为你写诗

每一个不擅长的梦都值得全力以赴，想发光就先燃烧自己。

——吴克群

“当年他的歌特别火，这几年他去哪里了？”

提起吴克群，大家可能都有相同的疑问：

2000年正式出道的他，曾凭借《为你写诗》《爱太痛》《将军令》《大舌头》等歌曲红遍大江南北，荣获“全球华语歌曲排行榜最受欢迎男歌手”、“全球华语歌曲排行榜最受欢迎创作歌手奖”等各项大奖。

但随后演艺圈关于他的消息越来越少，直到2018年10月26日，吴克群携自导自演的电影处女作——音乐IP改编电影《为你写诗》华丽归来。

这是吴克群首次跨界执导电影，并挑战奇幻爱情喜剧题材。

不过在电影圈，音乐IP改编电影早有《同桌的你》《火力全开》《栀子花开》《后来的我们》等诸多先例，恋爱、分手、错过、重逢等类似题材消耗了影迷的热情。

《为你写诗》能打破观众的审美疲劳，重新证明音乐IP改编电影的可行吗？

吴克群从来都不是个“一心一意”的歌手。

毕业于台湾艺术大学戏剧表演专业的他曾在接受媒体采访时表示，大学时存下了两个梦想：一个是当歌手，一个是拍电影。

为了实现第二个梦想，他可是早早开始“打基础”：

2001年，吴克群搭档吴建豪、吴辰君、顾安茹等，主演青春校园偶像剧《蜜桃女孩》。长相帅气的他在片中偏偏“傻”得可爱，被网友戏称为“呆萌鼻祖”。而后他又在《料理情人梦》《脱轨时代》等剧中塑造不少帅气形象，成为许多80后、90后心中的“男神”。

2010年，在片场“偷师”不少拍摄经验的吴克群推掉各种工作，一心一意投入到了处女作电影《为你写诗》的筹备过程中。初次担任导演本就不易，却还屡屡遭遇“上天的玩笑”:

筹备排片期间，因为坚持使用纯新人演员，《为你写诗》遭遇投资人撤资。为了让电影拍摄能顺利进行，吴克群只能自己大量借钱、弥补电影投资亏空；

因为压力过大，吴克群的左耳突发性失聪，听力仅剩下7成、至今难以恢复。

电影好不容易进入了拍摄期，母亲又因肺癌去世。

.....

“喜剧的内核是悲剧，那一刻我感受到了这句话背后的苍凉。”

在某次现场演讲中，吴克群坦言自己创作电影的心境：“坚持使用新人演员，是因为女主角在试戏时流下的那滴眼泪“让人起鸡皮疙瘩，背脊发麻”；坚定地要拍好电影，是因为想带给大家一部‘不止于笑’的喜剧。”

电影《为你写诗》由吴克群、周依然、周键铭、苏士为、仇佩佩主演，颜如晶、张本煜特别出演，讲述了抑郁不得志的中年龙套演员陈诗杰（吴克群 饰）意外发现穿越回大学时代的“秘诀”后，一次次尝试改写人生遗憾、却总是在最后关头功亏一篑的故事。

通过时空转换，电影提出了一个让很多人忍不住思考的问题：“如果有机会回到过去，你想改变什么？”

新晋导演吴克群表示自己“最想和最爱的人一起，静止在最好的时光里。”

由音乐IP改编而成的电影早已不在少数。

2011年，五月天演唱会电影《五月天追梦》可以算是“华人首部3D演唱会电影”。影片结合五月天在台湾、香港、北京、新加坡等地的演唱会画面片段，穿插以林雪、任贤齐、周咏轩为主角的三组感人故事，内地上映后票房突破2000万元。

2013年上映的“全球首部4DX的演唱会电影”《5月天诺亚方舟》豆瓣评分高达8.3分，至今仍是音乐电影豆瓣评分最高纪录的保持者。

2014年，由高晓松担任监制的小成本电影《同桌的你》引发了一代人对青春的集体怀念，创下4.54亿的票房佳绩，给音乐电影市场再次打了一剂强心针。

随着音乐电影市场迎来了一次小小的“井喷”，何炅执导的青春校园爱情片《栀子花开》、滕华涛监制的爱情喜剧《爱之初体验》、陈晓及秦岚主演的《睡在我上铺的兄弟》等音乐电影接连上映。

