超能龙骑侠

记得龙应台有一句话说得好：“父母子女一场，就是不断地在目送他的背影渐行渐远。”在孩子还在最幼小的时候，那是距离父母最亲近的时候，往后孩子渐渐长大，需要的是家长们的渐渐放手，而父母的渐渐老去，需要的是孩子们陪伴。

孩子能够给到大人们更多的生命体验，而大人们传授更多的生命经验给孩子。然而当今社会中家长们，在拼命打拼的忙碌工作中，分身乏术，并没有更多时间去给孩子们传授生活。

每一个平凡的孩子都有一个不凡的梦想，少年果果也不例外，一心想当大英雄的果果在两年前蜕变成为龙骑侠。如果两年前的动画《龙骑侠》是国产动画里平凡少年的英雄梦，那么2017年上映的《超能龙骑侠》则侧重于实现梦想后的少年们慢慢经历成熟、突破自我的过程。




通常国产动画得有一定的电视观众基础再成来完成电影，此次上映的《超能龙骑侠》也不例外。多年前央视热播的动画TV剧《果果骑侠传》的动画大电影《龙骑侠》推出之后，此次续集作品《超能龙骑侠》可谓是坐拥大IP再接再厉。



经过两年时间的沉淀，《超能龙骑侠》影片在影片品质上做到了升级。这一部和上一部相比，画面更加生动，更加细腻，故事场景也更宏大。龙骑侠果果和他的朋友们，以及果果在历险遭遇上经历了更多的故事转折。力求在保持小观众们熟悉的基础上，更加完善人物以及故事。



这一次也将故事的线索从龙骑侠身上转移开来，电影里一个叫嘀嗒的水精灵彻底颠覆了龙骑侠果果的生活，果果带着他的好朋友们一起开始了新的冒险。一起勇闯水精灵工厂，进入到仪器布置精密的水精灵工厂之后，竟发现水精灵工厂的主人是火魔。此时的火魔与水精灵嘀嗒认识的小火苗相距甚远，单纯的小火苗一夜之间变成了邪恶又狂妄的火魔。在与火魔的较量中，水精灵嘀嗒帮上了龙骑侠的大忙。最后得以将黑都督驱逐出小火苗的身体里。小火苗与水精灵嘀嗒再一次成为了好朋友。



事实上，在现实生活中，无论是龙骑侠果果还是小火苗，孩子们都会遇到过被家长忽视的时候。对于在成长过程中的孩子们来说，没有比家长的陪伴更重要的事情了。龙骑侠果果遭遇了自己舅舅的冷落，而小火苗遭遇到了水精灵工厂博士的冷落。对于孩子们来说，没有比冷落更残酷的武器了。



小火苗因为遭受到冷落而负气出走，最终被黑都督利用，小火苗与黑都督一起利用日益强大的火能量为非作歹。显然，《超能龙骑侠》要讲述的不仅仅是龙骑侠果果的英雄故事那么简单了。这一次可以说是献给孩子们与家长们一起看的动画电影。告诉家长对于孩子来说，陪伴的重要性。没有天生的坏小孩，他们本应很可爱。可是这个世界之所以会有坏人的存在，那是因为有了坏的孩子，坏孩子长大了变成了坏人。



对于幼小的孩子来说，世界简单又纯净，就像水精灵嘀嗒的心那样纯净，陪伴对于他们来说即是一切。没有天生的坏小孩，他们本应很可爱。

文/黄鑫亮

我们影厅里总是被诟病的就有熊孩子们的无拘无束，他们时而手舞足蹈，时而逡巡其中，惊声尖叫、哈哈大笑更是司空见惯，实则成年人和熊孩子们“狭路相逢”的机会不多，熊孩子们大多出没于他们喜爱的动画电影，这样看电影逐渐专属于熊孩子们的方式，只要不干扰别人，其实熊孩子们动静大点真没什么，《超能龙骑侠》不仅是能让孩子们看的电影，也是能让他们玩的电影，最新的好莱坞动画技术、引人入胜的画面和寓教于乐的情节，这部电影能让家长和孩子有共同语言，一次看电影就是赴一场爱与勇气的亲子游。

