看电影的我们一起越发的确信，艾利克斯就是那个凶手，绞尽脑汁又满怀期待的等待着证据出现以便让艾利克斯伏法，然而直到最后，我们才发现，这一切都是维伦纽瓦设下的一个谜局，一个精彩的烟幕弹。

同样的手法在四年后又一次出现在《银翼杀手2049》中，在影片的大部分时间里，观众们都和片中的角色K一样，认为他就是那个“天命之子”，也一直在苦苦寻找着证据，然而到最后才发现，这一切都有一个神奇的翻转。这可以说是丹尼斯维伦纽瓦最擅长的把戏，而且他也把这套把戏玩得炉火纯青，即使你早已知道他的套路，但仍然会为之着迷。不论是现实题材还是科幻题材，他都有本事把一个故事变成一道层层推理的谜题，因此才能将这个故事不紧不慢的展现出来而不会让观众觉得不耐烦。

“免我们的债，如同我们免了人的债。不叫我们陷入试探；救我们脱离凶恶。”

这是影片开始时的一段祷告词，而这段祷告词其实在一开始就向我们交待了这部电影的关键词：“试探”。在片中，休杰克曼饰演的父亲多佛这个角色，看起来是个十分虔诚的教徒，他对上帝的信仰表现在生活中的方方面面，然而，这种信仰是发自肺腑的吗？上天给了他一个试探，让他的女儿失踪，又给他一个十分可疑的凶手人选，结果，他便在这试探之中迷失了自己，最终犯下了伤害他人的罪。

而片中另一位主角，由杰克吉伦哈尔扮演的警探洛基，也接受了一场试探，作为一个未尝败绩的“神探”，面对着失踪女孩越来越渺茫的生机、面对着失踪女孩父母的步步紧逼、面对着疑犯的时隐时现的扑朔迷离，他是否还能做一名正直的警察？又是否能够面对自己充满伤痕的过往，不堕入黑暗之中呢？在电影的最后，我们也都看到了答案。

这部电影的英文原名是Prisoners ，请注意，这是一个复数词，因此这部片要讲的不单单是多佛这一个迷失在自我与上帝之间的囚徒，而是讲的一群囚徒，失踪的女孩们是囚徒、警探洛基是囚徒、嫌疑犯艾利克斯是囚徒、自杀的鲍勃是囚徒、替天行道的神父是囚徒、真正的凶手也是囚徒，可以说，在这部电影中的几乎每一个角色都是囚徒，他们要么困在内心的囚笼之中，要么困在现实的囚笼之中，这些囚笼是来自冥冥之中的试探，而他们面对试探做出的不同反应，也意味着每个人的下场。

在这里，我想特别说一下扮演警探洛基的杰克吉伦哈尔。在这部双男主的电影中，休杰克曼饰演的多佛相对来说比较容易，因为这个角色是一个非常情绪化的、浅显的角色；但杰克吉伦哈尔饰演的洛基则要复杂得多，这个角色虽然是一名警察，但在影片的对话中我们能够知道，他从小在类似少年感化院的地方长大，在这种环境下成长的孩子大多数不会有什么幸福的经历。因此在看片中吉伦哈尔的戏份时，你会发现他在扮演这个角色上的种种小细节，比如，其他的警探由于工作的压力，衬衣领口始终是解开的，而只有他，从头到尾，无论什么情况下，衬衣领口的口子都是死死扣住的，像是在极力压制着某种情绪，而他整个人的表情也如同衬衣口子一样，始终是一副紧绷着的却又面无表情的样子。

而在面对嫌疑犯时，一个微小的细节也体现出了吉伦哈尔扮演这个角色的用心，那就是他会不断的眨眼。我们都知道，当一个人不断地眨眼时，他的内心是十分紧张的，吉伦哈尔扮演的洛基在平时总是一副“死人脸”，但却唯有在两次面对嫌疑犯的时候，会不停地眨眼，并且情绪激动，这一细节将人物内心情绪的紧张瞬间放大，而这种只有面对“坏人”时所表现出来的极度紧张，也是洛基这个角色想要极力压抑内心中童年阴影的表现。

2.罗杰迪金斯

没错，这部电影的摄影便是当代最杰出的摄影师之一罗杰迪金斯，这位强调“自然”的伟大摄影师和习惯慢工细活的维伦纽瓦在一起简直是绝佳拍档，也将这部电影推向了一个更极致的巅峰。在机核网制作的视频《本世纪最伟大的电影摄影师，亲自告诉了我一个<1917>的秘密》中，清晰地阐释了罗杰迪金斯这位摄影大师的艺术理念，如今，我们再套用这些理念来回看《囚徒》这部电影，会发现不少亮点。

