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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 对这部剧的评价就是——不咋好笑的喜剧
没看过原版，所以一切不是基于原版背景来阐述，仅为只看过此版本的看法。总的来说这部剧一些运镜和场景还是蛮喜欢的。看的时候不知道有原版，但是确实里面有些场景能联系到韩剧。比如她们在房间里一起跳舞的时候莫名会想到请回答里的场景，看完后去看大家的影评，知道是翻拍韩版之后，才明白为什么会有这样的联想。故事情节确实也有触动的地方，比如张丽君作为家庭主妇操持各种大大小小的繁琐家务，老公要出差一个电话过来就得从外面回去帮他收拾行李那里看的真的蛮揪心和可悲，会让我联想到我的妈妈，也是这样的一个家庭主妇身份，境地也是何如此地相似，但是我的妈妈她却是甘愿生活在都是家庭而没有个人的世界，我爱我的妈妈，但我有‘痛恨’她这样的行为，我还记得我曾经问过我的妈妈“你没有朋友吗？你看平时除了管家里这些一日三餐、洗衣拖地，一直都是家务家务的不无聊吗.......”可是往往她一句“我不管这些哪有你们，你们还能像现在这样”堵得我哑口无言，是啊，所以有时候我在想我真的错了吗？女性难道就应该就必须就理所当然是为家庭付出自己的一切、事事以家庭为先的角色吗？我的价值观告诉我不是的，但是从小如影随行伴我成长的妈妈却时时刻刻提醒我应该、必须，以后你也会成为这样的人，因为是这样的我成就了现在的你。我特别害怕自己以后成为这样的人，在亲人朋友面前我从来都表现的是女生要学会爱自己，但是内心里又一直存在这样的恐惧。所以张丽君最后觉醒了吗？林青在生活里的重新出现让她醒悟，可是真的有吗？我们只看到了来接机时她不同寻常的让老公开车，但我认为这只是暂时的，以后呢，是否又回重回哪个只有家庭的牢笼，我们不清楚。所以我特别希望电影能有一个确定的结局，展现张丽君找到自我的生活，以安我内心这样的恐惧不安。
总的来说这部剧我在这部剧里更多感受到的不是青春友谊的那种纯粹美好，更多让我感受到的是现实的一些悲哀和残忍。而且城管和商户打架那里，也并不好笑，可能现实看到过商户被城管没收违规摆摊的货物坐在地上无奈痛苦的样子，也听过同学的家人身为城管被商户报复只能躲到外地几年不敢回来的事情，觉得七姐妹和外校恶霸打架的情节放到这个场景真的不适，导演根本不理解城管和商户的现实矛盾就用其来为姐妹群殴造背景，着实有点令人反感这样的情节。反正无聊可以看看，但是为了开心快乐这部剧真的不好看，因为它标榜的是喜剧，但并不怎么开心快乐。
2 ) 勇敢的延续美好
中国版的更加贴近我们的生活，为自己而活，对于中国的女性而言太难。有太多的顾虑，而能打消这些顾虑的往往是自己遇到了自己或身边人的重大变故。无论别人怎么劝都没有用，只有自己亲身体会到才敢迈出那一步。
我们的青春是多种味道的，随着年纪增长，味道一点点消失，或者是我们的味觉在退化，那些味道其实都还在。
3 ) 你还记得学生时代的闺蜜吗？
学生时代的我，敏感、自卑、内向又放不开。并不是那种特别吃的开的人，所以跟我一起玩的都是固定的几个人。从小学开始就在寄宿制学校，半月回一次家。小学的同学就不要提了。初中时代，有几个玩的很好的现在有联系方式但是也不联系了。现在还能叫的上名字有zxf,zxh,sxr。其余的都叫不上名字了；感觉初高中像是人生的至暗时刻，高中现在记得的只有zby，zlc，也是有联系方式但是并不总是联系；大学生活疫情中度过，一大半的时间都在家上网课，玩的好的只有wyr，wjn，lyq；这上边的人都是我心底里的真心朋友，而我并不确定在他们心里我是怎样的，曾经的约定不知道能否兑现。他们或许已经结婚，或许也已经生子。我一直期待着能够去做他们的伴娘，没做成伴娘没有关系，希望你们接下来的人生依旧能够平安、健康、快乐！
4 ) 你的阳光照得人眼睛疼
2021.5.30 超前点映
作为翻拍届的香饽饽，这个本子在韩版（原版）之后相继有了日版、越南版，曾经几度幻想若是有了中国版那应该会被阉割成什么样？只是，实在实在实在没想到，中国版的改编权最终会落到包贝尔手里，意向过于明显了，曾经因为某些恶臭发言、恶臭行为浑身早就淌满脏水的他企图靠着这部作品翻身，甚至全片的情感基调都能猜到：一定要煽情，一定要借助“平权议题之下女性在家庭乃至社会中的地位思考”、“中年女性危机”这类敏感且能引起大众共鸣的痛点来使劲刺激社会情绪，并号称为女性发声，然后吃女性情感向的营销红利.