 

影视行业言必称大IP，孩子们识字不多，《超能龙骑侠》就是他们的大IP，《果果骑侠传》各大卡通卫视热播，又有2015年的电影《龙骑侠3D》做铺垫，孩子们对于大IP的忠实度更高，此次耗费三年时间制作的《超能龙骑侠》是他们心心念念的，值得一提的是《超能龙骑侠》的导演和编剧刘可欣是孩子们心目里的故事大王，她是一个动画工匠，孜孜不倦的用动画浇灌下一代的成长，移动互联网时代靠打骂和说教孩子反而会激起他们的叛逆，动画人物们的一举一动才是教育他们的润物无声。

 

《超能龙骑侠》的主题是“爱的拥抱永远也不会晚”，无论是城市里职场打拼早出晚归的父母，抑或是农村里到大城市打工的父母，他们陪伴孩子的时间越来越少，这部电影更是会让父母们意识到孩子最缺的不是多么优渥的物质，而是一个简单的拥抱，这是一部能点醒家长们的电影。每一个孩子都幻想过自己是一个少年英雄，就像龙骑侠果果那样，内心躁动，想来一次冒险之旅，他有一个舅舅，默默的爱着他，亲情是他战斗的能量。

 

另一个孩子小火苗，由于海博士忙于工作疏于管教，让黑都督有机可趁，他的煽动之下小火苗变成了大火魔，这是由于小火苗身边没有一个交心的朋友，才让他误入歧途，小孩子们辨别是非的能力不像大人那么强，如果缺少了大人们的引导，他们的自控能力无法约束自我，只能在错误的道路上越跑越远。能让误入歧途的孩子改邪归正的只有爱，父母们给孩子们怎么样的物质条件都是无底洞，攀比之下只会让孩子们更不懂得知足，只有爱的给与才是滋润孩子成长的营养。

 

不少动画电影把注意力都放到了画面上，而忽略了配音，实则电影的配音是调动孩子们积极性的法宝，不少经典台词往往会成为孩子们将来很长一段时间里的口头禅，《超能龙骑侠》的配音采用了著名的北斗企鹅配音团队，“人气配乐女王”山新为龙骑侠果果配音，更有想法的是小火苗的配音大胆起用没有经过配音训练的童声，这更接近于孩子的声音会让孩子们看电影时没有距离感，更能让电影里的角色贴近他们，就像是在讲他的小伙伴的经历。

 

有闲有钱的家长们往往会选择假期与孩子亲子游，旅游过程开拓孩子眼界，也寄希望旅程让孩子能换一个角度看世界，然而旅游的景点毕竟是需要人文的积累，旅游过程孩子们只是进行了一次物理位移，更好的与孩子们亲子游的方式就是去看《超能龙骑侠》这样的优秀动画电影，既能发散孩子们的想象力，又让他们懂得什么是爱与勇气，教学相长，家长们通过这一次亲子游也能更理解孩子、认清自己，看完电影的一霎那，家长会欣喜的发现孩子长大了，再华丽的画面、宏大的场景的电影过一段时间就是过眼云烟，唯有能将爱洒遍心间的电影才会是这一代孩子长大后的情怀。

岁末年终，大片云集，可是电影院中却几乎没有为孩子们量身拍摄的动画电影。直到2017年1月，“故事魔王”刘可欣终于带来自己的最新力作——3D儿童英雄电影《超能龙骑侠》——走进影院的小朋友们终于迎来了自己的超级英雄。


2015年1月1日，被誉为“爆燃少年的战斗史诗
”的3D动画电影《龙骑侠》上映，片中炫酷的人物造型、宏大的视觉场景、动人的英雄故事使得影片成为年度经典动画。两年之后，导演刘可欣在《龙骑侠》的基础上进行了全面的升级：龙骑侠果果的技能得到全面强化——他不再是一个只有一种铠甲的战士，而是一个可以多次变身的超级英雄；影片的视觉场面也更加富有冲击性——无论是龙骑侠变身的设计，还是最后的终极决战，都可以带给观众极佳的视觉体验。更重要的是，影片的主题仍然保持的前作的温暖与真诚，《龙骑侠》讲述的了一个“用爱和勇气改变世界”的故事，《超能龙骑侠》在此基础上更一步深化，讲述了一个“爱与被爱”的故事：在故事中，作为孩子的小英雄们都缺乏与长辈的沟通，缺乏“被爱”的感觉，他们与黑都督斗争的过程，其实也是在争取爱的过程。


