新白发魔女传

    终于在花了一天半的时间里把《新白发魔女传》看完。总体来讲该剧两字即曰：虐心。各种恩恩怨怨，情感纠葛让人纠结万分，看似合理的剧情仍然有不少漏洞值得吐糟。如练霓裳的假发、慕容冲的武器白卓一航一剑劈断后有N把新武器以及王照希的扇子等等。
   但整体看来该剧还是算成功的。情节紧凑，画面唯美，当然演员的演技确实可圈可点。吴奇隆扮演的卓一航基本没什么可以挑剔的，毕竟是老戏骨了，几十年的演艺功底让他对角色拿捏都比较到位。 对于练霓裳这个角色很多人认为由马苏扮演不太合理，理由是年龄过大，不够惊艳。查阅资料得知，原著中这个角色，是由母狼养大，外貌惊艳，武功卓绝，外冷内烈。马苏扮演的霓裳这个角色，个人认为是比较到位的。原因如下，虽说演员本身从外貌来讲不够惊艳，但可以由服装，灯光后期制作加以弥补。细心的观众可以看到，由马苏扮演练霓裳对卓一航痴心一片却被误解时表露出的那种委屈和无奈以及要表现的冷漠的态度做的很到位。从眼神里，这些情绪流露直射人心。（本人是眼神控。。。。。）另外，既然是魔女，杀气和邪气当然必不可少，这些抽象的东西怎么来演绎到位，也只有通过眼神流露。坦白说，本人比较喜欢霓裳变身狂暴的眼神，非常犀利。
    当然，不得不说下该剧剧情，虽然以前没看过老版本所以无法比较。不过总的剧情太虐心了。各种不解释，各种误会，各种恩怨、各种教条规矩无不让人想到当今社会的爱情。活在现实中的我们早已没有了那份憧憬，武侠世界的侠骨柔肠，至死不渝的爱情只是我们茶余饭后的话题罢了。或许爱情原本就应该像剧中那样坚贞不渝，是那么的纯粹，那么的简单。无奈世人早已将爱情定义为婚姻。而婚姻则是生活，各种不能自理的生活。既然是生活就不可能那么的纯粹，柴米油盐，月薪，年薪，月光，日光，房子，车子，等等各种因素缠绕着生活。用尽所有力气才惨党领导的天下里混口饭吃，现实哪里允许我们去追寻那纯粹的爱情。在共惨的乌托邦里或许真的有霓裳这样的女子，可是，现实不得不将其捆绑，可歌可泣的爱情最终会败给世人的传统思想。
    最后不得不长叹一声，再见，心中的练霓裳.

只觉得目前为止这部剧的感觉很特别．
跟现今充满奇幻飞天遁地的那些有点不一样．
从来不把戏剧跟原著作比较无关是否翻拍．
因为自有记忆以来没有哪部电视电影创造的世界
能与文字给予自己的想像全程共驰．
终极的经典，只能存在自己的脑海里闪耀．
甚至自己也无法具像化．
那是一种无疆界无维度的美好体验．
我深深为这种感觉着迷．这也是阅读的魅力所在．
作为翻拍剧，对原著最大的尊重就是尊重原著的"魂"．
以制作的精良，剧情的铺排，演员的阵容，
处处用了心制作有诚意，给人以新的角度和感悟，
我认为就是尊重原著．

