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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 迷失了自我的新海诚
打从预告片开始，《追逐繁星的孩子》就给人灌输这样一种感觉：新海诚不再是过去的新海诚。试想，宅男的世界里突然出现中世纪背景，跑出来宝石、魔幻和怪兽，而这些元素恰好是吉卜力工作室的拿手好戏。那么，新海诚已经走上了一条不归路，要么蜕变，要么毁灭。如果再看下上映后的舆论评价和观众反应，新海诚的这部长片已被定性为“邯郸学步”，翻身不能。 用失去自我的字眼来评价本片并不为过，《追逐繁星的孩子》的首要问题就出在世界观上。以往的新海诚哪怕是自我重复，哪怕是出于对长片的畏惧而选择短片，他的世界观都是统一的。剩下的区别，只是纯爱方式的选择差异。《追逐繁星的孩子》则不然，新海诚迫不及待要表露他的野心，硬生生地造出一个假想世界。当然，是他一手原创也罢，结果从人物到故事再到背景，这世界观的设定分明是《风之谷》加《天空之城》加《幽灵公主》加《千与千寻》加《哈尔的移动城堡》……在狂做加法的同时，他又对自己做减法，以往的东西残存无几，被网友讥为“只剩一片天”。 其次，故事缺乏深度。这并非说，选择类似题材就是死路一条。问题可能出在新海诚把东西铺得太开，穿越生死，结果收不回来。再者，讲故事的技巧也过于欠缺，以往人物的情感动力可能就是爱情，哪怕再压抑懵懂，观众都能感觉到。但在这部片子里，新海诚似乎也没弄清楚人物间的情感关系到底是何存在。更何况，还让主人公吐出一句恐怖的总结陈词，当真是践踏了众人的智商。 不过，《追逐繁星的孩子》也有进步的地方，更何况它的音乐和大场面展示都还不错。以往新海诚的人设实在太过寒碜，这回的看上去生动了一些，至少跟背景不会格格不入。然而，即便如此，那个扑朔脸红的小女孩，她未免太幼齿了点，活脱脱就是宫老爷子的口味。并非日本不需要宫崎骏的接班人，但即便是宫崎骏的儿子宫崎吾朗，他也在老爹的阴影下痛苦不堪。《追逐繁星的孩子》和《虞美人盛开的山坡》都有同一毛病，那就是看不出作者的自我，想法或者是意图。即便底子都打得很好，技术无可挑剔，但是，面对观众，面对日本动画的高标准，他们总是要在评价一环上败下阵来。 而话又说回来，当初新海诚之所以能成功，那也是单枪匹马式的宅男神话。即便他总是一副内心受伤的惨绿少年模样，即便他翻来覆去都是列车少女天空飞行器，但观众也认了，爱的就是这股调调。如今，他鼓起勇气，撕去身上标签，想尝试下商业的滋味，却发现跟外头的世界脱节了。改变自我的精神可以嘉许，但是，怎么个改变，这里头大有学问。【南方都市报 木卫映画】 感谢YYY 在绝大多数宫崎骏的粉丝看来，这部用所谓“日本传统动画制作手法”完成的致敬之作，无疑失败透顶。 ——增井孝子 想要从宅男的小清新路线成功转型，新海诚还有很长的路要走，记住：大制作可拯救不了你。 ——江户木纯
2 ) 诚哥你别这样……你把老师换成主角不就好了
在我们的地下，有着另外一个世外桃源，那里有着各种各样的神明，包括可以让人起死回生的生死之门。女主明日菜的老师为了复活自己的妻子，不惜一切代价来到了地下国度，并且在最后历尽千辛万苦终于见到了自己复活的妻子，并且自身也为此付出了惨重代价，直到最后老师才明白，自己一直在追逐的那颗星星和愿望是多么的遥不可及，即使触碰到它，反而会让人更加的失落。
我大概精简了一下，应该就是这么一个故事……至于女主……还有那个蹦出来的长得像王子一样的双兄弟，我真的没有看出来他们是否是故事的核心。虽然一开始我们了解到了女主的父亲也死了，女主的父亲也和地下国有着渊源，虽然一开始我们看到男二号飒爽登场，并且表现出了对女主似乎是早就认识的样子，还吻了女主脑袋，然后就莫名其妙的死了。但是在影片最后也没有说明他為什麼会死，甚至没有描述关于地下人来到地上只有多少寿命的说法。还有那些疯狂的异族人，那个吞噬者单胳膊先生……以及那些异族人为啥把明日菜抓走却没有吃掉反而把她放置play，都没有说明……即使是最后来到了一个村庄暂住，老人对地下国的历史描述也仅仅是解释为啥地上的人来到这里不受欢迎而已。说实话我一直迷迷糊糊的的在看，也就最后一句话，"心"用匕首破坏掉了水晶，粉碎了老师的复活计划，大声的喊出"只有活着的人才是最重要的！"，我才似乎懂了那么一点…………
女主来到地下世界的想法我很不能理解，一开始似乎是被"心"连累进来的，但是遇见老师后她似乎是因为好奇就决定和老师走一路，再然后她发现了自己一直觉得"心"应该就是"瞬"，并且知道自己内心一直对"瞬"有着一些爱恋，于是就给"心"疗伤，直到最后她终于意识到"心"真的不是"瞬"，便一声长叹"看来……我真的是寂寞了啊……"
我操啊……大姐你真寂寞……虽然你的声音和乌贼娘100%相似但是我还是要说你丫真寂寞，闹半天你就是一个怀揣春梦的小少女为了追求帅哥走了地下两万里最后发现追错人了便失落的说自己寂寞了……
不管怎么说，新海诚的强项，也就是作画，在这个作品里体现的依然是淋漓尽致，音乐依然是由天门负责，所以质量也非常高，但就是这剧情……要是你把老师当作主角，明日菜的故事多淡化一些，老师与他妻子的故事多描述一些，这或许会是一个好故事……但亦或许是我文学修养太低，没看出来影片中的真正内涵，只是希望真的是我修养太低没看懂吧。
3 ) 看动画前你们能无知一点吗?