在主题层面，《超能龙骑侠》已经超越了传统英雄故事的限制，在温暖中渗透出一种直击人心的力量。影片中，无论是与舅舅缺乏沟通的龙骑侠果果，还是缺乏爱的小火苗，在某种意义上，正是当下很多小朋友真实状态的写照——他们在物质上并不缺乏，但是长辈的冷落使得孩子的内心产生了不被重视的误解，两代人之间的隔阂也因此产生。电影中的大反派黑都督之所以有机可乘，就是因为小火苗感觉不到博士的爱而被坏人利用。所以，龙骑侠果果与黑都督的搏斗，本身就包含了孩子们意图战胜隔阂，拥抱亲人的愿望。


在这个主题的基础上，《超能龙骑侠》的主创提出了“爱的拥抱永远不会晚”的口号，可谓用心良苦。当然，这个“爱的拥抱”绝不仅仅指的是肢体上的拥抱，而是心灵上的沟通与互动。所以，在故事结尾，正义与邪恶的终极决斗已经不再那么重要，重要的是两代人都找到了与对方沟通的机会，都体会到了被爱的感觉。这个主题对于广大的电影观众，尤其是家庭观众具有特殊的意义，当两代人携手走进电影院的时候，他们将面对的是一个关于他们自身的故事。也许，在影片结束之后，走出影院的观众出于羞涩不好意思主动拥抱自己的亲人，但是两代人的心灵沟通其实已经胜过了任何的肢体表达，胜过了千言万语。


前几天本片点映时，围绕在我周围的是上百个打动子弟学校的孩子们。观影过程中，我可以清晰感受到孩子们的笑点与萌点，也可以感受到他们的感动与欢笑——这种真实的观影反应其实就是对电影最大的褒奖。在1月13日，《超能龙骑侠》就将和全国的孩子们见面，到底影片最终会呈现什么样的效果，龙骑侠果果是否比以前更有魅力，有兴趣的家长和孩子们一定要去影院一探究竟。因为，从某种意义上讲，两代人一起去影院观影的过程，本身就是一次心灵沟通的过程，也是一个互相拥抱的过程。

动画片《超能龙骑侠》是一部做给孩子们看的电影。既然是给孩子看，就不能以一贯的大人视角来审视，而是真正做出让孩子看懂的故事，被孩子认可才是一部动画片最大的成功。

提前观看了即将上映的动画片《超能龙骑侠》，这也是一次特别的观影经历，全场观众中有一半全部都是6-10岁不等的小孩子。在影片还没播放时，影厅里的孩子着实有些吵闹，但当正片开始放映的时候，整个影院都安静了下来，大人们固然在看电影的时候不会发出太大的响声，没想到小孩子们在影片开始的瞬间便渐入佳境，仿佛所有孩子在这一刻都进入了另一个世界，那个有着超能龙骑侠的世界。

《超能龙骑侠》是由女导演刘可欣执导的，她是孩子们的故事大王，也是孩子心中的情感师，她从2008年开始就致力于儿童动画的创作，每一次创作，都能够带给孩子信心和动力，她能够通过细致入微的描写GET到孩子内心的情感需求，也能够通过动画把孩子想要的传递给家长们。

这一次《超能龙骑侠》讲述的是关于“爱与被爱”的故事，故事通过对片中的主人公龙骑侠的奇幻经历，引导孩子们应该学会勇敢地表达，无论是对家人还是对朋友，都应该有足够的勇气，去交流，去表达爱，同理，家长们也一样，也应该学会如何跟自己的孩子相处，如何表达自己对孩子的爱和关怀。