2017年，王力宏自导自演，成龙、张艺谋、汤唯等诸多大咖推荐的3D音乐电影《火力全开》被网友评为“全方位的顶级视听享受”、豆瓣评分高达7.8分，但总体票房收入不及预期。

10月21日，王力宏携电影《火力全开》

于南京苏宁影城清江广场店举办影迷见面会

奶茶刘若英导演的《后来的我们》累计票房突破9亿，上映后影片口碑褒贬不一，甚至引发了一场电影市场的“地震”。

音乐电影应该如何改编，才能摆脱“贩卖情怀赚取口碑和票房”的嫌疑？短短几分钟的音乐能撑得起一部大电影吗？伴随着一部部音乐电影的上映，观众的质疑声也变得越来越大。

初当导演的吴克群表示自己在电影《为你写诗》的拍摄过程中同样遭遇了各种怀疑：“现在当导演的门槛这么低？”“既当导演又当主演，能够做好吗？”“不会拍出一部加长版MV吧？”

“质疑会成为你做好故事的养分，”久未现身的吴克群面对镜头大方表示。经历了人生大风大浪之后的吴克群仿佛变得愈加沉稳，表示“这部好好讲故事的电影，一定会打动大家。”

那么问题来了，这个周末你是否会因为《为你写诗》走进电影院？

不看到最后一幕是不会明白整个故事的。

首先电影的最后男主角坐在影院里，表示其实整个电影其实就是男主看了一部电影。第二层这个电影的编剧其实是男主，这个剧本是他为女主写的“诗”，剧中有心脏病的变成了男主。现实男主并没有心脏病。第三层故事本身真实的是女主有心脏病，在得知女主将不久人世后，男主日夜陪伴以及写了这个剧本。女主也曾说男主不适合表演适合编剧，女主在世的时候看过男主写的这个穿越剧。所以男主和护士的对话其实是男主所拍电影中的场景内容，这样的话那些生硬插入的海草歌什么的我觉得也就可以原谅了，影中影嘛，浮夸一点也就接受了。

电影最后男主坐在电影院里回忆女主

整个电影是在播一个男主拍的穿越剧，而电影本身事实上是一个回忆剧，是男主为女主写的一个故事。也就应了男主最后那句话，穿越不过的是时间，能够静止的叫回忆。电影名字是《为你写诗》，但是整部电影都没有用到吴克群的歌曲为你写诗作为配乐，但心中唱起那些歌词，才发现歌词正描绘着电影里的内容。为你我做了太多的傻事，为你写诗为你静止为你做不可能的事，为你失去理智。故事情节比较普通但是结合电影的手法我认为还是可以一看的

真的好多人都不看电影就乱评吗？

恐怕给一星的各位电影没看完吧！我不得不说演员表演有些尴尬，前后转折也不是特别流畅，但是要看到最后啊亲们！看到结局就知道前面都是什么意思了啊！

穿越的想象才是现实，开头的现实才是幻想。

哎，真的好多人都不看电影就乱写，或者根本就没看懂

不够字数，后面的来凑凑字数了：有些人真的是自以为是的打分，国产自动扣一分，国外自动加一分，豆瓣里的一些人（注意！是一些人！不是全部）看似有点墨水，实则香蕉人！

吴克群的电影处女作失意落幕，市场并没有回报给他一个满意的答案。

关于这部电影，大部分差评针对前半段尴尬的笑料与“浮夸”的演技，中后段的转折、细腻的情感或多或少被予以认可。如果静下心来看完整部电影，你也许会产生一种复杂的感受，你并不能单一粗暴的把它归结于所谓“烂片”，甚至有些桥段能够被打动产生共情。平心静气来看看电影本身，并没有键盘侠喷的那么一无是处，它存在不足，却也充满着“年少轻狂”的勇气。