总而言之，翻拍并非原罪，其实从某种意义上来讲，这部剧作的翻拍早已从简单意义上的再创作演变成了亚太国家之间影视行业的小较量，不幸的是，翻拍权交到了包贝尔手上；幸运的是，必要的本土化下其实也并没有想象得那么糟糕.
迄今为止，原版依旧在我心中能够进入韩影前TOP3，姜炯哲的创作能力以及艺术审美绝对有一定高度.以下内容略过将略过对包贝尔的外界评价，仅中肯发言：
1、珠玉在前，加上中国版我至今一共看过韩、日、中三版，即使日版评价也很高，但在我心中依旧无法超越韩版，毕竟当年18岁的沈恩京靠出色的表演一举提名了大钟影后，其余各项更是提名无数；
2、熟悉原作的人都知道，这部剧作最大的特点就是叙事量颇大+人物多、群戏杂，稍控制不好就会显得很乱，比如中国版开头食堂那场戏，叽叽喳喳地各演各的，台词设计也漫不经心，原版的这场戏的节奏控制得非常好，虽然速度很快但是每个人都配合得很默契，用乱中有序的诙谐方式介绍了几个主人公的各自特点.再者就是其余部分地方的节奏控制也有问题，好几场高中部分戏份都有点尬，女主转学刚来那段戏的节奏崩得吓人，给人的感觉总是差那么一点，人物互动感几乎没有，要知道原作中出彩并作为基础的部分就是七个主人公性格迥异的性格特征，但这版的人物群像描画太过于浮在表面，每个人都像是在任务机制般地去努力贴合一个有参考答案的角色，给人的直观感受过于浮在表面而没深化到人物本身，浅显的缘由在于这一版群戏时的人物互动，要么就直接忽略不给，要么就给到了但节奏完全垮塌！很多个情节都像赶着趟一样跳过细节描写直接把原版台词快速汉化完成，比起写剧本编剧更适合开个抖音账号做做“三分钟快看电影”的洗稿文案.纵观下来，人物的鲜活性相差原版甚至是日版好几个档次，诸如此类的不止一处，所以没办法完全体现原版埋下的一些小笑点.非捧一踩一，导演调度能力的差异真的太明显；
3、剧情基本无改动就不用多说了，叙事方式也一样采用了原版的双线时空穿插叙事，甚至很多地方的分镜和配乐都照搬了，那么作为同一个剧本的翻拍版最重要的就是看本土化，由于政治环境和文化背景的不同，改编肯定是要有取舍的，说句实话，也能看出来剧本改编方面在某些情节上确实用心了，但用心不代表都用得准确，例如美术做得虚无缥缈，真正的本土化靠的不是你贴几张港星海报、摆几个旧式收音机，道具组恨不得把所有明面上的旧物件全部搬过来，只是做了表面功夫，真实的1990s中国年代感几乎丧失，配合着亮黄色的滤镜，更像是200/组的网拍约稿糖水片，印象中的韩日版都是做的正统复古美术，1980s的韩国有浓浓的“vintage美式风”，1980s的日本则是“涩谷系黑皮辣妹风”，这版的“四不像”程度不能到令人发指也能到闻风丧胆，请问本土美术本就不达标的情况下为何还要照抄韩版的服化道？就好比学渣去抄学霸作业，本就抄错的同时还要去模仿别人的字迹，你是不是脑子有病啊？不知道这片会不会被其他国家引进？这得让多少外国人误解啊；
4、可能是为了过审，部分剧情设定和人物设定稍微改了一些，甚至成片删掉了一些片段，导致部分地方衔接有点突兀，成年后打群架那个片段应该有删减，删掉之后时长不够只能做放慢处理，能感觉到有点掉帧，打斗画面甚至给得很隐晦，只是悄悄地借个位或者给个声；可能也是因为审核原因，有些地方的深化感并不强烈，文化差异下的本土化没找准迎合原版的切入点，笑点的本土“替换”很差劲，变得水土不服，更像是劣质的原创，不太能get到改编人物设计上的笑点，编剧的水平真不如某些野生字幕组，比如介绍“脏话女孩”的时候，原版台词是“他爸是文学教授，但她主修骂人”，这版改成了“她家是开租书店的，但她出口成脏”，如同蜻蜓点水地贴着原版一般按照定好的流程表往下顺，配合着几位年轻演员并不成熟的表演，失去了太多原设计上的人物立意，谁好谁坏，高下立见；“大棍书虫女孩”的改编版更是莫名其妙