夏花2023

没想到有一部剧让我在春天企盼夏天，并且再一次感受到了甜蜜的爱情。

《夏花》中的演员都是我喜欢的。徐若晗有一张青春的脸。黄奕是从《上错花轿嫁对郎》就开始喜欢的演员，有极为优秀的五官。言承旭更是陪伴了我整个青春的明星，还记得大学时没有电脑，大家疯狂去网吧熬夜看《流星花园》的盛况，当年F4风头一时无两，言承旭可以说是红透亚洲，那个时候就很喜欢桀骜不驯的道明寺，但是越是经过了岁月的洗礼才越会欣赏他的样：深邃的眉眼，让我明白了什么叫山眉海目。我们观剧人的容颜或已蹉跎，可46岁的他却没有任何改变，身材恰到好处，还是那么标准的下颌线，流畅的身体线条，让人看了觉得赏心悦目，再加上一双会传情的眼睛。如果是这样的大叔，请给我来一打。

比起言承旭的颜值，更能打动我的是剧中全心去爱的情感主旨。很多人不理解何冉勇敢追爱又独自走开的原因，我倒觉得她的行为背后自然有其行为逻辑。她是真正经历过生死的人：父亲的自杀，自己还要忍受白血病复发后的折磨，母亲又对她过分关注以至于到了控制的地步，所以她看待世界的角度就与一般人不同，她轻易绕过了世间的纷纷扰扰，名与利，钱与财，她都毫不在乎，她最渴望的东西是爱情与实实在在的怀抱。所以当那个人出现时，她会毫不犹豫地跟随。

雨果说过：真爱的第一个征兆，在男孩身上是胆怯，在女孩身上是大胆。所以何冉全心全意地付出，不计回报，她说的都是本该男生说出的话，一次次创造见面的机会，她的谎言不是欺骗而是为了让爱情延续下去，她或许是想要给自己不够漫长的人生留下一个记忆、一抹亮色吧。她笔下的昙花，似乎比所有夏花生命更加短暂，却在一瞬间迸发出绝顶的美丽。她也想生如夏花之绚烂，也想死如秋叶之静美。

她与萧寒就是命定的爱人，如果不是遇到何冉这样全心付出的人，萧寒不可能再对任何人打开心扉。他也是经历过命运大起大落的人，女友的离世，耗尽了他的情感，他的内心不会轻易为人打开。作为年长者，他考虑的是责任，是照顾，是想要触碰又收回的手。他沉默寡言，眼神却出卖了一切，他的爱是种满园盛开的鲜花，是爬到山顶去等待她的电话，是听到“我爱你”后留下的眼泪，是无尽默默的付出与等待。

与何冉相对应的是她的妈妈仇总。妈妈所受的打击一点不比女儿少，看着最爱的两个人离世、病倒，自己却只能苦苦支撑。她或许不敢勇敢追求爱情，却对母亲这个身份毫无怨言，即使这意味着吃尽苦头，无休止地付出，孤独，伤痛，抑郁。她把所有的爱都给了女儿，却没有把余下来的爱分给自己。如果没有张元奇的主动付出，她也不会主动对谁敞开心扉，爱从来都是互补的。比起女儿的主动，她或许是被动的一方。但是她也在生活中逐渐体会到了，人要为了自己活着。

何冉与仇总，一个敢爱敢恨，一个坚韧顽强，互相补充，却都是很亮眼的女性角色。剧中，男性不怯懦，女性也很果决，你很好，我也不差。他们是平等的，旗鼓相当的爱人。

《夏花》其实很打动人的一点或许是，提醒我们钱或物质与生活幸福程度相关性不大（当然治病的时候也很重要）。我们生存在这个世界上，需要的是一点点粮食，一间屋子，一些有关于自己爱好的画具、书籍以及爱人，这就足够了。相比起有形的身体，只能被有限的物质填充，无形的内心却可以无限充盈。我们可以选择用各种各样的东西去充填自己的内心。用什么充填，心就会变成什么样的形状，同时你也会因“填充物”（美好的心灵、感兴趣的话题、日常生活习惯等）变成那一类人。当内心逐渐充盈的时候，才是感觉到真正满足的时候。

