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    金刚王:死亡救赎

    评分:
    0.0很差

    分类:动作片大陆2013

    主演:释彦能,刘承俊,雅玫,南贤俊,姜宝成,刘勇,池内博之,仓田保昭 

    导演:罗永昌 

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     剧照

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    剧情介绍

      金刚王(释延能 饰)有这一段悲惨的童年遭遇,年幼的他遭奸人拐卖,被卖到了日本的哈迪斯神社,在那里,等待着金刚王的,是充满了鲜血和汗水的残酷训练,目的只有一个,那就是将他塑造成为令人闻风丧胆的冷酷杀手。  金刚王成功了,练就了一身技艺的他最终成为了组织内部的第一杀手,之后,金刚王借机逃回中国,并遇见了南少林宗师,放下屠刀立地成佛。没过多久,哈迪斯组织就在南少林的脚下建立起了一座高大的客家土楼,在那里,有着三个传说级别的擂台,各地高手汇聚于此,一争高下。然而,日方真正的意图,其实是从精神上摧毁中国人民抗日的意志和信心。得知此事,金刚王挺身而出,与自己的东家为敌,走上了擂台。

     长篇影评

     1 ) 比B级片的线,高那么一点!

    #金刚王之死亡救赎#个人简评:中为洋用,中洋融合恰当的新一代硬派功夫电影!拳拳到肉,步步偶尔小惊心!抱着看B级动作片的心态去看这部电影或许你会有意外的小惊喜吧,然而或许是剧本本身的硬伤,试图用一个远得我们太遥远的故事(虽然并不是难懂),或者说是其他民族的故事,实难让人产生共鸣,再加只有一群二三线演员班底和不得力的宣发!注定了本片最终只能在电影产量太大和女性观众为主的情况下沦为炮灰的命运!不过做为开创新一代硬派功夫电影,此片运镜及动作方面已尽到了其破旧立新、开山拓荒的使命!精神可嘉!顺便说一句,本片肌肉男成堆,有兴趣的MM,不妨一窥哦!