，原版这个人物的设定是一个爱好文学但会拿着大棍子在食堂驱赶乱挤的同学的元气少女，这版改成了一个略微神经兮兮喜欢看武侠言情的书呆子，不够贴切；周洁琼演的“女神”人物，选角就有问题，塑造的形象更仅仅是浮在表面，从名字“李幽然”就可以看得出编剧想尽量往原版设定上靠，但这个角色更多的应该是像原版闵孝琳那样自带一股清冷气质并且长相带有攻击性的美女，而不是甜妹，俯在阳台上叼着烟，一副“你就算看不惯也干不掉老子”的屌样，不动声色地帮女主教训人，但绝不会把情感表露在外，这版把抽烟镜头改成了吃棒棒糖，因为，“未成年人禁止吸烟”；
6、原版重要的跳舞部分用的是Boney M的《Sunny》，很契合主题，这版选的是Frankie Valli的《Can't Take My Eyes Off You》，虽然无法呼应主题，但作为同类型偏disco节奏型舞曲选得还算不错，看得出来有种努力想往原版情节上靠的意愿（车上比动作然后切回高中练舞那个情景），如果照搬就太无趣了；女主人物设定没有沿用原版的致敬《初吻》里的苏菲玛索，所以剧情上男女主邂逅就抛弃了“酒吧中后袭戴耳机播放《Reality》”换成了“旱冰场上的偶遇”，把“夸张脸红”改成了“幻想泡泡”，这是原作里面就存在的中二情节，是贴合轻喜剧的夸张成分，没有复刻反而换了一种小巧思，给得多了，但也还行；男主用的是陈鹤一，出场是经典的复古三七分造型，看得出来不太会演戏，但你不是网红吗？（没有看不起网红的意思）；
7、原剧作中比较有意思的一个桥段就是“街区打架”，原版背景参杂了韩国1980s的政治事件“六月民主化抗争”，所以设定是两派女孩在民主愤青和军队反抗中打架，中国版基于政策和文化的不同无法复制，所以把背景改成了菜市场上商贩和城管打架，这种环境下能改成了这样还是不错了，而且这段群戏拍得算全片里边比较好的；再有一个比较有意思的点是，没有了民主斗争，所以女主的哥哥的身份从原版的“反军事独裁的愤青”改成了“心有摇滚的北漂青年”，原版的哥哥现状成了拖欠工薪的万恶资本家，带有一点讽刺性的诙谐，这版则改成了爱听抖音神曲的网约车司机，算是摸到了原作追求的差异性，但也掉了档次；
（爱滚人士速速去冲了包贝尔！）
8、情感方面的渲染没有原版浓烈，而且有种蓄积式等着结尾放大招般的刻意感，多的只是突如其来并毫无铺垫的煽情，失去了原版的娓娓道来的诉说感以及两代角色之间的紧密联系性，高中时期和成年时期的剥离感过重，较于原作更不易相信这是同一个团体，人物立不立得住不是靠成天营销找的演员彼此有多像，论相似原版更胜你一筹，精髓失去之后留下的更多是想要依托情感来过分表现“女性情感向”的电影主题，剧作的目的性分明是洞察着受众人群的情感high点来埋线索，包贝尔急于求成地想借着社会中的“女性地位”议题来证明自己，你要说没有诚意倒也不至于，只是不够聪明的他在用着不够强劲的能力展现了自己不够能稳得住的功利与野心；高中时期的演员表演比较稚嫩，部分桥段有些浮夸了，成年演员的表演都还好，找的对应的人也还挺像的；倪虹洁吃煎饼果子以及殷桃和曾黎躺在床上谈心那两场戏演得真好；小女主虽然没有完全按照原版的性格来塑造但也有自己的特色，但也灵灵的，还不错；想说下那个坏女孩，原版和中国版的这个角色都给我留下了很深的印象，这版虽然明显有模仿原版千禹熙的表演痕迹，但演得还算可以；结尾开放式设计能够允许，很明显这种自作聪明的手法或许是想让观众去思考长大后的李幽然长什么样？脸上还有没有伤疤？但认真思考一下，该种设想几乎没有必要性；
9、Twins的片尾曲真好听～
综上所述，有原版的故事以及拍摄手法的加持，所以中国版的成片观感也没到烂片的程度，可以给到3.5，但如果抛开这些硬件基础只论包贝尔的导演能力，最多只能给到2.5～3.0及格分，毕竟比起他以前的作品，这部总算是还能看的了.