在这个越来越精明的世界中，每个人都越来越清醒。有时候我们却渴望一次不计成本的付出，一种全身心的爱。如果经历过一次，就此生无憾了。

泰戈尔《飞鸟集》里有一句诗：“生若夏花般绚烂，死若秋叶般静美”。从这句诗里很容易将夏花与人的生命联想到一起。而本剧取名夏花，既暗示了身患白血病的女主何冉生命即将走向尽头，又表现出前几集里何冉不向命运低头，勇于抵抗病魔、力争人生活得精彩的反抗个性。在所剩不多的时间里，何冉努力争取自己想要的东西，展现出生命坚毅顽强、绚烂美好的一面。

叙事上，《夏花》直入主题。开场直接安排男女主角见面，后面再通过女主何冉的内心独白穿插其中，在揭示内心情感变化的同时也交代了故事背景，可谓一举两得。这种穿插式的拍摄手法不禁让人回想到王家卫早年的爱情电影《重庆森林》《花样年华》，文艺向的台词加上朦胧美的镜头，为本剧增色不少。

在我看来，《夏花》将“角色反差”发挥到极致，即角色所想与实际情况间总有不小差距。女主何冉对理发店里的萧寒一见钟情，千辛万苦询得萧寒地址后，误把房东小曼错认为萧寒女朋友，凭空给自己造了一个假想敌；从小向往自由的何冉，因为生病，被控制欲极强的母亲处处“监视”……这些反差（不是女友，却被当成情敌；自由小小鸟，摊上个“囚鸟”妈妈）不仅构成一系列嬉笑怒骂的风趣情节，还促成各色人物冲突，使故事看点十足。

除了角色行为上的戏剧性外，《夏花》中的视听语言也展现出一股先锋劲儿。在视觉上，本剧大部分时间都采用了偏暖和的色调，在光线处理上也刻意加上了一种雾化朦胧的感觉，如同把观众带入到女主何冉的粉色梦境一般。再加上导演大胆地对大量高色调物体的使用，如黄色的雨伞、绿色的装饰、橙色的汽车等，使得剧中每一个画面都如同油画一样，为本剧增添了不少青春的气息。在听觉上，本剧的背景乐非常饱满，主要以粤语、英文、普通话的主题曲穿插其中，对人物的整体塑造起到锦上添花的作用，同时也能展现出剧中人物的心理变化过程。导演非常细腻地将合适的音乐安插到特定的剧情上，能带动观众的情绪，使其随着剧情的变化而变化。

而在台词的处理上，本剧采用了大量的女主内心独白，使得女主的心路历程非常清晰地展示在观众面前。除此之外，剧中的台词没有过多的修饰，以平民化的视角推动故事情节的发展。这种采用大量内心独白来推动剧情发展的爱情剧在国内还很少见的。

选角上，导演找来“不老男神”言承旭扮演高冷男神萧寒。言承旭自《流星花园》以来参与拍摄的大部分爱情剧都走高冷路线，对本剧萧寒这一角色的把控可谓得心应手，在多年之后还能再作为国民男神拍摄爱情剧，真是魅力不减。而女主则选择了拍摄过《遇见你》《完美先生和差不多小姐》等青春爱情剧的新生代演员徐若晗，从这部剧中看到这位演员的无限潜力，尤其将何冉的那种调皮可爱的青春气息表现得淋漓尽致。除此之外，本剧在展示男女青春爱情的同时还不忘穿插几个负责制造笑点的配角在其中，如萧寒家附近的烧烤店老板以及剧前期何冉的“男朋友”小屿等，使得剧情能够在轻松幽默的氛围下展开，让观众在感受甜甜恋爱的同时也能不忘在即将到来的夏日清凉中会心一笑。

诚然，《夏花》并非完美无缺，在部分情节、人物处理上同样存在瑕疵，但在如今青春爱情剧套路如出一辙的时代里，《夏花》的出现或许能带给观众耳目一新的感觉，即不走霸道总裁路线，也不玩土味情话那套，而是以一位患病少女的独特视角出发，脚踏实地向观众讲好关于她的爱情故事。