     2 ) 热血硬派真猛男

    对于功夫电影的偏爱,使得俺格外关注这部《金刚王:死亡救赎》,原因很简单,在华语功夫片江河日下的情况下,一部以纯粹功夫格斗为主的电影出世,少林武僧释延能首挑大梁的作品,在专业武打演员的护航之下,在小弟看来,电影里的真功夫格斗的是非常有吸引力的。 如今的华语电影中,功夫片与动作片的比例已经不比从前了,更让人沮丧的是,以往实打实的真功夫打斗更少了。成龙、李连杰已老,甄子丹独木难支,吴京不拍功夫,但这些都不是问题,国内武打演员一抓一大把,但关键问题在于现在市场已变,由大明星话事的内地市场,即便有功夫和动作也并非专业化,看起来不太美型。而且现在特效和摄影技术的发达,很多动作都依靠电脑特效完成,比如冯德伦的《太极》。或者电影技术的发达,让很多专业演员也不会像以前成龙那样拳拳到肉的“真打”,比如《不二神探》中的打斗,不提非专业演员的打斗效果,就连李连杰、吴京、邹兆龙等人的功夫,也在摄影剪辑的条件下变了味道,现在是明星时代,已经没人肯拼命摔打了,就连几年前《杀破狼》《导火线》那种追求技巧硬战的打斗如今也很少反观泰国的《拳霸》,印尼的《突袭》,这些电影拍摄方式都是比较旧派,说穿了都是老港片用剩下的东西,但却是真刀真枪的在“打斗”,而且大段大段的肉搏缠斗戏也正是老港惯用的技法,效果很理想。而这些东西反倒我们没有了,这就是华语功夫电影现在的处境。 这就是我推荐《金刚王》的理由,并不是说电影有多么好,而是该片满足了一个功夫片影迷的需求。剧情不必多说,像是《拳霸》等以打为主的电影剧情并非突出,假如一部拥有美观格斗的功夫片配上很棒的情节,经典无疑。很显然《金刚王》没有达到经典的高度,但这部电影把好钢全用在刀刃上,电影从头打到尾,几乎一刻不停歇,所谓的拳拳到肉,暴力美学,也不过如此。 按理说,《金刚王》绝对处于cult电影,纯粹为打斗而生。本片的剧情与《少女杀手阿墨》类似,都是杀手自我救赎的故事,救赎的方式就是采用大家喜闻乐见的武力解决。片中大小打斗数场,雄性气息不能再多了,扑面而来的狂暴与血腥之气使得本片成为华语功夫片中非常热血阳刚的一部。无论是快慢镜切换时的动感,还是最后雨中大战微观镜头对肌肉力度变化的特写,都十足生猛,非常暴力,是一部典型的cult功夫片,不禁让人想起了多年前的《力王》,二者有相似之处,震碎头骨、打凹心脏这些暴力镜头很直观。而本片的动作在专业武打演员的演绎下,更是非常养眼。 当年小弟业余练传统武术套路时,教练一句话让我印象深刻:“武术注重神与魂,眼无神,拳无魂”。意思就是一个习武之人除了要掌握基本技巧和过硬的训练之外,所谓的武者的修行也是必不可少。这是对习武者的气质培养,教练曾说,以前他们的就时不时的到山顶静坐,叫做在大自然中采气,这都是修行功课之一,听得跟武侠小说一样。这些就是一个专业武者与业余练家子的区别。别看很多明星经过了后天培训都具备了不错的身手,但与专业人士想比,差的不在形而在神。比如刘家良、李连杰等人身上的气质,招式之中就能带出来。《叶问:终极一战》中的黄秋生,尽管动武不多,但气质颇显,黄秋生曾是大圣劈挂门的传人,这就是区别之处。 释延能是少林寺第32代弟子,12岁就上山了,所谓的修行必定不输其他专业演员。从《功夫》中的苦力强再到《西游降魔篇》中的降魔师,无论是招式的扎实、狠毒,还是眼神凌厉、倔强,都能看出作为一个专业武术演员的气势,神形兼备。而且释延能身上带有少林弟子那种硬气的风格,他的角色都突出了力量和刚猛,放到这部《金刚王》中,也就更能突出其长处。 片中最重要的几场打斗出现在结尾,风格不仅相同。与暴坛“狱霸金刚”铁穆雷的战斗是力量的角力,突出硬碰硬的招式,职业柔道运动员姜宝成饰演的反派高大威猛,这场战斗表现的是最原始的狂暴,身体上每一寸肌肉都得到充分燃烧。与伤坛“魔尸金刚”疯猿的大战最具特色,亚洲舞王南贤俊饰演的角色在动作中融入了舞蹈、跑酷等运动风格,其招式诡异,上蹿下跳,还记得当年玩FC版《双截龙2》时,里面有一关boss那两个非常难缠的忍者,到处乱飞,也不知道谁给他们起了一个名字叫做“疯猴”,本片里疯猿正如前者,通过动如灵猿的绝地拼搏来展示格斗技巧,招式狠毒。最后一场与绝坛“冥神金刚”苍生大介的战斗称得上的武者之间的持久对抗,其中融入了精神、力量与武学造诣的对抗,雨中大战更显出战斗的惨烈。空手道对抗少林功夫,无论气势还是动作美感都颇有看头。 之前《金刚王》打出的旗号是“第四代功夫电影”,一直对这个称号很纳闷,电影又不是战斗机,怎么还分代系。最后在片方的一个活动中,一幅由数千张纸片做成的巨大的李小龙画像背板,当人们经过背板,一一撕下这些纸片后,留下的就是电影《金刚王》主角释延能展现真功夫的画面。这才明白所谓“第四代”是什么意思。通过本片,打算将释延能在李小龙、成龙与李连杰、甄子丹之后,培养成第四代功夫巨星。 从《金刚王》的打斗风格还是主旨上,能看出本片是在向李小龙致敬,尤其是他未完成的遗作《死亡游戏》,通过与无数不同派系的高手对决,达到武者修行的目的。可以说无论电影还是释延能,都是非常纯粹的,从李小龙去世之后到2013年,整好40年。释延能在武术造诣方面自然不在话下,而且他在硬气和刚猛方面也与李小龙很相似,从成龙的诙谐打斗、李连杰的技巧招式、到甄子丹的搏击实战术,释延能能否成为硬派功夫明星的代言人呢?目前国内唯独缺少硬派功夫明星,释延能假如从此能够以自己的风格发扬下去,那么离第一个“从少林寺到功夫巨星”的星光之路将不会遥远。 《金刚王》将于9月26日登陆国内院线,在国庆档逐渐成为以《狄仁杰神都龙王》为首的3D大战时,《金刚王》在2D影厅也会有一番作为。本片的目标观众群体很明确,功夫迷、爷们戏,花痴女子也照单全收。