三层嵌套、四段时空、间离欲望，结构的处理诚意满满。

电影的四段时空通过三层嵌套来展现：

第一时空：20年前的校园时期 — 陈诗杰追回黑小甄，以及黑小甄患病真相展示。现实回忆与银幕幻想；

第二时空：中年失意的陈诗杰 — 用于触发穿越的叙事线，不存在的幻想时空；

第三时空：病房同护士讲故事的病患陈诗杰 — 用于回忆穿越的叙事线，不存在的幻想时空；

第四时空：剧中现实世界的导演陈诗杰

第三时空触发对第二时空的回忆，第二时空的穿越机制触发第一时空的叙事。

关于间离欲望，是导演试图通过第四时空想向观众营造的效果，试图打破第四面樯的壁垒，让观众与银幕里的世界达成某种连结与沟通，“银幕故事里的银幕故事”让观众瞬间抽离了叙事情景，抽离的效果有了，但欠缺沟通的设置。恰当的间离，可以制造一个陈诗杰与观众沟通的镜头。

有一个特别有趣的现象，第二、三时空实际上是不存在的幻想，但是观众并不会完全认为第一时空是绝对不真实的存在，我们会认为虽然那些故事是电影中银幕里的情节，但也可能根植于陈诗杰的记忆里，我们会想象，第一时空里的故事，哪些是真实，哪些是幻想。陈诗杰到底是在还原记忆还是在创造记忆？不管怎么解释，其中真挚的情感毋庸置疑。

电影技法存在不足，节奏可以控制的更好。

穿越的转场处理，其实会影响观众对穿越后的时空的相信程度。影片穿越的触发机制是心跳超过160，这个触发机制本身其实没有什么问题，也确实不老套。但影片的穿越手法的处理缺乏强烈的冲击代入感，其实穿越手法就好比要带着观众进入时光隧道，通过这段时光隧道以后，观众即将进入穿越回的时空，“时空隧道”做的越真实，观众就越相信穿越回的时空发生的故事。影片中的陈诗杰心脏病发，简单采用镜头推进渐变，以及穿越回去的画面的叠化处理，通过瞳孔放大的形式进入穿越时空，几次的穿越手法，都依靠陈诗杰个人喘息、痛苦挣扎来表现，这样的表现需要观众首先对陈诗杰有很强大的信任，相信他所有的一切，才会相信他所表现出来的穿越感。

影片的整体节奏，前面80分钟的铺垫，与后面20分钟的反转与泪点，这样的节奏对前80分钟的要求严格，很多人因为前面部分的尴尬笑点或者犯傻情节，无法坚持到后面20分钟的反转就已离场，这也确实是创作者对于观众关注度的误判，后面20分钟，《离心力》背景音乐画面结束以后，其实可以恰当的截止，这样的情绪比较符合起落的节奏，但是导演也许是为了人物表达的完满，又接进了黑小甄的人物自白，这个小情绪的起落，略显拖沓。

高台跳水的部分，跳水台并不高，画面显得并不恐惧，陈诗杰旁白对于高台跳水的害怕程度较弱，也间接影响后面因为恐高和怕水对陈诗杰心脏刺激而穿越的可信程度。高台跳水，如果能够在画面里呈现“确实很高”的高台，让观众透过银幕也感到恐高，效果也许会更不一样。滑雪的情节也是同理。这里可能与实际拍摄制作时面临的状况有关。

大部分人不屑怀念年轻时傻傻的自己

影片里中前段密集的笑点，被大家喷笑点尴尬，人物表演浮夸傻气。一开始，看到影片时，也确实有这方面的感觉，当男女主在教室里唱着走调的“爱很简单”时，简直尴尬症要犯了，后来回味来看，其实对于歌手出身的吴克群来说，要想唱一首动听的“爱很简单”绝对是信手拈来，如此真实的表达走调歌曲，唯一合理的解释，真的就是导演的相信，他相信陈诗杰此时此刻需要做这样的傻事。走调歌曲在电影影像中展示出来，确实需要非常大的勇气。在电影创作中，我们总是时时刻刻以各种手法讨好观众，吸引观众，希望观众能够感到愉悦。吴克群的片子却往相反的路子走去，在戏里表达尴尬，需要承受很大的风险。