在评论中不断的说这里像宫崎骏，那里像庵野秀明，甚至费心罗列一个清单——我想问，这有什么用，除了显摆他们在动画观影史上的阅历。
就像我们使用成语，总有人先创造了它，但没有什么专利保护法要求后人在做文章的时候不能用来吧。反而，越是文采飞扬的文章，越是善用成语，我们赞美它引经据典，才思敏捷。
但换作这部动画，那些被引用的“成语”元素，反而被指责，就看不到新海诚在作品里表达出这些，幕后其实有多少积累和思考吗？
不应该带着鼻孔朝天的态度去看动画。
玩一把“找相似”游戏，然后被网友封一个“吐槽帝”的称号，和花两个小时经历一次梦境，你愿意选择哪个？
新海诚的背景依旧华美，反光点的运动一直都是他彰显他功力的地方，这是我最享受的细节。
+1 分
（哼哼，将来谁要是把背景画成这样，肯定少不了被骂成：“到处是新海诚的影子，没有自己”）
为明日菜孤僻、寂寞、最后的懦弱和犹豫
+1分
为弟弟在明日菜心中完败给哥哥（其实是哥哥完败给弟弟）
+1分
为没有要求主角拯救世界的主题
+1分
我不喜欢全知的人们说《Cars 2》只有007的谍战桥段，而没有人提及那些精致的小细节。
我也不喜欢全知的人们说《丁丁历险记》是《印第安纳琼斯5》，而没有人心怀小时候看漫画的惊奇。
他们说导演失去了情怀，失去了自己。
我不太懂“情怀”这个词的意义，但是我觉得那些在批评的时候连宫崎骏、高钿勋和近藤喜文都分不清的人，也不见得懂。
看动画前还是无知一点比较好，单纯的感受一下故事和画面，在今天这个暖洋洋的，可以晒被子的冬日。
4 ) 啥都有，就是没有新海诚
要说新海诚之所以能在动画届杀出名声，不得不提就是他那足以进入动画教科书一般的天空景色，当新海诚的云成为业界标准被每一个画动画的人模仿的时候，我们往往也就忽视了他作为导演的另一面，把控故事的另一面。
云之彼端带着科幻的气氛设定首先讨人喜欢，秒速五厘米时长正合适配合现实都市的冷漠感觉恰到好处搔到了广大寂寞青年的胸中之痒。而追逐繁星摆出大山石头异界的广阔景象，企图让沉浸于五厘米悲哀中泪流满面的文艺青年欣赏日式物语的中二哲学，但这么搞，人家就不得不那你和那个在舆论与口碑上只能高山仰止的老爷子比较。
对于那些把吉卜力作品如数家珍的观众来说，阅诚哥新片就是扳着指头数脑海里出现了多少次吉卜力即视感的过程，女主肩上的不明物种生物不就是娜乌西卡女神肩头那货么，抱着女主从悬崖一跃而下的舜连脑后的长发都像极了移动城堡中的哈尔，心同学切断长发一跃上马但如果把马儿换成山羊的话如同幽灵公主男主再世，守护者的造型鄙人实在懒得吐槽但最终浸入女主全身的液体颜色都和幽灵公主中一模一样到底是个怎么回事。甚至于最终boss复眼怪物的造型和功能，诚哥你是故意让观众回忆eva和钢炼？
我们或许可以做这样一个假设，诚哥无数次的尝试之后终于发觉这类片子无法逃脱宫老爷子建好的牢笼，索性破罐破摔反其道而行之，反正怎么拍都说我抄袭吉卜力，那我就撕破脸皮把你们那些经典作品的特色来个大锅烩，也展示展示我新海诚对待吉卜力一颗虔诚的心。
话题扯远讲回故事本身，本作中，处处都能体现出诚哥希望自己的作品拥有现实意义的痕迹，作为一个在个人特色矫情领域获得成功的导演，这么想是合理并且值得鼓励的，但第一次执掌此类型片子的诚哥显然有些准备不足，故事开端的铺垫短缺让人物性格无从宣泄使观众只见人物其形不见其心，快步跳到中段却又带着诚哥焦急的心态不得不把故事主题从女主口中用台词喊了出来。如同明日菜同学大声呼喊的：“撒比西”一样，诚哥找不到故事的出口只好用尽全身力气大喊我这故事也是有现实意义的，但这么做无非就是把用力过度几个大字又一次烙在了观众的脑海之中。