     3 ) 一失足成千古恨——《金刚王》超前点映会百无聊赖自我娱乐

    警告:本片观影无聊至极,笔者神魂颠倒,百无聊赖之际,只好写这篇辞不达意,前言不搭后语的文章,自我娱乐一番。
    笔者是微博中了票才去看的。一般来说什么样的电影会在微博进行送票活动呢,就是像这部电影一样,有自知之明的,才会在上映之前大量送出票票。之前也有两部这样的电影笔者去看过。一部叫早见晚爱,另一部叫青春派。早见晚爱勉强凑活,青春派则有很多惊喜。于是,笔者运用神奇的演绎法推理,这部叫做金刚王的电影,会不会也有什么看点呢。
    说实在话,笔者之前看到这部电影的名字,第一反应竟然是——金刚狼终于定档了!没错!我竟然可耻的把这电影的片名看成了金刚狼!当时笔者实在是等金刚狼的消息等的心焦火燎的,等的花都开好了,等的花又开好了,于是笔者就可耻的看错了!为毛要叫金刚王这名字!明显是想借金刚狼的名头来搞视觉误差啊。就像之前功夫侠占了太极侠的便宜啊。但是这一次便宜可占得大了。都有金刚两个字,而且真的是非常容易看错啊!如果你看错了的话,那就真是一失足成千古恨了啊!
    神啊,救救我吧!把我浪费的那两个小时还给我!
    为了寻求自我安慰,笔者查看了影片的相关介绍。嗯嗯,空手道。嗯嗯,泰拳,嗯嗯,日本截拳道?我艹,韩国舞王!这尼玛明明是抗日神剧,怎么会有截拳道!还是日本的!难道李小龙不仅穿越早生了几十年还叛逃到日本去啦!更夸张的是,竟然有棒子的舞王!你确定是舞王不是武王!从电影中可以看到,那个饰演疯猿的应该就是韩国舞王。啊,他确实是在跳舞而不是在比武啊。你他妈竟然在跳舞!!!!!!!!气死我了啊。我他妈是来看打架的,不是臭棒子在那里跳舞!!!!!
    笔者一直以为这电影是真功夫,但看完以后才发现,除了几个主演,其它的全是真功夫啊!!!!!什么主演的少林拳,什么铁幕雷的柔道和空手道,什么疯猿的指甲舞蹈,什么苍生大介的棒子跆拳道式的空手道,都他妈的花拳绣腿啊。不堪实战。
    最后一场大战,主角K29刚要运气开打,天空突然下雨!尼玛,吓屎我了。这不是孙悟空吗,难道他要变超级赛亚人三号,竟然能够影响天地的气。这一段打斗,有刻意模仿一代宗师的嫌疑啊,雨中作战,各种特写镜头,就看见两坨肌肉,飘来飘去。然后,K29开启计时器,发动大招——17秒必杀技!这尼玛不就是爆发小宇宙吗,早不发晚不发,偏偏在被打残了的时候发,你这不就是星矢小强附体吗。而且,K28苍生大介以掌代拳,完全的紫龙嘛。最后K28被K29击中心脏,完全的星矢紫龙第一次大战啊。然后,打完收工,没错,天气竟然可耻的突然放晴,除了地上的几摊水,完全看不出下雨的痕迹,明明刚才雨那么大啊,怎么会说停就停,停了地上的水说干就干呢!这电影在成都拍的吧!
    最让笔者蛋疼的,就是电影的文戏了。你说你打就打吧,为毛说那么多废话呢。打一拳要说十句废话。什么哈迪斯精神,什么佛家哲学。就是在相互洗脑罢了。笔者看了半天电影,就是没看见电影中把那个神马哈迪斯精神讲清楚,恐怕编剧自己都不清楚吧。不过有一点倒是很明确,就是电影中哈迪斯神社的人自己都被这哈迪斯精神搞糊涂了,分成了两拨.你们看苍生大介最后看见自己手下违反自己信奉的哈迪斯精神时那死不瞑目的表情,太可爱了!
    笔者可以在这里不负责任的告诉大家,这破电影谁看谁傻逼!我已经傻逼一回了,不能再让更多的人变成傻逼啊!
    一失足成千古笑,再回头是百年人。