5 ) 没有感情的青春回忆…
惊呆了，成年丽君跟林青在医院的见面让我感觉她们俩根本不认识….这小卖部认真的吗….几十年前有这个吗….翻拍可以，修改的部分没必要，没修改的部分没演好….小女主的哥哥长得比爹都老…这东北话好生硬…
那个年代的服装…这么韩范儿吗…对骂部分翻拍韩版的没事，衣服也抄…不太对吧
林青这性格单身到老不应该还是很飒，怎么能说出我后悔没结婚这种话呢…
演技最好的是小女主的奶奶犯糊涂那段…
6 ) 包贝尔导演的新片，竟然还行
这可真是近来最让人“大抬眼镜”的一件事情。
这说明了什么？
对于大多数中国电影创作者来说，拍摄介于电影与电视之间的影像大概是可取的，也是可行的。
直接拔高成电影，对他们要求太高，而且也容易脱离地气。
拍摄成电视，又无法承载电影本该完成的功用。
于是，一种介于两者之间的风格脱颖而出：既不会重视影像而忽视文本，也不会因为重本文而虚化了影像。
追求及格线之上，即可。越是欲求优秀，越容易坠入不及格的尴尬境地。
另外，还有一个问题。
为何那么多韩国电影汉化失败，反而是《阳光姐妹淘》成功了呢？
原因可能很是简单，包贝尔做了最简单又最“鸡贼”的事情，即原样复制，“依样画葫芦”。
这种事有追求的导演做不出，但包贝尔可以，并且做了，反而取得意料之外的效果。
越是想本土化，创造出新的东西，甚至妄图超越原作，越容易走向失败。
因为才能摆在那里，过度自信不仅不会给电影带来增色，反而容易因为对现实的认知不清，导致电影失败。
包贝尔大概自知非科班出身，才华很有限，最大程度地利用原作的精华，才是最为务实的方案。
因此他成功了。
7 ) 垃圾电影
到底是什么时候，我们的青春一定要有帅哥美女、打架斗殴又或者是莫名其妙的歌舞呢？到底是谁规定了我们的青春呢？
拍得什么玩意儿啊，学生非得去学生禁入的地方？
跳大神？但凡一个经历过真实校园欺凌的人都知道这种事情对一个人人生的影响，用来做喜剧？找好题材好吗？
喜剧，所谓喜剧，是将生活中那些细微的喜乐扩大化，又或是给出一些个自创的笑话。校园霸凌？建议息影。
有些地方确实还行，值得一看。（譬如闹事打架那段）
所谓高中，有喜有乐，自然是不少阳光微风的。但更多的，应该是一份对高考的奋斗，对未来的希冀，请不要用这种东西荼毒人们的审美观。
所谓喜欢，是对一个人喜欢的小心翼翼，会因为自己的着装看起来土而感到自卑，会因为自己的不优秀而想要上进的。
我想这是喜剧，不应该认真，但我真心看不到有什么可笑的。我们的笑点，到底是什么？
导演想把那份包含青春理想以及现实的无奈立意拍出来，但实在是没能做到，台词、场景设计、画面渲染都不过关。
林青、李悠然人物性格角色都没立起来，几个角色之间的冲突也十分突兀，剧情推动全靠歌舞，尤其主角这个人物压根就立不起来。
嗯，真垃圾。
谁家的青春美颜滤镜八十层？谁家的男神女神面容姣好却造型动作做作？篮球，汗水，试卷，不时的违纪，才是青春的常态。