其实回头来想，陈诗杰、黑小甄、首富、花花、表哥，他们这群傻子的尴尬、小事大做的忘我，确实很生动的表现了曾经年少时，为爱做太多的傻事的状态；我们每一个人，在年少轻狂的时期，谁又不是做过多多少少的傻事，或尴尬或幼稚，那些年少时犯傻的勇气和经历，恰恰是我曾经年少时最深刻的记忆。但现实中的大多数人，却习惯了逐渐老去的自己，他们被现实磨光棱角，变得老练挑剔，不再容易被逗笑，他们需要更成熟的笑料征服自己。大部分人，并不屑怀念年轻时傻傻的自己，大部分人的人生轨迹，都在不断的抹去自身的傻气，努力在这个时代里变得精明干练。我在影厅看片的时候，旁边的女生看到电影里男女主犯傻的一幕幕，直呼“什么鬼”，她应该是不太能接受的了这样的傻气，但同样也有被笑点逗的捧腹大笑的小年轻们，他们也许正在经历傻气的时刻，更能感同身受。

无论市场结果如何，个人很佩服吴克群导演，他虽人到中年，却依旧保留年少轻狂的勇气，这从他最新的一段关于“电影认输”的微博文章可以看出，他的身上依旧保留着一个大男孩不服输的傻气，特别真实。他的文章更像是一种宣泄途径，为了让追梦旅程中紧绷着的自己透一口气。

一个努力完成电影梦的大男孩，我们更愿意选择相信，相信这份傻气和感动。

这不会是最后的诗。

未来很长，打不死的，终将使我们强大。

吴导，下次银幕见。

（以上言论仅代表个人想法，以供探讨）

致导演：出于对你的情怀百忙之中去看你的电影……一直赏识你的音乐才华。你一直自诩是戏剧表演出身，却做了音乐，我们何尝不都是所学专业并非是自己现在所做的事情？自从听了你的《数星星的人》后，莫大失望，觉得你已心不在音乐了，转做电影只能祝你好运了。几年来，你一直专注你的第一部电影，付出多、失去多，现在是开始收获的时候了，我却真的为你捏把汗。真心的讲：一是电影叙事层次感太差，逻辑混乱，电影名字跟内容一点没关系，还是在卖弄情怀吧。二是电影内容及台词失真，还是用台湾偶像剧的模式和话术多。 三是前半部分喜剧后半部分爱情悲剧，能不能不要抽离的这么分明，让我觉得喜剧元素是为了电影别太平淡硬塞进去的，喜剧部分ok，爱情悲剧实在是繁冗乏味、一点不细腻，以至于我一直期望保洁大姐赶紧进来，希望电影赶紧结束。四是电影有几个让我一眼能看出的穿帮镜头，请问你喝白酒为什么桌子上是一堆啤酒瓶？看不到你对自己电影的诚意。五是你是个感情细腻的人，但是为什么没有一个煽情点？为何老套的情节全都出现了？雨天、滑雪场死去……也可能怪我太麻木不仁了……六是你的演技还是有待提高的，做一个合格的演员还是欠一些火候，台词功底零基础，有些段落表演用力过猛，好了，我自己都嫌我啰嗦，在这里还是感谢大仁陪我看这部电影（很抱歉浪费你的时间了，下回请你吃饭）感谢老公帮我在家带娃，感谢克群的电影让我重新开始关注你的音乐（电影中的两首歌还是有你的水准）克群我知道你的不易、你的坚持、你的信仰，但是我不知道你的电影路能不能走下去、走多长？不管票房怎样，希望你能释怀一切，我们没有恶意，只会是更关心你，人生有时候尝试过一次就比别人幸运的多……只希望你能尽快找到、找对你的人生目标。希望大仁同学也写一下影评，好期待！

在上篇文章中，小雷说自己最近看了两部电影，这两部电影都让我沉浸在非常欢乐的沙雕气氛中。其一就是《昨日青空》，其二就是今天要跟大家聊的爱情魔幻喜剧——《为你写诗》。

看到这个名字我们就应该想到了，这是吴克群的电影，小雷还记得初中时班上的同学有多爱《为你写诗》这首歌。一次音乐课时，老师让我们“点歌”，把想听的歌写在黑板上，她会放给我们听。凡是歌名有“情”、“爱”这些字眼的，通通被她划掉了。有一个男生写下了歪歪扭扭的“为你写诗”，老师说这首歌可以。