     4 ) 《金刚王:死亡救赎》:自从看了真功夫,妈妈再也不用担心我打架了

    文/时漆
    《金刚王:死亡救赎》的创作出发点同《太极》如出一辙,都是以现实中的武学精英来独挑大梁,加之罗永昌与冯德伦又都是香港人,更让这两部影片神似一筹。不过,虽同为武术奇才,袁晓超跟释行宇相比,还是有着一定差距的。这里不讨论他俩若是过招,孰赢孰负,抑或难分伯仲,而是单单来看演艺生涯的履历。释行宇俗名张淑武,又名释延能,是河南嵩山少林寺第32代弟子,12岁时就皈依了少林,拜少林寺武僧队总教头德扬禅师习武参禅,整整十一年。恰巧在影片中,苍生大介为了同金刚王一决高下,苦练了十二年的武功,难得一见电影的台词不是随便打诳语的。在少林习武期间,释行宇曾代表少林寺武僧队出访欧美、东南亚等数十国家进行功夫表演及友好访问,可见他在功夫领域的确是可圈可点的。他的荧幕处女作应追溯到周星驰导演的《功夫》,饰演的是“十二路谭腿”苦力强,话虽不多,但功夫劲道,于其说是来演戏的,不如说就是来秀真功夫的,压根儿就不用将他当演员来看。尔后又在《叶问》中同甄子丹搭戏饰演武痴林,在《新少林寺》中搭档谢霆锋、刘德华饰演武僧净空。以上这些履历,见证了释行宇从武学巨匠到专业演员的艰辛历程,这十年间一路走来,也演过不少只会打打杀杀,台词聊胜于无的二愣子,但最终在这部《金刚王:死亡救赎》拿下了主角,登上了一个阶段性的顶峰,非常不容易。而年轻有为的袁晓超,初露稍惊艳,但仍处于摆架势,耍花枪的阶段,两部《太极》下来,出场时间足够,台词却寥寥无几。
    《金刚王:死亡救赎》兜售的内核其实很单纯,那就是“真功夫”。借用抗战当时代背景,拿西方的死神哈迪斯来让日本做教义,硬是创出个“哈迪斯教”来,本质上就是让人来看打架的,同古罗马的角斗场有过之而无不及。影片的故事走向犹如闯关的格斗游戏,没有小兵,只有BOSS,重点展示的三场比武,占据了大部分的片长,除此之外的剧情简洁明了,几乎用不着伏笔,更不用到叙事的技巧。这让影片所打出的“第四代功夫电影“的旗号尤为鲜明。四十年前中国出了李小龙,光靠一路双截棍就打出了一片天地,更不用提及MMA之父、截拳道之父、双节棍之父这些亮瞎人眼球的头衔了,“中国功夫”也一时成了在西方文化里最能代表中国人文底蕴的词汇。之后出现了成龙、李连杰、甄子丹,这三大功夫电影巨头,又构成了两代功夫电影,直到如今国内功夫电影江河日下、日暮穷途,其一是因为拍摄技术的革新,特效的大量运用直接导致传统硬桥硬马的真功夫在表面上看起来单薄无力,反倒是经过艺术二次加工过的拳脚显得讨人欢心。其二,也是最最关键的原因是武打演员的严重缺失,找不到一个“真功夫”与“演技”的结合点,往往是会功夫的演不来戏,会演戏的只会耍花枪。为此,在四十年后的今天,着力培养“真功夫”的演员是迫在眉睫的事情,绝不能因为人与技术的因素,丧失掉了中华武术的魂魄,而释行宇用实力证明他就是绝佳的人选。
    释行宇在片中打得非常卖力,也非常给力,尤其是首场挑战暴坛坛主铁穆雷的桥段。功夫片中最惯用的伎俩就是比武双方身形的差距,不但能够加强对比,而且能使功夫的力道全方位的体现出来。身形上的视觉差,让释行宇的每一次出拳都显得浑厚有力,画面上好看,心理上更是感觉痛快无比。《画皮》的金牌制作团队到了《金刚王:死亡救赎》这里,对画面的雕饰是相当靠谱的,还特意将终极一战的布景拉进了雨中,比之王家卫《一代宗师》的开场秀更贴近大众的审美级别。至少个人是没水平欣赏出王家卫的这场戏拍了N遍,直到把每一滴雨水都修饰了好几回才肯罢休。不过考虑到档期,马上就要直面徐克老怪的《狄仁杰之神都龙王》,就不知道有多少人会去临幸《金刚王:死亡救赎》了。但可以肯定的是,凡事看过的观众,一定会惊叹于影片的诚意。如此,对释行宇来说,真金白银就不是那么重要了。

     5 ) 如果没有剧情,没有对白,这会是一部不错的功夫片。

    冲着释行宇终于当了主角,冲着剪接很有气势的预告,还有请”中国三大名导“拍的宣传片,对《金刚王》这个电影还是有很多的期待。

    释行宇可以算得上真从少林寺学出来的,基本功自然不在话下,释行宇的动作跟他憨厚的样子一样,不如李连杰/吴京这种体院训练出来的干净飘逸,可是一拳一脚都颇显力度,连贯刚猛,特别是架势,马步很稳,真对得起少林这招牌。