嗯，真垃圾。
垃圾就垃圾在它选错了题材，拍错了故事，造错了角色。总而言之，不应该出现在荧幕上。
以上，我认为理性评分5.9分。
8 ) 50万观众评出来的8.8分电影，到包贝尔手里怎么就毁到只剩5分？
《阳光姐妹淘》，原版是韩国导演姜炯哲的作品，超过50万的网友在豆瓣打出了8.8的高分。七年后，日本导演大根仁翻拍，打分人数缩减了10倍，但分数还是维持在8.3分。
2021年，我国导演包贝尔再度翻拍，豆瓣开局是5.2分，目前已经降到了5.0，暂居端午档最低分电影。 必须承认，光是包贝尔这三个字，就足以劝退一大波观众，毕竟他执导的上一部电影《胖子行动队》只有4.2分，还曾经造下在自个儿婚礼现场几乎将伴娘柳岩推下水池的重大负面事件。
但在全国首映前一天，2021上半年最火的电影《你好，李焕英》的导演贾玲在个人社交平台上点评了包贝尔的《阳光姐妹淘》，并着重肯定了他在翻拍作品“本土化”方面的功力。
另一方面，被誉为“中戏200年没出现过的美女”的曾黎，飞天、金鹰、白玉兰大满贯得主殷桃以及之前在《演员请就位》中惊艳众人的“无双”倪虹洁的主创阵容也实具吸引力。
因此，我抛下种种成见，选择用一种客观的眼光来看这部电影。 但事实证明，包贝尔导演的破坏力实在是无法忽视。
01
首先就是贾玲肯定的“本土化”功力。
一组对比让大家感受下包贝尔的翻拍原则。
不难看出，包贝尔对原作的“致敬”已经具体化到这么细微的镜头语言方面了，而且这种情况充斥着整部电影，说句“逐帧翻拍”也不夸张。 而属于包贝尔的原创内容即本片的“本土化”情节，即是直接奉上各种熟悉得不能再熟悉的90年代劲歌金曲和上世纪港台男神女神的海报展，以及一系列挂在门上的零食小吃。
转存中...
转存中...
当然，这种表达方式本身并没有问题，可是影片实在是缺乏能引起共鸣和触发情感的具体桥段，在这种情况下光用歌曲和道具来怀旧是远远不够的。 更何况这一套已经被“用烂”了。韩版的故事背景是上世纪80年代的“光-州事件”，暴力是当时社会环境的符号化特征，所以各种“打架”的情节也随之成为影片的一大特色。
但97年左右的中国，并没有这样的标志性事件，若非要和当时的潮流扯上关系，那便是香港的古惑仔系列电影了。 然而，这类电影基本上还是只对当时的男性群体起到影响，其女性受众其实不多。没有了特殊背景的衬托，包贝尔又将原版动辄打架的情节直接搬过来，就会让观众满脸问号：暴力冲突的产生原因究竟是什么？
转存中...
当然，包贝尔并不会回答这一问题，他只会不分时宜、随时随地地响起背景音乐，自以为会引起观众的怀旧之情，实则只是让原本就吵翻天的撒泼发疯情节愈发雪上加霜而已。
02
被包贝尔拍没的“共鸣”
影片主要讲述七位曾是至交死党的高中同学因为种种原因分开，却在时隔23年后因为其中一位同学身患绝症而重聚的故事。
转存中...