结尾更是离奇，本都立好死亡flag的大叔奉献一只眼睛把领到的便当又退了回去，撒比西的女主拥抱过傲娇男也若无其事的返回地上的世界继续日常生活，无比商业片式的大团圆结局把故事里唯一那点还算隐含的现实意义埋葬的一干二净，终于故事结束，观众把视线停留在黑幕上的声优名单看能找到几个自己熟悉的名字，才发现影片为啥叫追逐繁星的孩子都没给人一个明确答案。难道说，影片的题目只是诚哥为了炫耀那谁也模仿不来的新海诚银河么？
不过1080p还是要等的，因为那银河的图片截取下来做桌面着实不错。
最好还要在啰唆一句，看到某篇讲皮克斯的影评讲到，失去了情怀的皮克斯就是一简单的3d工作室，在这里也想套用一下，失去了名为新海诚的特色矫情，诚哥充其量也就宫崎吾朗的水准。
诚哥，文艺青年们等着你回归呢，别掺活普通青年这一趟浑水。
5 ) 我们在渲染自己的丧失感吗
永远把你 记住在心里
然后 沿着这条路继续前进
——《追逐繁星的孩子》片尾曲
新海诚转型了，但实际上是沿袭着他以往的情结与思路，更确切地说，是一部更升级、更复杂的心路历程。
熟悉新海诚的人都知道，他总是重复着同一个主题，我很怀疑他本人是否有过无疾而终的初恋故事。
关于距离、遥远、时间、空间，各种不能抵达的纯真情感。
在这一部里，新海诚真的升级了。他告诉了我们面对已失去的东西以后该怎么做。
我打五星大概是由于在这件事的态度上，我们的想法和进度契合了。
就像几年前我会更喜欢秒速那样。
他终于在反复的伤感调子之后，不再满足于赚取观众的共鸣。
“谁都会有无法挽回的失去，不必执着于过去，面对这个没有你的世界，say hello 。 ”——歌词
画面是倾力之作。天门也很给力。前面部分的叙述真的很细腻，尤其在细节处理的镜头切换上，很赞！
后面确实看到各种宫崎骏的影子，尤其是天空之城。
不过，新海诚并没有全然地杂糅和模仿（像各种差评说的那样），新海诚的故事缺少那种远离现实的强大设定，无论是世界观设定还是人物角色，在结尾的处理上也没有观众所期待的点睛之笔。好像什么都想说，什么都没说透。
我倒是觉得，说透了，点明了，远离现实了，就死板了——总之我还是喜欢它现在这样。
心路本身就是复杂的，没有全然的爱恋，没有百分之百的坚持，不应有什么套路的。
为什么坚持？“因为太寂寞了”。
在追寻的过程中，我们发现我们渲染了自己的丧失感。
一个好作品是多元的，它体现在不同人看过之后对它印象最深的部分，是不一样的。
其实宫崎骏的作品使人难忘的部分，我相信几乎是重合的。
这就是新海诚不一样的地方。很真实、很坦诚地讲一个故事，纯粹而不做作，拙重而不讨巧。
“怀着丧失继续生存下去，这是对人类的诅咒，也是祝福。 ”
对我来说，大概最使我感动的就是看过很多他讲的关于失去的故事之后，看到了另一个，关于 面对失去 的故事。现实中，在失去珍视的东西以后，确实有过企望从一而终的强烈愿望，也有过困惑彷徨的自我怀疑，在执着的老师 和 仅仅因为不习惯离别而作出不明就里决定的少女 之间，切换、跳跃。
就像永远不能阻止的离别，很多决定并不是出于我们的选择，是我们没有选择的余地。
就像失去妻子的老师，失去父亲的母亲，失去哥哥的心，还有不停在告别的明日菜。他们和我们都要共同面对的同一个课题。
短暂的精彩，长久的失落，没有狗血，不是童话。
在最后笑着和瞬说再见的明日菜，这个镜头是那样简单和轻描淡写，但这是我能想到的最好结果。