戏剧亦是如此，所以我把新白发当成一个全新的故事．
这部戏吸引我的有四点：
一，
一直喜欢老武侠片里那种
无花俏地拆招夺刃，拳拳见肉刀刀生风，
以技巧进退以招数制胜的风格．
近年荧屏上的功夫多被奇幻化游戏化特效过犹不及，
而新白发的打斗戏惊喜的看到居然仍以功夫拳脚身法为本，
特效只是强化招式作点睛渲染，打得非常过瘾．
确实拍出了功夫电影里那种，干净利落快准狠的潇洒劲儿．
二，
第一二集就觉得新白发把故事的起承转合极致浓缩，
开篇献给观众的就是一份珍馐，得细品才能得其真味．
以致于信息量大得我需要看第二篇才理出脉络.
叙述故事的节奏把握得恰到好处，颇有国外连续剧的风格．
这意味着这部连续剧，内容丰富，伏笔与高潮将一波三折．
而不会有凑集数和情节拖沓毛病，相当对味将引我入胜．
三，
"雷剧"的产生通常诞生在布景和造型和对白上，
有些剧看前五分钟就有换台的欲望，往往因为这三点．
而新白发则取游戏风之长，避其离奇怪异非主流之短，
造型出彩却不突兀，华丽却平实．
取景自然清新，甚至有风景区宣传片之嫌．
布景大气写实，灯光道具暂时没发现雷点．
特效是现今几乎所有戏剧正常水准，是可以接受的仿真程度．
所以目前为止觉得没有大的雷点．
对白设计上没有那些雷人至死的现代用语，这个不错．
四，
荧屏上火的戏剧很多，风格各异的百货众百客．
但是无一例外的是"诚意制作"，这一点很重要，
无论它面向的什么观众层次，吸引的哪类观众．
一直关注新白发的进度，有些小感动．
新白发的诚意制作不仅仅体现在剧集本身．
比如之前有网友希望的播出时少些广告，
结果出来之后广告时间掐得甚至只刚够上ＷＣ，
完全没有半集插播．笑．
也有观众希望多些互动，
现在是观众短信居然可以决定剧情发展走向和结局．
有点看头．

    好歹这部剧的名字还是人家梁羽生写的吧，好歹男女主人公的名字是人家梁羽生起的吧，好对主要剧情也是人家梁羽生编好的呀。那就不要太不把人家原著当回事了吧。

    白发魔女练霓裳是什么人啊？威名赫赫武功震慑武林的女魔头啊。卓一航什么人啊？官宦世家子弟，难得文物皆全的文弱书生翩翩公子一枚啊。

    梁羽生什么人啊，女权主义者啊，虽然我是铁杆金庸迷，看老梁的东西总觉书生气太重太重，情节设置上也有拖沓之处，但是他在这一点上比金庸进步多了，无论是《白发魔女传》还是《云海玉弓缘》，他的女主人公人格独立完善，顶天立地，绝不依附于男人。

    我看见有人把练霓裳和殷素素（就是张无忌他娘）作比较：A.两个姑娘都有倾倒武林的容貌，B.都是为武林正派各种不齿的魔女，C.都伤害过心上人的师兄弟叔伯姑婆甚而无法弥补……两个男人也有相似之处——都是武当聪明伶俐的弟子，深受师长看好和中庸，最重要的，俩人都是软蛋。。。一有压力就想逃避的软蛋。。。

    但是呢，殷素素在深入骨髓的“三从四德”教育下，毅然决然嫁鸡随鸡嫁狗随狗——当然与冰火岛与世隔绝的地理环境有关——任何武林纷争找不到他夫妇二人，在张三丰开山宗师的大气之下，她那点小邪恶，也就都无所谓了——何况，她还真的为了丈夫金盆洗手，不愿再闹腾了。

    练霓裳就不一样，狼女天性中的自由、无拘无束，是和整个武林背道而驰——尤其是和没落中的武当长老们格格不入，要是张三丰在世，这故事怎么写还不一定呢。还有很重要的一点，练霓裳不会为了爱情放弃自己。因为她坚信自己做的一切，同时她也鄙视一切陈腐的道德观念。

    吴奇隆自编自导的电视剧，我就知道，卓一航绝无可能还是书中那个柔弱纠结的少年——但是练霓裳是如何退化成江湖中背运当头，千年无法翻身的龙套角色我就不知道了。连姐姐，你的风华绝代呢？你的反天山剑法呢？你俾睨四方的气势呢？偶滴神呐！为什么你从拯救苍生的美人变成这么一副没人搭把手随时有可能挂掉的模样？在水里没人吻你给你过气你都会翘辫子的呀——你们学武之人的肺活量哪里去了？

    介只是一部顶着梁羽生招牌的言情剧。真的和原著没个毛线关系……梁羽生在小说中写恋爱关系，最夸张也只有一句“我欢喜你，你欢喜我不？”这样清淡但绝不乏味。电视中什么花瓣雨糖葫芦，这都是那个年代的桥段了？谈个恋爱这么多年方式都不带进化一下嘛……