在长达23年的时间里，每个人都各自经历了不一样的人生，少时的赤诚梦想无奈被现实打碎，但最终各自都收获了一份属于自己的惊喜。 对于这样一个故事而言，如何刻画七个女生之间的情感显然是影片最重要的任务，它需要一些具有感染力的情节来引起观众的共鸣。但包贝尔并不具备这样的能力。
影片上映之前，不少网友就对他执导女性群像电影这件事嗤之以鼻，甚至用“是个天大的笑话”来形容其之荒唐。 但作为看过影片的观众，我认为即使是撇开戏外的负面新闻不说，这部电影对女性的刻画方式还是有不少令人不适之处。比如，青春期的女性固然朝气蓬勃，但绝对不是聒噪闹腾。
在这部电影中，几乎所有少年角色在讲话的时候都是处于高八调状态，每个人都动辄大哭、大叫、大笑，十分莫名其妙。 又比如，年轻女生增进感情的交流方式绝对不只有呐喊式的口号。本片的一大高潮，即是城管来劝退小商贩在街上做生意时，“阳光姐妹”七人和死对头小团体之间的打斗场面。
但整个过程几乎可以用滑稽来形容，开始得莫名其妙、进行得乱七八糟、结束得更是让人满脸问号。 为什么？因为前面缺乏有感染力的情节来为这一高潮部分做铺垫，所以我们看到的只是七个女生撒撒面粉、推推人之后突然一起搂着奔跑了起来……
即便是本片话最少的李幽然和张丽君关系大跃进的那场戏，导演和编剧居然还是用大哭大叫这种方式来呈现。 缺乏具有感染力的故事情节，就无法让观众感受到阳光姐妹之间的深厚友情，大家的情绪根本不能被调动起来。而这一部分，正是包贝尔“改编”的内容，很显然，结果是一地鸡毛。
在需要他结合本土实际后做出自己的原创内容时，在对那个年代除却港台歌曲和海报之外的其他流行方面，比如说社会背景和学生群体的心理，他花的心思实在太少太少。 作为一部剧情向电影，故事情节缺乏感染力，人物之间的情感也就难以得到共鸣。
少年时期的聒噪闹腾还可以美其名是热血，可到林青去世之后，大家在遗像前热舞则有了坟头蹦迪的效果……
03
不属于包贝尔的“亮色”
不客气地说，这部电影不可多得的经得起推敲的片段全靠角色成年后的扮演者撑着。
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可惜的是，作为导演，包贝尔在改编方面一言难尽，却还将能够“拯救”片子的演技派女演员的戏份降到了最低。 殷桃的表现中规中矩，曾黎大美女更是全程属于镶边状态。
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不过，戏份虽少，但仍是起到了作用。 在这里必须夸一下倪虹洁。影片中她饰演的是成年后的邱玉红，学生时期曾一心怀揣着明星梦，成年后遭遇女儿天生患有难症而丈夫又不负责任地跑掉，为了给女儿治病她只好下海赚钱。倪虹洁有两场非常加分的戏，一个是她穿着单薄地站在街边，然后哆哆嗦嗦地拿出烟来抽的场景；
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另一场则是她和两位高中死党见面之后，她在街边买了三个杂粮煎饼并当街大口吃掉的过程。
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两场戏估计分别都不到两分钟，但观众立马能从她的神情和肢体动作中感受出角色的落魄处境，从演员的表演中体会到梦想和现实之间的割裂感。
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而出场时间同样不多的张歆艺和马苏，也在仅有的戏份中让观众感受到各自角色的人生处境。
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但这些都是演技派演员的功劳，到了需要包贝尔调教的新演员方面，他则让她们几乎全程都是高八度地大喊大叫、大哭大笑。 对于改编作品来说，如何对原作进行保留和创新无疑是最重要的任务，尤其是跨国式的电影翻拍，导演和编剧需要考虑的内容就更深入了。很显然，包贝尔的导演水平并不足以支撑起难度系数如此大的电影创作。
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他毫不客气地“照搬”原作的镜头语言方式，在“本土化”方面则止于老套的歌曲和海报怀旧风，影片的内容缺乏应有的感染力，从而造成了观众对故事本身和各个角色的共情无力。而这或许就是50万人打出来的8.8高分原作，到包贝尔手里就只剩下5分的原因吧。