“出发了，明日菜，这是领悟别离的旅程。”
6 ) 那些如繁星熠熠的點滴片段
這一段是個人非常有共鳴的地方。
會趴在地上傾聽鐵軌聲音、細膩敏銳並且除了成績優秀懂事持家之外平凡無奇的女主角明日菜；從地下世界打破了束縛的規則知道命不久矣卻依然堅持要來看看地上世界的異界住人瞬，無比自然的，這倆人是惺惺相惜的。明日菜渴望著屬於自己的、能容納自己的空間，那個小小的秘密基地一度是給與她快樂和滿足的地方；不甘束縛在封閉之地、疾病更讓他憧憬未知世界的瞬來到地上后相識的第一個人類就是明日菜了吧。同樣都是對未知的渴求，同樣都希望著找到自己的容身之所。
一直在想“追逐繁星的孩子”究竟是誰呢。從片子logo的剪影看應該是女主角吧，並且女主角奔跑的身影也一直貫穿著全片。但是再想一想，其實片中的每一個人又何嘗不是呢？瞬追尋著地上世界的那一片繁星；即使已然不是小孩子的老師，他也一直執著著追尋讓自己妻子復活的方法；而心，起先是追尋著哥哥回收晶石，後來是追去報恩救下明日菜；而在幾次奔跑中追逐的目標皆不相同的明日菜，起初的那顆星如果是瞬胸前晶石的閃光，那麼到最後當她順利追上老師來到那片繁星之空，從隱約抱著想讓瞬復活的想法到去阻止同樣目的的老師這何嘗不是一場急促卻改變巨大地成長呢。
「我想逗留的地方不是這裡」所以即使沒有明確的目標也可以讓她踏上異界的旅途成為追逐者，也許我們都因為這樣的理由現在也在追逐著各種或明確或懵懂的事物吧。
「出發了，明日菜。這是領悟別離的旅程」（60分）
萬萬沒想到預告片里特別在意的這句話原來是出現在噩夢里的……
離別也是這部片的主旨之一。離別使人成長，而世上有有這各種各樣的分別。片中的主角們也在屢次的相遇和道別。在分別的場景上並沒有太煽情的處理，有時過於平淡的過渡方式還不禁讓我覺得離開真是人之常情太過在意也不好呢。的確人生中有太多太多的告別，所以也有別離時爲了期待下一次遇見這樣的說法，即使是辭世這樣長久的別離，我們依然用懷念的方式讓離開的人一直存在，死亡也是生存的一部份。
「哀悼死者是應該的，但是不斷的憐憫死者和自己是不對的」（1小時16分）
又是關於生死問題的臺詞。地下住人的話事正確的，但是在那樣的世界觀設定下，他們的滅亡也是無可避免的。知道了太多、太過瞭解生命的短暫和脆弱，在幾乎全知的狀態下用晶石的力量封閉的種族，很難想像這樣的群落會有怎樣的未來。
（1小時27分起）
嘛，劇情快結尾的時候自然是最精彩的部份啦
當老師攀爬深險的絕壁；心開始無盡的流浪；明日菜彷徨而駐步不前，當巨大黑暗的絕望籠罩，很欣慰的看到他們各自做出的選擇：不再屈服于命運、哪怕無望也要掙扎，努力活下去，這是如此生動也是最鮮明的人類寫照。
最後老師選擇留下明日菜回到地上，不禁想起了村上村樹的「世界盡頭與冷酷仙境」，片中地上和地下的兩個世界和小說有些許相像。是不是了無牽掛的人都會和老師做出一樣的選擇？最後女主角還是選擇了分別，那便是成長，便是祝福。
7 ) 《追逐繁星的孩子》：新海诚最被低估的电影，慰藉了多少孤独的灵魂
听说当一个人孤独时，会格外喜欢看星空。你平时会感到孤独吗？孤独的时候，你会做什么呢？
新海诚的动漫电影《追逐繁星的孩子》背后，是成年人不敢直视的孤独真相。
1 我来这里是为了和一个举着灯，在我身上看到自己的人相遇
“以前，就那一次，我收听到很神秘的音乐。以前，从没听过的音乐。简直就如人的心灵变成那音乐一样。
那个时候，幸福和悲伤的感觉都一起涌过来。让我觉得我并不孤独。一直都留在心里。我想再听到那音乐。“
明日菜和顺相遇了。