    周星驰的《功夫》,甄子丹《导火线》,刘德华《新少林寺》,一直在配角地带晃悠,可是每次出镜都算留下脚印,让人记住了。

    长相如此,想挑起动作片一哥估计是没戏了。在华语武打片市场这个环境,长相永远是大于你的本事,这很悲哀,所以Tony Jaa只能出现在泰国,中港台的市场是不可能给你这个机会的,Tony Jaa那长相来中国一辈子也出不来。如此看来释行宇能担纲主角实属不易,同时也说明了中国真的缺少新一批的领头武打明星了。

    《金刚王》的故事剧情,恕我无礼,基本可以忽略不计的。中日恩怨这个被重复了1万遍的背景,并没有被赋予任何新鲜血液,反而更比一般电视剧的台词更加无聊。释行宇本来就不是一个演员,你还给他配那么多生硬的台词,让人没有一秒钟入戏。
    如果你要用“爱国”或者“民族情感”这些元素,你就把它包装好,拿出点诚意来,不要粗制滥造,做得那么假反而让人有抵触情绪,适得其反,将严肃的题材娱乐化,肤浅化,标签化的后果就是很多人觉得那本来就是一场漫画一样的游戏。

    影片开始,池内博之,仓田保召的出现,让我对接下来的剧情甚至有了些期待,可很快我就被证实,这两名日本演员是来打酱油的。

    仓田保召是什么人???银幕上把空手道打得最漂亮的几个人之一,动作干净,快,狠。你让仓田保召演一个武打片,不让他打两下,这是浪费资源,严重的浪费资源。你让我们这些看《精武英雄》长大的人如何能够接受这样一个伤心的结果?

    等到花儿也谢了之后,第一场主要打斗开始了,这时好像变成了另一个电影。从武打设计,到拍摄技巧,都非常有意思,“罗汉睡觉”是这段打斗的点睛之笔,少林拳法标志动作+MMA的诠释这种想法很天才。。。打斗的时间长度也让人满意。。是的,长度有时候还是挺重要的。

    第二场重头戏是跟一个韩国的舞蹈演员打。这里可以慢慢看出来,在动作上,这部戏真算是用了点心的。你能看到很浓的袁和平的影子,威亚基本处于“锦上添花”的状态,有时候就拽一下下。。。不会因为过多的威亚影响打斗整体的质感。

    一段长时间的装B跟唠叨扯皮之后,第三段武打在两位主角内展开。
    最后这一场对决拍得可以说很视觉上很漂亮,很多慢镜头的运用,可能是想展现两个壮汉的力量。。。特别是刘承俊的肌肉,在雨天里拍得像男士用品广告一样。我们仿佛又看到了《英雄》或者《300》。慢镜头虽然拍得很漂亮,可是弱化了打斗的节奏还有紧张感,我个人猜测是刘承俊的身手其实并不是很好,这么大的肌肉,在动作的连贯性还有速度上肯定有些慢跟生硬,完成得也不会很干净。用一般的速度拍,应该是不那么精彩的。

    释行宇身为少林正宗,这部电影里所需要对打的三巨头,没有一个是真正意义上的武打演员,一个巨人,一个跳舞的,一个肌肉男。这三段武打风格不同,拍摄手法也不同,算是三段小品,虽然看出了武指/摄影的能力,不过是不是能有一个贯穿始终的风格会更完整?
    如果能配对更合适的专业武打演员,用更统一的拍摄手法,会不会更精彩?我不知道。

    电影整体来说,是烂得一塌糊涂,唯一值得看的就是武打部分的确没有让人失望,再强调一下那三个巨头都不是真正能打之人,所以能打成这效果,也算实数不易了。而释行宇的这次尝试,也证明了他的确还没有到能自己担纲主演的火候,我相信他是有实力的,但这次的团队太差了,如果把他往Tony Jaa,Iko Uwais那个风格去引导,应该是不错的。。。唉,定位啊。。定位

     6 ) 《金刚王》:亲情救赎的功夫




    功夫片一直是华语电影的热门的类型。当我们的功夫电影产量越来越多,细微的区别也越来越大时我们不得不梳理一下这个类型的来龙去脉。从最初的“硬打”到后来戏份中越来越多的“文戏”,中国的功夫电影其实也一直奔走在寻找国际化的路上。从胡金铨开始,人们似乎不再热衷于纯粹的“打”,而要总结出“打”的哲学意义。在《侠女》里,武打甚至成了一种修饰,更多地在讲人们心中就纠结和自我救赎。而《英雄》这样的电影,更多是在寻找“打”的意义。在这部电影中,“打”的意义早已超越了个人的爱恨情仇,开始与“天下”有关。而李安的《一代宗师》,是在寻找“打”的诗意。在他的审美中,打不是徐克式的飞檐走壁、腾空驾雾,是一个人心中的诗意,甚至是一群人心中的诗意和通向彼此的有效语言。功夫电影,也从硬功夫的视觉效果,开始转向心灵,转向天下,转向更广阔的未知领地。现代化的电脑特技给功夫片插上翅膀,让那些习武之人有了更为逼真的,上天入地的本领。但它也像一个双刃剑,让人们在满足视觉的同时忽略了电影其他的养分。