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演员选的很好，韩国那部电影当时就没觉得有多好，没看出什么卓越之处，所以中国这般也就中规中距吧，但是中女们演技真的YYDS!里面有很严重的时代脱节，都97年了，不是87年，怎么可能街上还有从右往左写的招牌？怎么可能在听潇洒走一回，小虎队？那个时候都是张信哲张惠妹好么！以为看电影的都是00后不知道这些么
翻拍不应该是照搬全抄，尤其是这种生活片，因为国情不一样，情节原封不动照搬，就会有很多不切实际的尴尬。包贝尔这次作为导演，运镜，转场，剪辑，甚至配乐都可以，拍电影的技术算是有了，可惜电影最重要的内核约等于零。原本真的挺期待能把女性成长困境好好说一说，结果着力点全在讲闺蜜情上，最后那个瓜分遗产更是完全脱离实际的好笑。
建议包贝尔以后去拍漫改电影，你在片场把漫画放在手边，逐个画面100%还原出来，只要制作水准跟得上，说不定你就是中国的扎克·施奈德，从此成为视觉效果最牛逼的漫改大导。
为了确保没有任何差错、就专心还原所有的无脑型翻拍【当然原片也用的Can't Take My Eyes Off Of You加了王若琳和Lauryn Hill的版本，wuli 梅婷/曾黎合照拉感动，谢谢你哦】；闪回戏基本就是闹剧，贴合到具体的语境和年代氛围里，全然无法看；倒是蒋小涵和倪虹洁都有亮点【琼姐是串起这里和原版的“钥匙”，但感觉费霞演起来大概更slay（：】。想起了Fey姐刚刚在上个月完结的《妹子再成团》，里面几个角色在年轻/成长的角色境遇和身份反差没有那么让人“添堵”；翻拍的作用可以是做出更加充满意义的更新，这个每人都一地鸡毛的设计也就无效和陈旧罢了- -包贝尔躺平挨打。
不是加个铅黄滤镜就等于回忆杀，也不是等于复制“请回答”系列。众筹包贝尔不做导演！
真的从选角到场景几乎就是把韩国版刻复下来
这部片子其实在放在国内翻拍是不现实的，为什么韩国原版会很成功？因为它是结合当时的历史事件的很著名的光州事件，不知道可以去查一下，所以在光州事件这个影响下，韩国学生爱打架上街游行是合理的行为，你放在国内高中的学生高考都来不及，哪有这个闲时间啊？→_→而且，如果是为了向像倪虹洁等这样的老戏骨去看的话，注意，老戏骨的戏份完全没有这些年轻人的戏份多。
倪虹洁是个宝啊
建议大家看看复旦沈奕斐教授的评价，比电影精彩多了
什么人都能当导演系列
社会主义姐妹情：先富帮后富，共奔富裕路。
逐帧翻拍，感觉几乎不需要导演（包贝尔的主要贡献），以及塞了一大堆怀旧金曲，有点闹不住。
几乎是一部汉化了，原版本子太好，所以片子本身说不上差，但绝对不怎么好。没有属于包贝尔的东西，也没有属于我们的东西，没有新意也不落地到本土。原版的集体上街不能拍，可就连抽烟接吻也不能拍，就这还能指望拍出什么感动来呢？
我觉得还可以
倪虹洁真是个顶好的演员，角色诠释超越原版。跳舞那个微笑含光的镜头真是没话说。绝对的divine feminine energy。音乐和细节都不错。看看迈克尔·哈内克逐镜翻拍自己片子的《趣味游戏》。翻拍是原罪吗？镜头不变是原罪吗？是导演叫包贝尔吧。正视一下自己人格角落的阴暗，阳光一点并不会掉块肉。
我们国家的电影就没有创新吗？包贝尔拍了日本的《我的机器人女友》现在又来拍韩国的《阳光姐妹淘》？真呵呵了，别人吃的剩饭这么香？
包贝尔拍女性故事就离谱，理解的平凡等于丑化，几次表现女孩儿们边吃饭边说话喷食物残渣、喝酒从嘴角露出来、和男神打招呼牙齿上有菜叶……这种梗真的太没品了，导致年轻线全员挤眉弄眼大喊大叫变丑角。成年线则是紧绷和悬浮，结尾连灵堂都不布置，就在酒店套房里拍了，把投机和敷衍写在脸上。整部电影几乎照着原版复制，但处处都差一点，整体空洞平庸，毫无节奏感，人物彼此之间说话都不留气口的，一句接着一句，像打卡一样把每个情节点拍到了就算完。配乐更是毫无节制，时代金曲此起彼伏，刷抖音都没这么吵。
包贝尔是原罪，意外的比想象中好，因为原本故事的底子在，包贝尔还是很露怯，不断用歌曲来填充渲染情感。看上一版本日版的时候，最后觉得大姐拯救了所有人，但是没拯救女主的无性婚姻，而在这一版，感觉在找姐妹们的过程中，就让女主找到自己了。
包贝尔拍女性就已经足够好笑了
好的部分都是原版有的，差的部分都是导演改的。