明日菜一直忘不了的音乐就是瞬奏响的生命绝响。
人和人之间是存在着相同频率的吸引的。
她可以认出他来，他可以认出她来。
即使他来自另一个世界雅戈泰，一个她从未听过的地方。
第一次遇见，他们仿佛已是心有灵犀的知己。
周国平在《爱与孤独》里写道：
“陌生得连名字也不知道的生命，远远地却又那么亲近地发现了你的生命，透过世俗功利和文化的外观，向你的生命发出了不求回报的呼应，这岂非人生中令人感动的幸遇？”
正如托马斯·特兰斯特勒默曾说，“我来这里是为了和一个举着灯，在我身上看到自己的人相遇，我们必须相信很多东西 ，才不至度日时突然掉进深渊。”
我们一直期待，当一个人遇到了同频率的另一个人，当一个人的灵魂和另一个人的灵魂完美地契合在一起，我们就不再孤独。
这个世界上，有那么多的人，一直在寻觅着灵魂伴侣，期待着灵魂伴侣的出现。
徐志摩就曾经感叹，“我将于茫茫人海中访我惟一灵魂之伴侣；得之，我命；不得，我命，如此而已。”
正如周国平在《爱与孤独》 里说到，“在我们的心灵深处，爱和孤独其实是同一种情感，它们如影随形，不可分离。
愈是在我们感觉孤独之时，我们便愈是怀有强烈的爱之渴望。”
2 我们每个人都是孤儿，都渴望有人爱，有人疼；孤独是源于与他人联结的切断
明日菜满心期待她和顺第二天的见面。
第二天，她没有等到顺。
等到的却是他的死讯。
课堂上，从老师那里，明日菜了解了关于另一个世界雅戈泰的传说。在这个世界，人可以复活想要复活的人。
明日菜去老师的住处向他请教关于死亡、复活的传说时，感到非常抱歉， 觉得打扰了老师。老师说，我一个人住，放松点，家里只有书。
是啊，妻子离去后，他过了十年一个人的生活，家中很难寻觅到家的温馨和生活的气息。他一直潜心研究各种传说的目的，就是为了找到复活妻子的办法，找到去往雅戈泰的入口。
可以想象，老师的生活是多么的孤独，他的内心是多么的孤独，失去了生命中的挚爱，一直没有从失去的悲痛中走出来，他时常遭受着思念妻子和孤独的煎熬和折磨吧。
他们的心中，都有想要复活的人。
明日菜遇到了心，瞬的弟弟，另一个世界雅戈泰的人。
就这样，他们踏上了未知而危险的旅程。
在旅程中，他们遇到了一次又一次的考验和险境。
“没有星星的夜晚，人类是多么孤独的存在。”老师感叹道。
在水中疾奔躲避夷族的追杀时，明日菜终于明白了自己来的目的。
"我为什么要来到这里？”
“原来我只是太孤独了。"
小时候，爸爸就逝去，妈妈工作太忙，明日菜的童年是孤独的。
突然出现在她生命中的瞬就像命中注定的伙伴和知己。让她有了不再孤独的感觉。
遇见瞬的第二天，早上她做了两份便当。妈妈问她给谁做的。她说给朋友。妈妈露出一脸狐疑而欣慰的笑容。
从明日菜的口中听到朋友这两个字多么少见，所以才让人这么惊喜和惊讶。
他们历经千辛万苦，千难万险，来到雅戈泰，为了复活他们心中要复活的人，原来是因为太孤独了。
经历丧失的人，也许内心都有想复活的人。
但孤独，却是我们共通的情感。
一个人吃饭的时候，一个人过马路的时候，一个人去电影院看电影的时候，一个人旅行的时候，孤独的感觉常常将我们抓住。
当一个人安静下来的时候；当夜晚辗转反侧失眠的时候；当受到委屈和伤害而哭得死去活来的时候；当早上起来城市依然车水马龙；当房间里安静得只能听到我们自己的叹息声。
我们的心时常空空，我们感到自己是那么孤独。
有时候我们选择热闹，只是因为我们无法忍受自己跟自己呆在一起。
可是和人群在一起，我们也会孤独。
当曲终人散，灯火阑珊，孤独感更加蚕食着我们的心。