作为一名女性观众，诚然会被这部片中的情怀所感动，无论是友情还是亲情，都需要奋不顾身，这是小孩子都懂得的道理。在观影的时候，后排小孩子跟随着剧情，先是开怀大笑，但是当片中的人物陷入了险境，昏死过去的时候，小孩子居然跟着哭了起来，他看懂了这个故事的来龙去脉，他以为这个善良的小人物真是死去了。这种最真实的表现其实就是对这部动画片最大的肯定。

或许很多大人看完这部动画片的时候会觉得有些许幼稚，但这的确就是为小朋友准备的电影，而无论幼稚与否，更值得肯定是，这片中所反映的道理是真的，这道理其实也是大多数大人知道却不执行的道理。无论是爱与被爱，关怀与被关怀，这都是大人和小孩都需要的情感表达。尤其是在繁忙的生活中，不能忽略了身边的人，也不能停止向身边关心自己的和自己关心的人们表述自己的内心。

要知道，爱的鼓励在小孩子的世界中可能是一件最最重要的事啊。

最近看了一部刚上映的国产动画电影《超能龙骑侠》，我作为一个从小沉浸在日漫里成长的90后，对于这样的国产动画电影是一向是嗤之以鼻的，这一次会选择看这部片子，主要是因为陪两个05后的表妹。我看的那场上座率还算挺高的，无一例外的都是家长陪孩子观看，这部动画面向的算是相对比较低龄的儿童，片子讲的是一个很简单的带有教育色彩的故事， 大致上讲的是一位拥有超级能力的小朋友果果，和自己的朋友一起帮助求助者滴答打败大 boss，拯救了滴答的朋友小火苗和海博士，并保卫了他们的家园水之州的故事。片子的故事很简单，但是里边的几对人物关系的发展就比较有意思了，大致可以归类成家长和孩子之间相处的问题，朋友之间的相处之道，也看得出导演想通过动画这种易于孩子接受的形式，教授他们一些常常出现在日常生活中的问题的处理方式。这样的片子对于我这样年纪又没有孩子的年轻人来说其实是很难有观看欲望的，从技术上来说，画面质量不如迪士尼，皮克斯流畅精致，但是人物的细节，和皮肤的质感都比较不错，虽说场景相较之下过于简单，但也能看出制作方的努力，比如冰的质感和雪的质感等一些细节也都有顾及到。从剧情上讲也存在一些成年人不能理解的BUG，人物的情绪和剧情的发展也都有些莫名其妙，但是跳出来说这部动画针对的观众群也是年龄层比较偏低的儿童，他们的思想，处理事情的方式也是相对比较简单的，如果把剧情复杂化，人物性格复杂化，那么这些“小观众”真的能够消化理解里边的内容吗？就如同家喻户晓的《天线宝宝》，全片没有一句台词，动作场景也极其简单，但是却深受5岁以下的小朋友喜欢，因为它呈现的就是这个年龄段的孩子在生活游戏中有趣的经验。《超能龙骑侠》也是同样的道理，片子里将这个年龄段的孩子会遇到的问题编成一个超能力少年的冒险故事，但是实质上却讲的是家庭相处，朋友相处之道。用这样的方式来给自己的孩子上一堂教育课，我想不论是家长还是孩子都是易于接受的。
而ß前一阵刚刚上映的叫好又叫座的日本动画电影《你的名字》，这类动画的受众群体大部分就是青年和青少年了，我也很喜欢这部动画，但是这样的动画真的适合给“小朋友们”看吗？当然是否定的，正是因为市场需求不同，才会出现《超能龙骑侠》，《你的名字》，这样针对不同年龄层的动画，只不过市场的主要观众大部分的年龄层是20-30岁，这些人也拥有更主要的话语权，因此国产动画在他们的眼里一无是处，在网络上也也疯传着“中国动画已死，”“弱智的国产动画”等类似的言论。因此当《大圣归来》这样的动画出现时，像是给观众打了一剂强心针，认为中国动画终于后继有人了等等。
但是真如网友们认为的中国的动画一直在走下坡路吗？首先我们应该大致了解一下中国动画的历程。和我们90后不同，现在的小孩子差不多是完全在“国产工业动画”的陪伴下成长的。当然“国产工业动画”这个词是我个人理解定义的。中国动画片的辉煌时期当属上海美术电影制片厂制作的《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《天书奇谭》等。当时的上海美术电影制片厂与其说是一个动画公司，不如说更像一个动画艺术研究院，相比当时将动画产业工业化的日本和欧美动画，上海美术电影制片厂出品的具有中国特色的水墨动画，是由国家扶植，水墨艺术家绘制的美术片，更具有艺术价值，这类动画我们现在回头看依旧为其精赞的画面赞叹不已。但是这种手工绘制，需要细工慢活制作出的动画，是不符合市场规律的。因此在国内引进日本动画后，这种传统的动画收到了很大的冲击，几乎是毁灭性的。上海美术电影制片厂也开始转型。
然后是中央台制作的动画，如《哪吒闹海》、《大头儿子小头爸爸》、《西游记》等，在当时也算得上风靡一时，但是随着题材的类似，之后的作品很难有所突破，也渐渐销声匿迹了。
中国最早的动画工业苗头其实算是一部广告宣传片《海尔兄弟》，之后由企业制作并获得成功的还有《蓝猫淘气三千问》，虽然只是昙花一现，但无疑给中国动画工业的发展只了一条明路。之后出现的《喜羊羊和灰太狼》和《熊出没》等动画的成功，更是证明了中国动画产业一直在发展。
因为我的工作和电影有关，所以对于电影市场这两年的过场动画的崛起还是有所关注的，2015年的黑马《大圣归来》累计票房9.5亿，堪称中国动画史上的奇迹，2016年走情怀的《大鱼海棠》也取得了5.6亿的票房成绩，但是如果你关注过国产动画电影的票房的话 ，你应该会发现近两年《熊出没》系列动画电影的票房都接近3亿，这个数据更是证明了低层年龄段对这类动画的市场需求。正所谓众口难调，每个人心中喜欢的动画类型都是不一样的，类似于《超能龙骑侠》这类的适合家庭观看的动画必然是市场所需要的，也是正在兴起的中国动画产业所需要的。
中国动画正处于从幼稚期向成长期转变的过渡阶段，虽说相比迪士尼，皮克斯之列的一流动画公司，中国动画还有一段很长的路要走，身为观众的我们能做的也就是给中国动画更多的空间和耐心。