或许人生就是如此，即使再美丽的花也会凋零。时间转瞬即逝，而剧中何冉这朵“夏花”在面对世间不公的命运时，能做的就是努力把握生命中的每一刻，完成绚烂地绽放。因此从这个角度来看，《夏花》无疑是诚意满满的。

我和我的童鞋都一致认为，如果换个同龄的男主来演，多半会被骂“流氓”，但看着言承旭反而觉得不会，这内心是妥妥的双标。

这种女追男的戏码，似乎还是第一次看，起码在我的记忆中是没有的，所以看起来也觉得新鲜，前面十集算无倍速观看，后期就有了且觉得不如前期。

观剧过程中，曾不止一次觉得其实如果作为《流星花园》的番外也蛮不错，剧情设定在“道明寺”失忆之后“流浪”在民间的故事，然后这段相遇基于原作，中途恢复记忆，然后纠结该如何选择，画面最后的定格可以是，剩下的F3和 杉菜找到他，然后传来呼喊“道明寺”...（全剧终）

哈哈哈哈哈

2月27日看完最新更新的23集改为6.0分。

如果说之前的16集之前的情节是少女幻梦，是一个弱情节强氛围的故事，那么16集之后的情节就变为了矫情痴女爱上恋爱脑大叔，从没有剧情变为了剧情是一坨屎。

整个故事的核心部分是围绕女主的病展开的，本来要展现的是极致的对比——前期少女的蓬勃热烈与后期生命的凋谢衰败，前面越是美后面才越是悲。正如这部剧的剧名“夏花”，绚烂，但短暂。

可后期女主的病完全成为男女主感情的助推器。需要虐的时候女主就病得不行，我爱他我不想让他难过所以不告而别；需要甜的时候女主又原地痊愈，不需要养病，不控制情绪，通过苦肉计使男主心疼。我会为之伤心的是热爱生命的人却留不住生命，而不是肆恣挥霍生命的人迎来死亡。

后期男主的人物弧光更是消失殆尽。年上男的魅力在他的成熟稳重，肉体的诱惑属于言承旭的弧光，而不是萧寒。但男女主都像是锯嘴葫芦，那么为什么不说呢？为了拖剧情，为了后面的为虐而虐。萧寒——一个有足够生活阅历的人，在后面几集，用他的咯噔文学向我发起了猛攻。

前期男主的台词特别少，说话时言承旭应该也有注意控制，所以我并没有觉得台词出戏，后面男主台词变多，台词中的台湾腔属实是震耳欲聋。

最后，说一下这部剧我最讨厌的部分。女主的室友当着女主面编排女主，还因为几面之缘的帅哥对女主大翻脸。女主不好好解释那个男生是自己的爱人，却选择了跑到男主那里说自己的室友。什么时候国产编剧才能明白，展现男性的魅力真的不需要通过表达女性的肤浅才能体现，人的魅力就在于他自身，而不是有多少个追求者在为我扯头花。

诚然，爱情是美丽的一部分，但美丽不仅限于爱情，生命本身就足够美丽。

珍惜生命。永远美丽。

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7.5分。

看完了《夏花》已经更新的11集。

总结来说，就是一场少女幻梦。女主觉得自己像鱼缸里的金鱼，疾病锁住了她的身体，她想跳出去，她觉得自己是个将死之人，那么一切都不足以畏惧。这部剧里，女主甚至是以一种大无畏的精神在追求男主。男女主的所有会面都是朦胧的、光晕正好的，女主看男主的滤镜就好像我高中的时候看我很喜欢的一个女生，就是一个阳光明媚的下午，就是她午睡刚醒，她转过头对我说话，光影成了她的陪衬，那一瞬间，我觉得没有再比她更美的人。

但是就我个人而言，我一直有种撕扯感。我不是小女孩儿了，所以我形容这部剧，用了幻梦。它的逻辑是站不住脚的，整部剧是跳脱的朦胧的暧昧的，就像一个没有逻辑的梦，让你醒来后能记得的只有那些男女间的暧昧情节。