主动选择的独处和孤独是我们与自己相处和对话的珍贵时光。
然后当无所适从的孤独感袭来，我们的生命体验到的是一种孤寂和无力的感觉。
周国平在《爱与孤独》中说，“从茫茫宇宙的角度看，我们每一个人的确都是无依无靠的孤儿，偶然地来到世上，又必然地离去。
正是因为这种根本性的孤独境遇，才有了爱的价值、爱的理由。人人都是孤儿，所以人人都渴望有人爱，都想要有人疼。”
“我们为什么会渴望爱？我们心中为什么会有爱？我的回答是：因为我们人人都是孤儿。”
我们需要亲情、友情、爱情的陪伴。
无法想象，没有了这些，人们会多么的孤独。
心理学家弗洛姆曾经说过，人也许能够忍受诸如饥饿或压迫等各种痛苦，但却很难忍受所有痛苦中最痛苦的一种，那就是全然的孤独。
胡慎之也说过，人和人之间是需要联结的，而这种联结，往往建立在“被需要”的自我价值感上。一旦我们感到自己不再被他人所需要，我们就会觉得自己没有价值。
从心理学角度来讲，如果与他人之间的联结被切断，我们就会产生深深的孤独感和无力感。
3 没有谁是一座孤岛；孤独只存在于孤独之中，一旦分享，它就蒸发了
老师终于复活了他心爱的妻子─理纱，但是付出了牺牲明日菜肉体的代价，同时也付出了自己失明的代价。
而明日菜也在另一个世界和瞬重逢了。
失去了明日菜的心─顺的弟弟，疯狂地挥舞着手中的刀，想要明日菜回来。那一刻，心是多么的孤独。
如果孤独无法避免，那么我们应该如何面对孤独呢？
存在主义大师欧文·亚龙在《当尼采哭泣》中用讲故事的方式探讨过人类绕不开的两大主题，衰老和孤独。产生孤独感的重要原因就是因为我们与世界的分离，与世界联结的丧失会让我们内心产生孤寂感和卑微感。
那么我们需要做的就是重新建立与人的联结，与他人，与世界的联结。
正如欧文·亚龙在书中所说，“孤独只存在于孤独之中，一旦分享，它就蒸发了。”
同样地，个体心理学创始人阿尔弗雷德·阿德勒在《走出孤独》中也提出过殊途同归的类似观点：
“什么是真正的人生意义？它必须是公共意义，是别人能够分享的意义，也是能够被别人认可的意义。
能够解决自己人生问题的好方法，必然也能够帮助别人解决类似的问题，因为我们可以从中看出如何成功应对共同的问题。”
我们是一个“共同体”，社会性是我们不可脱离的属性，人生的意义在于为他人做贡献。
封闭自己会导致心理障碍。
职业、社交和亲密关系，是我们人生在世面临的三个重要问题。
当我们被“看见”、被认同、被需要，我们感受到了和他人、和世界的联结，深度的联结会极大地消散我们内心的孤独和无力感。
职业、社交和亲密关系都是与他人、与世界建立深度联结的方式。也是我们获得价值感的重要方式。
为他人、社会贡献自己的力量和价值，能极大地帮助我们走出孤独。
正如英国诗人在那首著名的诗歌《没有谁是一座孤岛》里写得那样：
“没有谁是一座孤岛，
在大海里独踞；
每个人都像一块小小的泥土，
连接成整个陆地。”
新海诚最被低估的电影：《追逐繁星的孩子》慰藉了多少孤独的灵魂
瞬对明日菜说：“明日菜，你该回去了。”
渐渐消失的理纱，对着自己的丈夫温柔地说：“寻找幸福吧。”
怀着丧失继续生存下去。
放下执念，生活还要继续。
放下唯一，生命依然美好。
孤独是我们生命的常态。
我们需要与孤独共存共舞。
我们需要打开内心。
我们需要向世界敞开。
瞬逝去了，但心在，对明日菜来说，其实朋友就在身边。
Hello. Goodbye and hello.
与你相逢，现在与你离别。
hello. Goodbye and hello.
向没有你的世界Say hello.