    相对来说,《金刚王•死亡救赎》(以下简称《金刚王》)是一部纯粹展示“功夫”本身的电影。这部电影从开始到结束,几乎只用“武”来说话。为了那个关乎民族荣誉的“金刚王”,更多人选择了硬打硬拼,甚至选择牺牲。而那个曾经修身少林的年轻人却懂得武强身,禅修心的道理。在整个民族的危机之时他遵从师命选择挺身而出,并连续战胜金刚神社的三员大将,保留住了民族尊严。如果换一种角度看,这也是少林与金刚神社的对战,是两种不同信仰之间的对战。对于两个阵营内的人来说,“强者”都是他们的目标,而达到目的的方式却截然不同。金刚神社用大量的杀戮来体现强者精神,而少林精神更主张在平时修身养性,在大难来临之时做到绝不退缩。在一次次硬对硬的对决中,“金刚王”内心的禅意最终给他挽回了胜者的身份。在单线故事下讲述一个简单的道理,用更多的时间来修饰片中的武戏是《金刚王》的特点,也是这部电影的亮点。对战两队的阵容各不相同,心中的理想各异,他们却用一个交汇点展现自我。占据绝大篇幅的武戏勾起我们儿时的回忆,让我们想起香港功夫片盛行时那些为民族荣耀而战的英雄。但《金刚王》不是简单的怀旧,是要给人们展示真理存在的途经和普世价值观的潜在的力量。

    作为影片中的唯一女主角,枝子在《金刚王》中具有柔化电影线条的作用。她与片中的孩子们构成弱势群体,让金刚王的存在更具有意义。作为这部电影最弱小的角色,她让这部看似冷冰冰的电影变得温润。虽没有缠绵的女儿情长,但她为真理和真相挺身而出的勇气也一点不逊色于电影中的男人们。

    曾看过一部叫《勇士》的美国电影。影片讲述了兄弟二人在拳台上的相见。在生死关头,天生的亲情让他们成了亲密的敌人,一场激战最后让他们原有的裂缝弥合,身体上的伤痛过后他们的内心都发生巨大的变化,曾经的隔膜早已不在,变得亲似一人。《金刚王》也讲述了这样的兄弟情。曾经对哥哥的愧疚在获得哥哥原谅之后被转化成了无穷的力量,最终让“金刚王”赢了这场战斗。如果说金刚王救赎的是一个民族的尊严,我们不得不说,是亲情救赎了功夫,救赎了金刚王。


     7 ) 一流二流之间

    国庆档金刚王和狄仁杰双王争霸,这是金刚王宣传时的策略,有经验的影迷当时就笑尿了!大哥别往自己脸上贴金好吗?就像好多垃圾国产电影宣传标榜自己是什么阿凡达特效总监什么魔戒幕后团队,我能告诉你我搭眼一看就知道你是什么货色吗?人要知道自己有几斤几两,虽然金刚王的动作成片还算考究完成度不错,但你拿什么说自己是啥第四代功夫片什么和狄仁杰争票房,现在投资老板傻了吧。罗永昌好好的在银河做杜琪峰的副导演多好,自己单干也找个靠谱的剧本,这种抗日神剧式的说教早已out了好吧。何为第四代?在释延能的苦瓜脸上我真看不到能接李小龙成龙李连杰甄子丹的班的前景,感觉不具备那种气质,还不如棒子刘承俊呢。故事就是渣,老牌日本影星仓田保昭的出现还有些小激动,叶问里的池内博之也打了个酱油,还不如那没有存在感的女孩值得注意呢。动作吧也就那样,不上不下的,不是粗制滥造,但也没啥惊喜。无聊时不用脑子倒可以看着玩玩。

     8 ) 中学为体、西学为用的第四代功夫片

       功夫片曾经是帮助中国电影冲出亚洲走向世界的敲门砖,也是中国电影人为世界电影贡献出的一种全新类型片种。然而近几年,功夫片却难掩其颓势,尤其当好莱坞借助其先进的特效技术,将动作片上升到了飞天遁地无所不能的地步时,中国的功夫片已经很难单纯通过肢体搏斗再次做到让观众目瞪口呆的效果了。