    说说其他人吧，红花鬼母的正气和血性呢？
    还有铁飞龙父女——多么侠肝义胆的一对父女啊，怎么在片子里毁了正面形象猥琐成这幅德行了？
    还有岳鸣珂，你不是在东北给熊经略当参赞抗击清兵么。怎么又和锦衣卫搅得热火朝天不可自拔……
    还有被吐槽过的辛龙子——逆袭典范——从卓一航徒弟华丽上位到师弟——喂喂，七剑还等着你凑数呢，你别来这里抢戏啊你。。。

    作为《白发魔女传》，您还真没拿梁羽生和他的《白发魔女传》当盘菜——当电视剧和原著的相似处只有主角的姓名的时候，作为忠实读者的我，还能在说什么。。。



    但是单纯作为一部言情剧来看，这部剧的好坏我也就不在我评判范围里了——我得先把梁羽生的影子从心里拿掉再说。

看一部电视剧，要看演员的演技，剧情的诠释，画面的制作，武侠剧，就要以真实的武打动作来震撼视觉感观，＃新白发魔女传＃做到了这一点，刀锋相对，近身相搏，很真实．练姐姐的霸气犀利的眼神，卓一航深情执著，辛龙子的善解人意，岳鸣珂内在的正直，鬼母艳，飞龙的奸诈，珊瑚的精灵，全都全方位的释放

看很多评论说这部剧电脑特效确实痕迹稍显明显,我觉得是电脑特效粗滥吧...虽然说扎扎实实的打戏也好看不过在里面加些特效看起来会更唯美....前提是...特效你做的像样点吧...

剧情紧凑?作为一个看过原著的人我看的有点忧郁,原来几部老版剧情改编也很多,我不是说就不能接受,反正这个改编的剧情真心没吸引到我,很多人说,你没看完就没资格在唧唧歪歪说不好,不过,一部看了几集都吸引不了人的剧情,你真的确定我完全没资格说什么吗?


我真就纯为了吴奇隆去看下的.现在不论化妆和特效都进步了很多,马苏本身就不是以美女著称,而且平心说,我觉得她看着让人还算觉得蛮舒服的,所以我很想知道为什么不能把她的出场她的打戏弄的更唯美看着更气质一些?练霓裳是女魔头但是也是绝世美女,至少原著形象是这样的.导演对练霓裳的理解就是一个果敢决绝的江湖名女人?

另外一开始就说了她是天下第一高手....为什么之后打戏给人感觉却不是那么回事啊...感觉是个人就是高手...这才第几集啊...一般开头说的第一高手什么的 通常之后都会被打败的,不过前面还是很牛X的啊....

之后去看了下蒋勤勤那版的第一集,只能说...相比确实蒋版我更乐意看一点.我不是说这版就都是完美,我只能说蒋的练霓裳更贴近我对原著的理解,练是一个女人,一个美丽聪明劫富济贫的绿林英雄.

       白发的收视不佳，把马苏推到风口浪尖，特别是她的容貌之争，更是大家吐槽的重点。平心而论，马苏是不够惊艳，但决不是白发的收视不佳的主要问题原因。 周播？档期？学生上课？看似理由充分，其实不然。 一部没有观众的好剧，问题在哪？就在576本人身上， 第一是选择错误，翻拍剧，本来就费力不讨好，鲜有成功。 重点是一个20岁左右的小伙，由40岁左右的人来演，那个年代，你是卓一航的爹。 一脸的成熟与练达，饱劲风霜的沉稳。 完全没有翩翩少年的英气与轻浮。 以水下激吻为例，试想一个情窦初开的少年，刚和美女激吻后，那将是怎样的激动，羞涩，忐忑。 上岸了，本应该是懵懂少男少女间，含情脉脉的打情骂俏。 而剧中呢？表现的呆板，僵硬。吴与马四目相对，没有一丝情愫。 这也许与演技无关，成熟男女间的情事，哪有懵懂少男少女间的情怀， 如仙剑1中，胡歌与刘亦菲在仙灵岛相遇，根本不用演，少男少女间含情脉脉，相互吸引，自然流露，激动，羞涩，腼腆，轻狂，跃然银幕之上。