老师真的还是太年轻了，难道歌名里没有“爱”、“情”这种字眼就一定不是情歌吗？《为你写诗》的第一句歌词就是“爱情是一种怪事”。

《为你写诗》之于吴克群，就像《栀子花开》之于何炅，《后来》之于刘若英，这些占据我们青春的歌手/演员/主持人终于把这些我们耳熟能详（我怎么觉得自己用这个词用得很显老啊...）的歌曲改编成了电影，而且都跟青春和爱情有关。

经历了电影《栀子花开》和《后来的我们》后，我对于《为你写诗》是有些害怕的，我怕去看了这部电影后我会觉得自己的青春面目全非，尤其是当我看到这部电影的出品人、导演、编剧、主演都是吴克群后，这种感觉更强烈了。

他是一个优秀的音乐人，但我们无法确定他是不是一个优秀的演员和优秀的导演。我带着这种忐忑的心情走进了电影院，走出影院后我简直要骂街了。

这部电影讲了什么呢？中年颓废男主陈诗杰（吴克群 饰演）是一个不得志的龙套演员，他被诊断为有心脏病，经历过这次心脏病后，他发现只要自己的心跳超过了160，就可以穿越回大学时代。你没看错，就是穿越，这就是整部电影的奇幻之处所在。

他决定利用这个bug改写人生，追回如今已是国际影后的大学女神黑小甄（周依然 饰演）。

第一次穿越，他回到了大学刚入学的时候，那是他初见黑小甄。黑小甄滑着轮滑，在人群中最耀眼。陈诗杰决定一见到她就跟她来一个法式舌吻，然后就被黑小甄一脚踢飞，并对他说：“滚，你这个臭流氓。”而且还是拿着录音笔说的。

后来陈诗杰发现，他虽然可以穿越回过去，但只要心跳超过160，他也会回到现实。于是他开启了一次又一次的穿越之路，通过喝刺激性饮料、剧烈运动、挑战高空跳水、高台滑雪......想尽办法让自己的心跳加速到160回到过去。

每一次，他都败得更锉，黑小甄都会拿着录音笔对他说：“滚，你这个臭流氓。”主要剧情就是陈诗杰一次次地回到过去，重新体会青春，重新追求女神，和好友们一起对抗混混，女神每一次骂他“滚”其实是和他的关系更进一步。

emmmmmmm.....让人担心的事情逐一应验了，一是剧情，二是演技。

从剧情上来讲，来回穿越是电影的基础与核心，可是穿越这个题材早就已经不新鲜了！吴克群每一次的穿越都毫无新意，无非就是心跳过高然后像触电一般，再睁眼的时候就回到过去了。

吴克群在电影中的最后一次穿越我实在是没get到精彩的点在哪里，坐在电影院的我面无表情地对身边的姐妹说：“这个镜头挺普通的，为什么要用这么久？”

电影的喜剧元素全是用一个又一个的过时梗拼凑起来的，连“重要的事情说三遍”都用上了！我不禁有一种时空错乱的感觉，这是8102年啊，说三遍是什么时候的事了！（扶额）

连如晶宝贝都参演电影了，我的心中微微有些脐带，等到她说话的时候我就后悔了。她的台词居然是：“我不能吃鸡，为什么呢？我将从以下三个方面来论证我的观点。第一，我要减肥，第二，balabala,第三，balabala,以上。”

我仔细地想了一遍，想来颜如晶在电影中就是个穿着校服的、打理店子的普通女孩，说话的时候却是辩手的风格，导演是想以此作为反差呈现给观众，又呼应了颜如晶是辩论高手的现实身份，来博观众一笑。对不起，我不想笑。

宝贝！不要拍烂片！好好辩论！争取今年拿BBKing好不好？（再次扶额）

整部电影的小高潮是几个年轻人对抗混混。这几个人招惹了一个混混，混混把他们五花大绑，面目狰狞得很。为了保护女主，男主说：“我可以请孙楠来到你母亲寿宴的现场！”因为混混的妈妈要过生日了，她最大的心愿就是见到孙楠。