如果不是言承旭太帅，我看剧全程真的要喊救命🆘！理发店的tony不要找！再帅也不要！不要随便和男的回家！不要爱上什么有故事的男人！

还有男主修剪园林绿化的时候带个发带穿个背心我真的要笑死了！草帽不带毛巾不带长袖不穿，一天下来你只会汗流浃背头发湿成一缕缕全身晒伤胳膊上还被植物划得一道一道的。

总结：言承旭好帅存几张照片！歌很好听加入歌单！完毕！❤️

剧里总在下雨。

淅淅沥沥的小雨，雨水折射出摇晃的霓虹，像绮丽又迷蒙的梦境。

倾盆落下的骤雨，条条雨丝交织成银色的幕布。倾斜的伞，白色的裙摆，湿哒哒的三角梅，相映成画。

不期而至的太阳雨，飘洒在空旷的山野田间。有彩虹自芋头叶中生出，燥热的夏天在雨水的洗礼中悄然改变。

剧外的观众也仿佛淋了一场大雨。

心动的，失落的，害羞的，冲动的，激烈的，不舍的，甜蜜的，无奈的，痛苦的……雨滴，随着剧情的展开瓢泼而至，洋洋洒洒地打在人心里，冲刷着我们的感官。

《夏花》作为一部纯爱片，似乎并没有企图教会我们如何去爱，而是带着我们上天入地，穿风过雨，去感受这些浓烈的情绪。

可什么是爱？

爱不就是凡尘俗世纷杂情绪的合集吗？

少女一眼心动，带着飞蛾扑火的心情奔向未知，是爱。

下雨天，随意走进一家发廊，邂逅了命中注定的男人。

第一眼很难不爱上萧寒吧。

手臂线条如雕刻一般，背脊宽阔厚实，沟壑分明，胸膛饱满结实，荷尔蒙简直要溢出屏幕来。

想起俄国的一位诗人说，世上没有比结实的肌肉和新鲜的皮肤更美丽的衣裳。

可偏偏如此有艺术感有张力的肌肉线条，配的却是一张真诚忧郁的脸。

反差感拉满，也不怪何冉和小洲村的女人们都为之沦陷。

何冉和萧寒的恋爱，像一场宾至如归的宴席，无他，唯尽兴而已。

他们在老旧的屋子相见，深夜坐在窗台等待昙花绽放。

他们开破烂的皮卡去乡下，座椅调整到适合接吻的距离。

他们走进画室作画，光影在裸露的背脊上流动。

他们在农田的草棚躲一场急雨，亲吻甜过盛夏的西瓜。

分明不是什么美好的地点，但他们就是有奇妙的能力把一切都变得浪漫起来。

他们的情话也很少，只简单的日常对话就足以令人脸红心跳。

他问她，听到没有？

她缓缓摇头。

他俯身重重吻上脖子，从唇齿和少女的肌肤间溢出来的声音再说一遍“听到没有。”