       因此,当罗永昌执导的《金刚王》打出“第四代功夫电影”的旗号时,其复兴功夫片的野心不可谓不大。释行宇乃少林传人,其硬桥硬马的功夫底子自然无可置疑。然而仅凭一个释行宇,便敢大言“第四代”,恐怕只会惹人嗤笑。

       看过《金刚王》这部电影后,的确能感觉到罗永昌的煞费苦心。影片中的武术设计,可谓花样繁多,涵盖了摔跤、散打、巴西柔术、日本跆拳道、美国自由搏击。为此,导演不惜在电影里安排了一支远征军,并让里面的美国白人、黑人作为主要角色与主角和反派们大打出手。

       另一方面,本片以传统功夫片的经典形式——闯关,作为影片叙事的主要结构,瞬间便让热衷于功夫电影的影迷倍感亲切。闯关的形式让人想起李小龙的遗作《死亡游戏》;而暴坛、伤坛、绝坛三大坛主的设定,则让人忍不住想起香港另一部让人津津乐道的Cult电影《力王》里,男主角在监狱里独战东、南、西、北四仓天王的设定;而男主角先是受邪恶组织哈迪斯培养,后又反出哈迪斯,最终消灭这个邪恶组织的情节,更是在《冷血十三鹰》、《龙虎门》等功夫片中常常出现。

       如果仅仅如此,那么这也不过是罗永昌抒发自己对功夫片热爱之情的致敬之作,远远谈不上对功夫片的革新,更谈不上“第四代”。真正让人眼前一亮的,其实是影片的镜头调度,学习了好莱坞最新动作片的视觉特效手段,瞬间让电影的视听效果与传统功夫片大异其趣。从这一点上说,称本片为“第四代功夫电影”,倒也不算全是虚言。

       具体而言,在男主角金刚王与暴坛坛主狱霸金刚的战斗中,导演运用了好莱坞动作片导演扎克·施耐德的招牌镜头调度手段,在打斗中穿插使用常速镜头和慢速镜头。这套手法在好莱坞称之为speed ramping,即“速度曲线”的意思。当然,香港早期功夫片里不是没有这种拍摄手法,但用法却完全不同。

       早期香港功夫片,会在一套完整动作的最后,插入一个慢速镜头,其意义相当于一个“句号”,来强调这套动作所产生的“结果”。常见的表现形式是,主角最后的致命一击打在反派身上时,镜头突然变成慢速,反派缓缓吐血、挣扎、倒地。

       而扎克·施耐德对速度曲线的使用则不是这样。在《斯巴达300勇士》和《守望者》两部电影中,慢速镜头穿插在常速镜头中,不是表示一个动作的终结,而是强调一个动作的节奏感。这就是为什么人们常说扎克·施耐德的电影好像MV一样动感十足。

       《金刚王》里释行宇与狱霸金刚的打斗也是如此,男主角每一次挥拳、击打、躲闪,都会用慢速镜头突然穿插进来,以至于观众仿佛能亲身体验那击打之下的力量感。心脏随着常速慢速镜头节奏的变化而跳动着,每一次打击到对手身上都让人身体为之一震,只看得人血脉贲张!

       到了第二场男主角与伤坛坛主魔尸金刚的决斗,为了表现魔尸金刚疯猿速度的疾速诡谲,导演又放弃了速度曲线的运用,而以复杂的长镜头调度来完整展示疯猿的四处游走。在这一个段落,导演似乎又回归了传统动作片的调度手法,以吊威亚的方式、以跑酷般的动作,来表现男主角与疯猿的打斗。

       当男主角与疯猿游走到桥座顶上时,这场打斗进入了一个高潮。脚下所能够踩的地方只有方寸之间,一旦掉下去,则是万劫不复。这种刀锋上的舞蹈也是香港传统动作片常爱表现的段落,远可追溯到李连杰主演《黄飞鸿》里,黄飞鸿与铁布衫严振东在竹梯上的大战,近则让人想起甄子丹主演的《叶问2:宗师传奇》里甄子丹与洪金宝在木桌上的对决。

       而最终场的决斗,男主角与绝坛坛主冥神金刚的对决,则又参照了好莱坞《黑客帝国3》之中的雨中大战,也就是超高速摄影。高速摄影所形成的慢速镜头不完全等同于扎克·施耐德一快一满的常速镜头与慢速镜头穿插使用,高速摄影更强调的是动作的造型感。

       扮演金刚王的男主角释行宇和扮演冥神金刚苍生大介的刘承俊,都有一身完美的肌肉,当他们脱下衣服,在漫天的雨点中以高速摄影的方式一拳一脚地做着生死相搏时,这种造型的美感远远大过了动作本身的狠辣。