一直觉得不能用平常看武侠或者看生活剧的眼光来看新白发。

个人看法，新白发魔女传是一部有点高于现实，又溶于现实的剧，或者说是一部真人版的动画，

1.场景很美，美的让人觉得不像是现实中的场景，或者说不同于其他武侠的场景，有点像世外桃源，像梦境。
每次出现一个场景都会美得让人心醉，像是带观众进入一个逃离现实的美好梦境。

无论是宏伟壮观的武当大殿，还是秀丽神秘的明月峡，瀑布之下的山峦和幽静隐蔽的玉龙水洞，以及花瓣纷飞的桃花坞，视觉上的感官很刺激。
2.高清镜头拍摄，画面很清晰。

在电视上看的以及在电脑上的视频高清模式再跟平时看的电视剧一比就能看出不一样来。
3.动画效果的突显，这也是犹如梦境或者说更像是RPG武侠游戏的地方。
尤其是用剑之类的道具来切换场景，以及出场人物介绍的形式。
另外还有蜜蜂红娘以及蟾蜍草的突显。

 

来具体说说这六集的整体感受

1.服装道具

1）服装很漂亮，颜色很出挑。

不仅仅是主角，就连配角的衣服都很棒，不见得比主演衣服差，我甚至觉得群言的衣服都很出彩，比如锦衣卫。

2）道具很精细

留下印象很深刻的是练霓裳剑上的刻字，东厂的旗帜，以及一航与师父单独交谈房间的布置。

虽是几秒镜头略过，但是能看出精心的打造跟布置，让人眼前一亮。
2.所有演员都很出色，至少看下来没有让人觉得特别做作，不舒服的表演。

1）与师兄妹情同手足，对练霓裳痴情细心的卓一航。功夫不见得很厉害，动作却干净利落，行云流水。

同时又将情窦初开，羞涩懵懂的状态刻画地很到位。但是后半部分被霓裳说萍水相逢后说的话以及神情却有点四爷的味道，老练而稳重，跟前半部分的感觉有点出入。

2）看似冷酷狠辣，实则温柔细腻的练霓裳。
可以说这版的女主才是我心目中的练霓裳。美得不食人间烟火那不是侠女，那是仙女。

侠女就要霸气与温柔并济，凌厉时毫不手软，柔情时细腻温婉，就像穆九娘拦住她不许她去采蟾蜍草，眼中含泪却欲掉非掉。格外让人疼惜。

不过练霓裳应该是敢爱敢恨的，不过在碰到一航时这点体现的差点。

3）沉稳庄重的大师兄，任性娇惯的小师妹，看似懵懂却大智若愚的小师弟。

4）老奸巨猾的金独异，妩媚妖娆却多阴谋诡计的红花鬼母。

5）深思熟虑的慕容冲，秉公办事，公平正义的岳鸣珂。

6）为达目的不择手段的铁飞龙，古灵精怪的铁珊瑚。

决定一个木桶能装多少水，不在于最高的木板，而在于最矮的木板有多长。
都是老戏骨，就算主角出现，再去看配角的表情，丝毫没有逊色。
从这点就能看出制作的精心和认真。

3.关于剧情（大概）

1）第一集的剪辑很棒，剧情很紧凑，让我有种看美剧的感觉。
交代时间背景，各大派系集团的关系，以及主要人物出场
一开始就迅速抓住眼球并采用倒叙的方式，红衣白发，白衣少年，爱恨情仇的展现，给观众留下悬念然后再缓缓推入正式的剧情。

2）出彩的是三四集，一航与练霓裳被困洞中，两人联合计谋出洞以及泼水节，屋顶初吻，让眼睛紧紧盯着屏幕不敢移开。

3）而五六集围绕铁家庄展开，觉得描述铁珊瑚的古灵精怪笔墨有点多，倒有点刻意而为之的味道。得到剑谱之前两兄弟与珊瑚纠缠有些冗长。而一航与霓裳在桃花坞的会面，在漫天花瓣飞舞的美景里，却刻着揪心的痛，和想爱不能爱的苦楚。美得让人心痛。（纯属个人意见，不要拍我T T）