男主制定了一个狸猫换太子的策略，两个兄弟打扮成助理和司机，他自己打扮成孙楠。三个人在孙楠经过的地方混淆大家的视线，把真正的孙楠换到他们的车上，再带他去寿宴现场。

这是什么麻瓜策略？明星是那么好接近的吗？乾坤大挪移是那么好施展的吗？你能想到这个沙雕方法你就想不到报警吗？人民群众有困难找警察，不是找孙楠！

总之笑点不好笑，泪点太矫情，剧情bug太多，逻辑几乎没有，剧情是硬伤。

再说演技。

在电影中这几个年轻人都是学表演的，所以他们会有表演作业。比如：在灵堂前演哭戏，而死者的照片是一只....哈士奇。

据陈诗杰的描述，黑小甄哭得十分动情，简直达到了闻者落泪见者伤心的地步。而我在听到吴克群的旁白后，才恍然大悟：“噢~~~原来这里是说她哭戏很好啊。”观众对剧情的理解全靠旁白，而不是演员的表现，这是演员的悲哀。

陈诗杰在课堂上用歌声向黑小甄表白，一句“I Love You”唱得青筋暴起，我突然意识到吴克群也开始了油腻之路了，而这里吴克群最精彩的演技大概就是唱跑调，对于一个音乐人来说跑调应该是用尽了毕生演技吧。

走路时也很油腻：

嘟嘴时也很油腻：

随便讲一句话都油腻了起来：

而上述种种油腻在电影中其实都是喜剧元素，我真的笑不出来啊！

如果非要说这部电影有什么优点的话，那就是BGM很好听，吴克群果然是音乐人啊。可我们看电影不是为了听歌的，剧情烂+演技差=妥妥的烂片，豆瓣4.1简直就给高了。

在观影五分钟后，我已经失去了对这部电影的热情，唯一支撑着我的就是一个想法：吴克群应该会在电影里唱为你写诗吧？但我错了，他从头到尾都没唱这首歌，那为什么电影名字要叫《为你写诗》？如果希望粉丝因为听过歌而买张电影票来还，那你就在电影里好好唱一次啊摔！

身为重度脸盲，我觉得周依然真的就是在复刻周冬雨，但周冬雨可是很有演技的。希望周依然在踏进演艺圈的这条路上，好好磨炼。而吴克群，还是好好做音乐吧。

一个影评(强行塞进客观的主观影评 因为专业solo二十年，所以对于青春题材的情呐爱呐有点…无法感同身受所以不太喜欢这种题材，感受不了其细腻部分的真情实感，所以觉得好多这些题材内容都有些俗套，仿佛反反复复而已。 有点尴尬就是塞进去的"流行"(?)，比如重要的事情说三遍、海草海草、爱就像是蓝天白云晴空万里……之类，并没有很好融入碰撞出新的趣味，反倒会觉得很尬。 有些情节仿佛很勉强，比如最后请来了孙楠，大家都皆大欢喜了，为什么在下雨天的黑夜里小甄就情感爆发，"把自己的命当儿戏"→"只能跑一辈子龙套"→"只是毛毛虫，成不了蝴蝶"，这个转折的冲突爆发似乎不太搭边。还有名字叫《为你写诗》，但其实关系并不是很大。 我想说吴的演技真的有惊到我了！(dbq好像第一次看他演戏)在每个心跳160的抽搐转场那里真的好惊艳！他也太适合悲伤的戏了吧。但有些其他的表情还是有点儿奇怪。 内容挺丰富的，围绕了主线有各种分支情节，不单调，感觉很用心了。前半部分大部分氛围很活泼，很快乐，每次如晶出场我都笑出声(如晶真的太宝贝啦)。到后来，就是那个下雨的黑晚开始，都是悲伤的调调了。 反转感~比如为了得到梁山伯的角色，陈诗杰练习舌头灵活性、打拳以及黑板上的数字，这跟梁山伯一点点关系都没有，到后来知道是在塑造一个现代的会rap的梁山伯);开始以为只是简单的穿越，最后才知道其实是拍戏中的穿越。但这些反转感的其实没有很让人"wow"的程度。 "时间是穿越不了的，能够静止的是回忆"，仔细品味，真的很好地总结了。我只要心跳160就能回到过去，但其实我是穿越不了的，我的穿越的只是我用我已经静止的回忆拍成一部电影，写成一部诗，为你而写的诗。为你写诗，为你静止，为你做不可能的事~