       而最让人叫绝的则是,这种表现形式恰恰与这场决斗的主题相呼应。如果说,第一场与狱霸金刚的决斗,比的是力量,所以用速度曲线的表现形式来呈现;第二场与魔尸金刚的决斗,比的是速度,所以用长镜头调度来表现完整动作的流畅性;那么第三场与冥神金刚的决斗,比的则是心。二人都有着不得不战的理由,也有着绝不可改变的信仰,更有着必胜的信心。因此,他们所拼的,已经不是招式,而是心境、是武德。最终,男主角金刚王在自己哥哥的呼唤下,以爱之心战胜了冥神金刚所代表的哈迪斯战之心,赢得最终胜利,也是对这个主题的再一次强调。

       《金刚王》的三场决斗,既让人看到了传统功夫片表现形式的再一次精彩呈现,也系统地运用了好莱坞动作片里视觉特效的表现形式。整部电影的视听感受酷劲十足,非常新潮。《金刚王》所反映出的融合创新态度,是否真的能革新功夫片的表现形式,以开启“第四代功夫电影”,现在说还为时尚早,但导演罗永昌的努力,至少是值得肯定和赞扬的。只有这样不断地摸索和创新,中国电影才有希望走出自己的一条路来。

     短评

    赶紧打就行了 ,两个人矫情了两个小时。。。

    6分钟前
    • Dr.Young
    • 较差

    简介第一段:金刚王(巴拉巴拉巴拉)被封为金刚王......

    9分钟前
    • 黑暗骑士蝙蝠侠
    • 很差

    为什么评分那么低?在我看来整体还是不错的,除了一开始的意念信仰有点怪怪的,主要的三场打架戏不错,一残暴二鬼魅三唯美,两个男人打架打成这样业所不错了。女性角色突破陈规,稍稍让人惊喜。

    13分钟前
    • 藻雪J
    • 推荐

    像拍给基佬看的

    18分钟前
    • обломов
    • 较差

    虽然功夫很硬朗,演员很卖力,可惜比起李连杰甄子丹等人的功夫片来还是不开同日而语。 故事更是俗不可耐,其实根本没必要看全部片子,只需要看三场擂台战就足够了。

    20分钟前
    • boovie
    • 还行

    套路太明显,编剧不太用心。武打场面是亮点。

    24分钟前
    • John
    • 推荐

    虽然还没上映,但这名字是与阿迪王异曲同工么?

    27分钟前
    • 文鹦鹉
    • 还行

    剧情很扯。

    28分钟前
    • 安小洁
    • 还行

    电影真正做到了视觉奇观,在封闭空间内将对战的等级不断提升,尤其是其中将酷跑和功夫结合,好看!

    31分钟前
    • 雪桥下的孤独
    • 力荐

    确定这不是小学生作文改编的么?

    35分钟前
    • 玖萬
    • 还行

    这个动作片还是推荐的,打斗画面处理的很好,看得人肉疼,男性观众应该会喜欢

    37分钟前
    • missky
    • 推荐

    几场打斗还是不错的,剧情就很狗血很烂了。

    40分钟前
    • 聚羽成翼
    • 还行

    久违的纯粹功夫片,一场肌肉和血浆的视觉盛宴。虽然罗永昌一如既往地不会讲故事,但是片中的动作戏真的是场场高潮,各种关节断裂的声音此起彼伏,让人不免想起泰国的《拳霸》和印尼的《突袭》。影片中释延能与南贤俊对打的那一场堪称年度最佳!

    45分钟前
    • 谢谢你们的鱼
    • 还行

    动作凑合,剧情狗血。

    46分钟前
    • 木水
    • 还行

    我就是去看打架的

    47分钟前
    • Ibelin
    • 推荐

    打斗很high很卖力,剧情很傻很天真。

    49分钟前
    • 芦哲峰
    • 较差

    乍一看还以为是金刚狼 没想到。。。。

    54分钟前
    • 巧克力牛奶
    • 还行

    剧情好扯,杀人还要扯个大旗帜。不过不看剧情,光看动作还是很推荐,基本从头打到尾,很过瘾。好吧,我就是图动作进去的,但是起码动作戏没让人失望。

    56分钟前
    • 孤峰
    • 较差

    来,前排砍人的朋友,后排被砍的朋友,大家一起跟我来喊,金刚王,自由!金刚王,自由……

    58分钟前
    • K
    • 还行

    释延能:我终于可以演主角啦

    1小时前
    • 吴老二脑血栓
    • 还行

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