接受孤独，走出孤独，成就自我，走向你想要的未来和明天。
8 ) 缺乏灵魂的新海偏好集大成之作
虽然我不了解新海诚其人，但从他为数不多的作品中可以看出除星空、云朵、夕阳、电车等出现频率超高的景物外，他还有其它几件偏好的事物：学校（云之彼端、秒速5厘米），猫（她和它的故事、云之彼端、猫的集会），飞行器（星之声、云之彼端、秒速5厘米），兵器（星之声、云之彼端），远古神秘的废墟（星之声、云之彼端），等等。新海确实是倾全力于这部作品，因为上述一切元素在这部作品里都有出现，而且篇幅不小。但是，追求大而全的结果往往是缺乏完整性和统一性，因此这部作品颇有大杂烩风格。影片运用了大量的篇幅渲染普通宁静的日常生活，就在观众默认了这样的现实风格的世界设定后，却突然出现了种种对立元素：武装直升机的激战，魔幻奇异的地下世界，宛如宫崎骏笔下的怪物，电光火石的冷兵器决战...风格上的大转弯确实可以凸显世界观设定的复杂，有利于向观众传达更多信息、体验更多监督想呈现的意境和思想；但观赏时颇有不适，让人不禁思考该作品的世界观设定是否过于复杂、叙事方式是否仍有可改进之处。新海诚监督想把作品做得完美、面面俱到固然不错，但过犹不及，反而毁了作品。这方面我个人认为可以参考《千与千寻》的叙事结构和篇幅。
早在《云之彼端、约定的地方》时代，新海城就因“长篇作品叙事能力不强”而被诟病。自然，对于设定如此复杂的本作，影片零碎的片段感不但没有消失，反而愈发明显了。片段感首先体现在叙事节奏上。整体来看影片张弛感欠佳，突然走向小高潮又突然落下的片段很多，就好像突然勃起但10秒钟就出来了一样，有些莫名其妙。也许是因为剧本中世界观和剧情的设定确实都太庞大了，于是很多情节只能从简，无法详加渲染描述。这样就又带来一个问题，就是很多谜题都没有详细解释或干脆没有解释，很多情节显得不可思议或不好理解，观众自然也就有了“莫名其妙”的感觉。再者，破碎感也体现在几条支线的叙事上，切换的连贯感欠佳。影片再三使用了fade to black这种转场效果，实际上这种转场比较适合ending，正常情况下应通过线条之间的联系进行转场，而不是用这种非常容易破坏作品整体性的手段。关于破碎感，从OST也能明显感受到。前几部作品的OST，每条track都是一个情绪、结构完整的作品，但本作的track大多包含诸多场景和情绪，非常跳跃，完全为剧情服务，确实只是“OST”而已。这里有要说一下《千与千寻》，典型的剧情杂乱但组织有序，是型散而神不散的佳作。
另外，此作真的可加个这样的副标题：向宫崎骏和庵野秀明致敬！影片随处可见吉卜力和EVA的影子，以致给人以这样的感觉：演员都是吉卜力客串的，尤其是男主既像《豪尔的移动城堡》中的豪尔，又像《幽灵公主》中的飞鸟；现实的风景是吉卜力式的草地+新海诚式的天空，地下世界的风景是吉卜力式的荒野草原+新海诚式的天空；地下世界的人文景观，就更加熟悉了：LCL般可入肺呼吸的液体，莉莉丝附体的远古巨人，非常吉卜力风的怪物和飞船，甚至心与僧兵决斗的那一段一下就让我想起了《幽灵公主》里飞鸟与骑兵武士对阵的那一幕，关于起死回生的情节又让我想起《钢之炼金术师》...这也是我说这部作品缺乏新海诚应有的灵性的原因，这些故事设定和人物设定实在是太稀松平常了，除了那标志性的星空和云海，实在是缺少属于新海诚独树一帜的元素。
那么，我想说的最后一点也是最重要的一点，就是这部作品缺乏新海诚作品一贯带给我的感受——关于纯真的共鸣与感动。喜欢新海诚的多数人，说“喜欢他的风格”是表象，最重要的是他的风格能让人共鸣，能让人记起记忆深处那些非常平凡却闪着绚丽光芒的人和事。《云之彼端、约定的地方》同是一部长篇、偏幻想类的作品，但前半部分现实主义的铺垫让人非常共鸣非常向往，而后半部分科幻味道也并不重，重点还是突出三人的感情和羁绊，在已有共鸣的前提下，观众也会潜意识中把这后半段虽虚幻但浪漫纯真故事作为一种憧憬和希望，以补完自身的现实缺憾，这样的手法非常完美、非常美妙。《秒速5厘米》在这方面就更加纯熟，新海诚用如此唯美的手法讲述了那些平常、似乎是属于每个人的情感故事，这三段故事甚至没有开始没有结局、只是有这样的一些残缺的经过，但也正因如此才与观众产生了极为强烈的共鸣，仿佛新海诚用他美妙的世界为你的故事专程打造了这样一部作品。然而，这部新作呢？首先我完全没有搞懂新海诚想借这部作品表达什么，看似整部作品的主题是“活着就是幸福的，要珍惜当下珍惜身边的人。p.s.不要执念于已去世之人”这样的，然而标题“追逐繁星的孩子”似乎是指为了星空而跑到地面上来的瞬，而这是一种不满足于当下、积极探索世界的行为，实在无法与前者结合起来。但这些都是次要的，不论本作想表达什么，我没有从本作中得到任何共鸣，没有找到前作中那样鲜活跳动的属于新海诚作品的灵魂。