实体布景与写实打光

这两点在雨夜逮捕艾利克斯的片段中得到了完美展现，我们能够看到，在这一幕中，所有的光源都是非常真实的，洛基的车灯是开着远光灯而不是行车时应该打的近光灯，炫目的光照亮了画面的左半部分，而远处加油站明亮的大灯又使得画面背景非常明亮，此时身处画面中央的洛基反而成了一个没有任何光照到的黑暗剪影，而画面右侧露出一部分的房车，则被画面左侧照来的一束车灯灯光照出了轮廓却不甚清楚，这一个画面，便将情节在此时的紧张感烘托了出来，让观众的心一下子提了起来，做好随时迎接突发情况的准备。

不夸张的镜头与单台摄影机

在多佛独自跑回家寻女这一幕中，多佛来到地下室查看女儿是否躲在这里，在发现没有踪迹后迅速离开。在这里，镜头并没有直接怼到休杰克曼的脸上，毫无疑问，想要表现一个人的情绪，怼到脸上拍他的表情变化是最好的办法，但影片在这里没这么做，既没有多机位表现一名紧张的父亲如何慌乱的寻找女儿，也没有怼到演员脸上看他怎么慌里慌张紧张出汗，而是将只用一台摄影机静静地摆在地下室的角落里，随着演员寻女未果的离开慢慢的运动到画面右侧的防毒面具上。

电影一开始我们就知道，多佛是个喜欢备战备荒的人，他的地下室也是他的生存避难所，放着各种各样的求生物资，在这里出现防毒面具并不奇怪，但防毒面具是世界末日的一种象征，人们在看到防毒面具时总是会不自觉地想起核污染、世界末日等等可怕的事情，而在这里，镜头没有对准慌乱的父亲，却对准了一个的防毒面具，随后地下室的灯被关上，一切陷入黑暗之中，可以说，这里的摄影效果给人产生的心理恐惧，是加倍的作用。

偏爱广角多于长焦

在找到失踪的女孩后，头部被子弹擦伤的洛基驾车带着她一路奔向医院，在驶出黑暗的小路后，洛基的车一下来到了车水马龙的大路。在这个镜头中，广角镜头照到了远处的无数车辆，虽然这些车辆看起来模糊不清，但它们的灯光却与街边所有招牌的灯光一样明亮，亮到让人睁不开眼的程度，伴着强光，我们能够看到密密的雪花从天而降，本就因为受伤而视线模糊的洛基与奄奄一息的小女孩，共同汇入这明亮而危险的车流中，让观众的心始终悬在半空，生怕发生什么意外。

喜爱固定镜头

在整部电影的最后一幕中，镜头一动不动的对着警察洛基，看他一个人在那里反复地因为若有若无的哨声而产生自我怀疑，随后又自我否定，毫无运动的镜头让人看的十分心焦，生怕下一秒他便转身离去。随后，镜头开始了罗杰迪金斯特有的缓慢推进法，向杰克吉伦哈尔那双大眼睛不断地推进，让人不由得屏住呼吸，希冀那哨声能够再响一点。

通过机核网总结的罗杰迪金斯的艺术特点来套这部电影，可以更加清楚地让人认识到这部电影是多么的厉害，它没有炫技的场面、没有激烈的冲突、却始终抓住了观众的心，让两个半小时的时长在不知不觉中，便悄悄溜走。

3.约翰约翰逊

这部电影的配乐是约翰.约翰逊，这位来自冰岛的作曲家似乎对冷峻的题材非常的得心应手。《囚徒》这部电影是一部没有高潮的电影，而这部电影的配乐也同样“没有高潮”，通篇都是管乐和弦乐的低沉演奏，就像影片中小镇上空低沉的阴云一样，压的人喘不过气来，而低音提琴独自突出的旋律又仿佛是放在人心上的一把刀，每拉动一下，也让观众的心随之揪起。可以说，在这部电影悬疑气氛的营造上，约翰约翰逊功不可没。

如今看来，这部集结了丹尼斯维伦纽瓦、罗杰迪金斯和约翰约翰逊三位大神的电影实在是一部杰出的电影作品，这块被维伦纽瓦用来跻身好莱坞的敲门砖并不是块普通的砖，而是一块分量十足的金砖。在共同合作了《囚徒》这部电影的两年之后，三人又再次聚首，打造了惊世之作《边境杀手》；一年后，维伦纽瓦和约翰约翰逊合作打造了《降临》；再一年后维伦纽瓦和罗杰迪金斯合作打造了《银翼杀手2049》；而再之后的一年，年仅48岁的约翰约翰逊突然离世，使我们再也无缘见到三位大神共同合作的作品了。因此，在今天看来，《囚徒》这部电影的意义，要比它本身的艺术性显得重要的多了。