这四个字，至少把进度条拉回去反复听了二十遍。

他们的爱情甜也尽兴，欲也尽兴，伤也尽兴。

那一场单方面的重逢，路灯下的剪影，无助地吻着指甲上的小王子，这一幕实在令人心碎。

失去了玫瑰的小王子该怎么办呢？

如果说何冉大胆追爱是勇敢，那萧寒明知道她会三番五次地离开，依然追着她的痕迹等她爱她，依然愿意把心交出去，任由她伤害，这何尝不是另一种勇敢？

不得不说，言承旭把萧寒的破碎感演绎得淋漓尽致，或许与他本身温柔内敛的气质有很大关系。虽然想看跋扈的“道明寺”呈现更多脆弱的一面，但还是——

不要太虐，求求了。

再来看看另一条感情线。

姐姐心怀忐忑，忍不住赴一场小男孩铺垫已久的约，也是爱。

不同于一般影视作品中的年下恋，这段关系中的小男生是成熟的。

张元奇虽然年轻，但稳重、包容、进退有度。

面对嘉荣工作上的刁难，没有心生怨怼，而是全力以赴地完成任务后，再找她沟通二人之间可能存在的误会。

误会没能消除，嘉荣变本加厉。可他看见她遇到困难，思虑一番后还是选择了上前帮忙。一面生气一面包容，停车场一言不发地卸胎、装胎的样子未免太帅了。

我们见多了那种装腔作势、过度渲染的帅气，因而这种寻常小事中体现出来的气质显得尤为珍贵。

他们的恋爱当然也浪漫。

隔空看同一场电影，各自情动，深夜约见。推开柴扉意料之外的满目萤火，他就静静地倚在门框上，等她欣赏。

但比起女儿的放肆去爱，妈妈显然考虑得更多。

她有一个得了白血病的女儿，恋爱于她是奢侈品。

女儿能不能接受她的恋情？即便有一丁点的不开心也足以成为她退却的理由。

万一谈恋爱侵占了母女相处的时间，到头来她会不会悔恨？

最后才是横亘在二人之间无法逾越的年龄差。

弟弟知道了原委之后，又哭又笑，无法自持。他笑，原来她是喜欢他的；他哭，心疼她背负沉重的担子，心疼他们无法开始的爱情。

他用放弃求来了最后的约会，带着哭腔表白“我没带过人回家”。

他买了一张机票，只为给她递一张小纸条：我会一直等你，直到有一天，你想重新做回一个女人。

时光回到最初。

他第一次见到的嘉荣，便是卸下高冷独立的外壳，坐在地上肆意吃炸鸡，喝大酒，说胡话的可爱模样。

在这段关系里，他才是那个情绪稳定的大人，她从一开始就是他的小女孩啊。

张元奇太好了，像一斛温柔的泉水，淌过嘉荣焦躁不安的心。

相信最终他一定能治愈她，他们也一定会幸福。

当然，除了爱情，还有另一种深刻的爱。

母亲因为害怕失去女儿而变得懦弱、焦虑、歇斯底里，更是爱。

十六岁的何冉确诊白血病，周围人都认为无力回天了，是妈妈嘉荣坚持带她做了两年化疗，陪她一起熬过痛苦而漫长的治疗，这才把她从鬼门关给拉了回来。

嘉荣害怕再次遭遇失去，用自己认为对的方式保护何冉，却遭到了她的强烈控诉，甚至脱口而出“我死了更好”这样扎心的话。

是啊，女儿可以为了自由连死都不怕，但妈妈不可以啊。

孩子像是妈妈交给世间的人质，守着生病的孩子担惊受怕，舍不得看他难受，看他疼，随时会陷入自责的情绪，任何一个母亲都会感同身受这种痛苦。

如果能选择的话，嘉荣宁愿病痛在自己身上。

她说，女子本弱，为母则刚。

其实哪有什么为母则刚啊，只不过是她倾尽所有在扛。

马不停蹄地创业，陪同看病，独自奔赴国外寻找治病的专家，吞下所有的劳累和委屈，放弃自己的爱情和人生也要守护女儿。

这就是一个母亲毫无保留的爱啊。

嘉荣爱女儿，所以反思、道歉、让步。

何冉也是爱妈妈的，所以报喜不报忧，说善意的谎话。

这世上纵有千般苦，母亲和孩子彼此理解，彼此相爱，就能为对方带来万种甜。

剧里的三条感情线，是相辅相成的关系。

女儿爱上一个男人之后，才懂得如何去爱人，才懂得如何去爱自己的妈妈。

从前的何冉都是一声不吭地出走，后来学会了给妈妈发消息报平安。

妈妈爱上一个年轻的男人之后，才相信了年轻人的爱情。

相信女儿的眼光，明白年轻人口中的爱情并不盲目，也不只是一时冲动，一场游戏。

母女之间的爱则给了彼此最坚定的力量。

嘉荣接到纸条徘徊不定，是何冉适时送来的鼓励，让她有了追求幸福，过自己的人生的念头。

而母亲抢回来女儿的生命，为她提供了优渥的生活条件，让她在充满爱的环境下长大，这些都是何冉随心所欲、毫无顾虑地谈恋爱的依仗。

最后，再回到什么是爱？

好像并不能说清楚具体的条条框框，但是看完《夏花》，你知道你感受到了。

这就够了。

最近打开各个视频平台，处处都是《夏花》。

开始是毫无目的地点开，谁知当看到言承旭的那一刻，曾经有关“道明寺”的回忆以及由他带来的关于青春爱情的美好与向往，一时间涌上心头。看了几个花絮片段，惊叹言承旭的盛世美颜，这么多年过去，犹在！