虽然不明确的内涵和毫无新意的叙事方式让这部作品显得不像前作那么有灵性，但新海诚的世界还是那么美妙，充满闪烁的回忆和憧憬；对我而言这部作品对得起粉丝，新海诚把他标志性的光影风格发挥到了极致，那些绚丽的星空、辉光的夕阳让人无比神往，仿佛离开尘嚣回归田园，整个人都被净化了；新海笔下的魔幻风格村庄、废墟、天空等等也是非常值得玩味的。有时觉得，新海诚的画面看着就是种享受，只要气氛没错，其实我并不真正在意他的剧情是否完整流畅。不论怎样，本作都是新海倾力之作，作为一个新海迷，巨幕下遨游于新海世界的2小时仍不失是令人陶醉和感动的体验。
出BD版本后，我会拖下来再看一遍的。
动起来的时候是吉卜力，静下来大段独白台词的时候还是原来的新海诚……因为不像抱着期待的人去看的眼光，而故事又有了长度保证，反让人觉得新海诚开始在讲故事而不是单纯卖文艺状了，而急进的剪辑和运镜与一般动画人拍出的动画感觉想去甚远，更像电影人的东西。虽然整体感觉像是从八十年代穿越过来的。
新海诚的电影总是在故事的结尾处点睛。有时候人们在找寻的开始，并不知道想要的是什么，找着找着或许就明了了。“怀着失去继续生存下去”“活着的人才最重要”“寻找幸福吧”画面依旧美的没话说。
新海诚向商业化转型的意图无需多言，标志性的破碎节奏感、明亮用色和淡雅配乐已经看不到了。取而代之的是一个山寨的宫崎骏：人类工业文明的反思，失落的古文明和奇幻世界的怪兽，以及天门为本片创作的无限接近久石让的配乐。但新海诚明显不是讲这种题材的料，整部影片主题太多，情绪烘托不到位，很一般
转型大失败。剧情支离破碎莫名其妙，BGM也没有太惊艳，能看的只剩背景但是精致度也下降了。诚哥你还是回去弄小清新吧宏大世界观不适合您。
早恋少女欢乐多，内容和电影名有什么关系吗？新海诚的画风，宫崎骏的故事，彻彻底底的山寨了一把吉卜力工作室，可惜节奏和情绪烘托还是一团糟。没有了灵魂的东西，调色和绘图再美也不过是绣花枕头。让人的无语的是连配乐都是拷贝的惟妙惟肖，宫崎骏看来后继有人了！★★★
天空之城＋幽灵公主＋风之谷，好吧我承认这完全不是新海诚而是宫崎骏，可是故事讲述得还是很流畅呀，多姿多彩的地下世界也很用心，真搞不懂有的人到底愤愤不平什么，well我要逆反心理一下...
很美 很美
只有天空是新海诚画的，其他部分应该都是从宫崎骏那儿偷来的稿子吧？
新海诚的动漫，画面真是美的没的说，随便一截都美的像是一幅画，这个动漫温情有，搞笑有，最主要的是告诉我们要珍惜当下，这是爱你的人的心愿！
才看到
感谢字幕组的童鞋，以及YYeTs人人影视字幕组的beenoera童鞋的处理和后期！
从音乐到画面，新海诚的一塌糊涂。就连不知所以然的剧情，也完全是新海诚的风格-画面音乐美到不像话，剧情简直是惨不忍睹。
《风之谷》《天空之城》《千与千寻》……吉卜力各种附体，里面村里的大爷这不就活脱脱是个宫崎骏么！看到就笑喷了……另外，追你妹的星星啊，星星到底在哪里啊，诚哥？按照剧情顶多就是是追逐太阳的孩子啊，汗，找日的孩子，噗！
虽然既视感很强又非常的吉卜力，可是对于一向不喜欢吉卜力的我来说，这片却看得津津有味，星海诚对于情感的细腻拿捏绝对要超过吉卜力的任何一个人。
诚哥你玩脱了吧，看在元首的份上2星加1星
生与死的距离。虽不能和《秒5》一样称得上神作，但至少看得出来，诚哥还是玩得起的这种宏大的世界观的。不缺少现实成份，傲娇大叔的矛盾性格以及少量的血腥镜头也大大地满足了我的口味。坐等评分升高。
不像新海诚，画风明艳，人物太温暖。
……我真是受不了新海个宅男，土气死了好吗敢别那么土吗故事不糟糕都被糟蹋了？视觉风格上借鉴个P除了那万年不变的天空其它所有说不是抄！宫崎老爷子的人你们好意思！？还有那个配乐动不动就壮丽个什么！？…节奏和表演都一团糟，新海你也就只适合走宅男圈子玩玩了以后别出来闹什么大制作了好么亲……
吉卜力的人物两分，标志性的星空五分，故事三分，世界观五分……比云之彼端约定的地方的世界观好理解，但是故事就远远不如之前的几部作品。过得去。
赞叹于新海诚的想象力，我们中国人为什么就想象不出来这样的故事呢？不过新海诚的作品，越来越像宫崎骏的风格了，连人设都像了，这反倒不一定是好事。