4.武侠最主要是打戏，动作干净利落，没有虚招晃眼。

一开场红花鬼母从天而降，武当严阵以待，开场就打戏。易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦。而到目前为四象剑阵，两仪剑法都是很让人眼前一亮的，虽然电脑特技上痕迹很明显，但是不影响整个创意的效果。
还有一航跟千叶大人的对打，以及千叶大人跟慕容冲的对打，都是高水平的较量和真实的对抗。

5.片头曲《留香》跟片尾曲《留恋》乍听不是很习惯，但是听多了觉得还不错，尤其在剧中古筝版的《留恋》配上场景，凄美虐心，很到位。但是觉得如果片头曲第二段副歌和声有些弱，显得声音有些单薄。


整体看下来不错，但也有些小瑕疵。
1.比如配音的问题，声音的延后以及不到位。

有几处演员都开口了而声音还没有出来，或者另一名演员已经开始行动，而上一位的话语还没有结束。

还有在桃花坞，练姐姐婉言说萍水相逢，一航的配音太过老练，加上之前有为步步配过音，很让人有四爷的错觉。那种成熟淡定不是一个19岁情蔻初开时应有的羞涩和冲动。
2.电脑特技有点明显，感觉有些假。

刚开始的四象剑阵，还有在洞里练霓裳看萤火虫的方向没有萤火虫，有点对不上。

written by 新浪@baixiaorou 授权转载



该怎么描述咱们这一代大部分人的青春呢。

少不了校园场景，秋天的金色阳光照在郁郁树冠，不远处的操场，有班级正在上体育课。漫长的寂静的走廊，一块钱一根的烤肠。

自习课上，有人抄作业，有人看漫画，有人在听随身听磁带小虎队的歌。

这一切就像是昨天。

然后一转眼，咱们全副武装狼心狗肺在社会大染缸摸打滚爬，做PPT，做季度环比，做各种各样的报表，跑各种各样的业务，挨老板的训，受客户的气，和要好的同事一起八卦不要好的同事。

青春年华就像十字路口转红的灯。此路不再通行。



直到吴奇隆再度走红。青春的一页仿佛宛然如新，仿佛未曾褪色。

九十年代的人看见他是四爷，八十年代的人看见他是余自敏，七十年代的不清楚，谁让写这篇文字的人只是一八零后。

吴奇隆有过人生最难熬的时候。大概那段时间我们也在忙着艰难的成长。于是在自己的苦恼面前，这个人的苦痛变成可有可无的随手翻过的一篇文章。

他不声不响的承受着属于他的磨难。直到步步惊心的四爷出现，我们才恍然，‘这不是余自敏/水若寒/萧十一郎/blabla吗’。

然后，吴奇隆拍了《白发魔女传》。

这片成不了经典。两个原因，一是原著。原著的名气不高，相信大部分人的印象都来自各个影视版的诠释。

再一，这版《白发》太正常。不妖不孽，不蔓不枝。不卖如火如荼的腐，不搞车如流水马如龙的笑。

这片有点像‘他’的出品人，有点迂，有点轴。

刨除那些个我也不知道该说什么好的特效，新《白发》带着我们那个时代武侠片的痕迹。



那个时候，年轻的剑客有雪一样白的衣裳。

那个时候，美丽的少女有多情的眼泪。

那个时候，有个地方叫做江湖。

我们跨上马提起剑，奔向欢笑与泪水，奔向相聚与离别，奔向江湖。



这样的江湖。

曾经，我们有过。




对于一个习惯了划拉一下就变成ipad的石头，能当摄像头的八卦镜的观众群体来说，新《白发》的口味太清淡。喝惯了可口可乐的味蕾，一时之间尝不出清水的滋味。

只是清水滋味深浅，不妨一试。

这片就像‘他’的出品人，很好看。

如果说我看见好看的人挪不动步，那看完新版卓一航我特么的就是爬出去的。

即使吴奇隆没拍出经典的《白发魔女传》，他也已经演出了最经典的卓一航。

只要看过一次。从此之后，提起‘卓一航’三个字，我不信你们的脑海里不会浮现那个鸦鬓雪衣，姿容玉树的身影。



衣胜雪，眉目如星。




所谓江湖，无非是一个难以忘记的人，一个难以忘记的眼神。






【完】