仅仅嘴角上扬，他便会让沉溺于日常琐碎生活的中年少女们怦然心动。要知道让不再青春青涩的我们最犯难的除了赚钞票、鸡娃，就是仍然怀有对爱的期待。

神奇的是，言承旭在《夏花》里塑造的男主角萧寒，轻轻松松360度让人全情投入地看着他谈恋爱。但如果说，这部剧仅仅是谈恋爱，好像有失公允。我完全无意拔高一部“偶像剧”的意义，但《夏花》无论从演员，布景，音乐和画面配色，全方位成套地给人一种在炎热夏天享受着海风，吃着冰激凌的惬意和舒适。至于萧寒和何冉，两个如此美好的人在小洲村相遇，相（互）爱（撩），好像是一件顺其自然、锦上添花的事。

图片来自网络，侵删

我想这就是《夏花》能够出圈的原因吧——它激情四射，温暖无比，前后呼应的细节以及丰富唯美的留白，使得两个人之间的揣摩与试探，显得无比美好和激动人心。

男帅女靓是当下部分剧集的标配，但两个能擦出火花，让观众期盼着戏外也能假偶天成的，那就全靠两个演员的化学反应了。女主角何冉是很特别的存在，演员的美十分独特，无疑让这个角色塑造得更加成功，她不是典型的美女演员，没有艳压群芳的摄魂之颜，却独占着独一份的干净和纯美。正是因为徐若晗身上干净又充满底蕴的艺术气息，使得她对萧寒的爱情攻势在旁人看来不但不讨人嫌，甚至还透露着一丝可爱。

别问我《夏花》到底讲了啥。光听歌，就看着言承旭干净如小鹿的眼睛，仿佛要望穿女主角的心，我真的知足了。这部剧还给女孩子们一个重要的启示，其实谁先爱上谁真的不重要，这种拔河游戏其实是彼此消耗，主动一点也无伤大雅，爱得真诚、爱得诚挚，就会有回应。这不，看过8集，剧集就开始有了“追妻火葬场“的意思了。

《夏花》的美好还体现在整部剧不带有说教意味，不试图让你看剧以后再需要总结中心思想，它是一部让人看了以后毫无负担、倍感轻松的剧，说实话，已经好久没有体会到这种感觉了。我也会很累的时候看甜宠剧，但有时一些甜宠剧总会让人觉得，太浮夸了，为推动男女主角的感情进度，硬凹的剧情不经推敲，有时着实让我火大点叉。

看《夏花》吧，我也不太在乎少女何冉的病到底咋样了（骚瑞呀，你虽然时常贫血，但真的好的时候，皮肤白里透着红，红里透着的全是满满的胶原蛋白），我也不是很关心这两个化学反应火花四溅的男女主角到底能不能在一起，因为他俩此时时刻就在同框啊——你不经意地搂一下我的腰，我轻轻在你耳垂附近吐一口气，夏天的大海，阳光在蓝色里画出一条金线，海风吹着白裙子在轻飘，椰子树虽高，但也有阴凉，配合着复古的音乐，这一切体现的美，就是《夏花》。

生如夏花般绚烂，爱就是在一起的每一刻，都心动。电视电影语言很神奇，它总是能通过剧中的情节、角色，让我们闻到花香，感到心动。

这么多年过去了，道明寺没有成为德普，还在演霸总亲小姑娘，西门也只是个胖大叔，美作没有成为天王式天赋异禀艺人，花泽类却有了自己主演的高分悬疑剧。话不能说得太满，容易打脸 。这部剧腾讯式洗脑，孩子越来越少了，人口负增长，你们千金小姐，土豪闺女，找几个搬砖花园工多生几个娃。看不下去了，省略一万字。。。。。。。。。。。？。。。。。。。。。。。。。。。😅😅😅😅😅😅😅😅。。。。。。。。？。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃

编剧导演是花痴。鉴定完毕。

言承旭：花痴的钱最好赚