《超能龙骑侠》的主题是成长与励志，但全片没有半句说教，因而让核心主题呈现的自然流畅，而非生硬突兀。值得一提的是，影片对亲情的有机植入，以及对青少年成长发育过程中经常出现的问题，特别是心理问题的关注，是非常适合家长和孩子一起观看的。
片中，龙骑侠果果与舅舅虽然生活在一起。因为一些鸡毛蒜皮的小事，他俩心生间隙与误会。久久不理解果果，果果更感觉不到舅舅的爱。经过那段奇幻冒险之旅后，果果与舅舅的心结被打开了，温情与感动也随之而来。细细领悟，就不难发现，舅舅与果果之间所存在的信任与理解的问题，在现实生活中的不少家庭中也都时有发生。如何解决？关键还是在于爱的到位。从这点看，《超能龙骑侠》无疑给出了有益的借鉴。
《超能龙骑侠》还以小火苗从正到邪的心里路程的演变，关注到了青少年心理发育、成熟过程中容易遇到的问题。这些问题看起来很小、很细，但如果处理不好，往往引发质的病变，就好像电影里的小火苗一样。小火苗为什么会这样，究其原因还是爱的缺失。
孩子的成长离不开快乐，更离不开爱。而爱的方式多种多样。爱的程度，常常决定着孩子成长的质量。就此而言，《超能龙骑侠》不仅是一部充满快乐、欢趣的奇幻冒险片，更是一道时时刻刻都倾注着爱与被爱的温情佳酿，非常适合大手牵小手一起慢慢品尝，细细回味。