红楼梦2010

        不知道是否是当年的《红楼梦》有邓云乡这些顾问的缘故，感觉特别生活化，有旧时代那一股浓浓的气息，那电视剧里的天空的颜色、瓦片门帘的色泽、甚至小丫鬟倒水扫地的声音，都让人感觉格外亲切，那是远在21世纪的我们也能理解的生活的质朴。没有音响的回音，没有浓烈到暗沉的色彩，这才是那个年代故事的背景色彩。
    
    再看新版《红楼梦》，难怪这么多人说它像鬼片，昏暗的灯光、血红的布帘、女人们苍白的脸色、凄楚的神情，我要不是中国人，你告诉我这是鬼片，我绝对深信不疑。

    再者，那长得生厌并不时把人物声音盖掉的旁白，真不知道从什么时候起，我们中国的导演爱上了旁白，尤其是某天看过的一段电视，一家子人在吃饭，其中一个语出惊人，于是镜头在各个人脸上一一扫过，并一一配上诸如爷爷呆了、爸爸傻了的字幕。我想完了，这导演真是懒得没救了，你当你是写剧本呢？就算要傻了、呆了，您能想象法子从他们的表情行动上显示吗？没必要照搬剧本或者小说吧？

    再说旧版《红楼梦》的人物，旧版《红楼梦》里，女孩子们的声音真是好听，念诗、说话时，声音悦耳，那一字字念来，跟小黄莺似的呖呖的，不信去听听旧版的人物对白。
 
    再说新版，贾母的声音颤颤巍巍，人家大富之家的老太太，一家子是四大家族之一，孙女是皇帝的妃子，还有个宝贝疙瘩乖孙子在身边颐养天年，内心舒畅，人参养荣丸常吃着，燕窝当白木耳，身体倍儿棒，可不是个病涝子。旧版王熙凤出场“未见其人，先见其声”那一声，真是精彩之极，泼辣爽利令人精神一振，新版的倒像个妓女的卖笑声。

    再看林妹妹，原著中林妹妹风流袅娜，这在初进贾府就已说明，记得是说什么有一段天然的态度，而新版的林妹妹，傻愣愣，可怜巴巴，乃是在我看的有限的一点新版里的最女鬼的。

    贾宝玉初见林黛玉，新版里的宝玉真是一副色鬼样，难为小演员了。记得旧版的宝玉，脸庞圆润，一双眼睛真如秋水一样，风流但不猥琐，只觉得是一个妙人了。

    新版才出了两集，骂声不断，人民群众还是不喜欢那种鬼气森森的，更不喜欢名著被糟蹋，我也一样。

    我真遗憾，比我出生晚的人没有看到那些经典，新一代的孩子碰上的是一股商业片的潮流，难怪他们要看《一起去看流星雨》、张纪中版特效武侠了，实在怪不得他们，我们有这样的一群导演、编剧，实在是为中国自我灭亡的事业添砖加瓦。充斥着这些毫不真诚的电视剧电影，孩子们又怎会分得清什么是美？实在令人担忧啊。
    

曾经看过一部电影，说是拍一部失败的音乐剧比一部成功的音乐剧赚得多，主角故意投拍了一部称颂希特勒的音乐剧，却在阴差阳错间因为一个好演员成了一部难得的好剧，虽然赚得了口碑，可惜主角却面临着账目危机。
而新红，没有一个好演员可以救场，只是一个借着曹雪芹洗钱的阴谋而已。
第一，演员。新红的演员是怎么来的，全是塞了票子进来的，原先大家看到那些平平的姿色，还不以为然，等到看到戏的时候，不信也得信了，连李少红这样的导演都救不过来的演技，烂到什么程度？演员的烂度应该跟塞进来的票子度成正比，这一笔应该赚得很足。
第二，配音。宝钗和宝玉一开口便是背诵得不很熟练的课本，配上他们那形不似，神更不似的脸让人大倒胃口，假如李少红想救，可以请配音演员，好的配音演员也可以弥补一点演员演技的差劲，可惜李少红省钱不请，这里又省了一笔。
第三，服装。真不用说了，一针刺绣都没见找，全都是用10块钱一米的蕾丝堆出来的，口口声声说什么15套造型，连穷得要死的TVB拍个宫廷剧都比他们造型多，说什么衣服都是成千上万的，难道全世界就他们剧组逛过小商品市场，又或许，是拿韩元计算的。账上记的是韩元，兜里揣的是美元。
第四，场景。黑漆漆的，房子又小，宝钗的梨香园一进去就是睡房（跟宝玉坐在床上就解了扣子，宝玉一脸淫相的凑着宝钗解开的领子看，难怪人家说都是天上人间出来的），穷酸到什么程度，还非要自己搭摄影棚，为什么要这么做？不过是又造一笔糊涂账多赚一笔而已。
第五，道具。别笑死人了，那块玉多少钱从20万到9万，别最后就是个9块钱的东西，那一块玉就赚了20万，在说其他，口口声声从别人那里借的真品，一个鸡缸杯就错了型，明显的一个粗制滥造的赝品，放在古玩史上10块钱都要不上，还有脸说租借费，又赚了一笔足的。
第六，音乐。从头到尾就一个“嗯嗯唧唧”要死不落气的配乐，李少红你敢说配乐师真拿了钱了吗？不是跟你友情写曲，所以才弄成这么个状态吧？
第七，收视率。有吗？就算好奇的都被你那种诡异的速进镜头和演员吓死人的演技恶心出来了，但是你可以伪造收视，顺便洗一笔钱，这样又赚了一大票。
说是投资了1亿，恐怕李少红，自己就能赚8千万，这买卖真值！

不能淡定地等高清版，终于还是一天2集地追着看，好歹这是《红楼梦》啊。可是，不说背景音乐，不说漂移镜头，不说旁白不说情节，就说演员——李少红对曹雪芹得有多大的仇恨，才能找出这么一帮人来演啊？

小英莲：虽说孩子是无辜的，可是，那孩子长得也太愁人了！普通人家的孩子长那样，父母都得愁死，何况这还是英莲哪英莲！

少年英莲：没看清脸，就是关在小黑屋里的一个镜头，蓬头垢面但眼神坚毅，仿佛在控诉：我、要、读、书！

林如海等人：土财主样，根本不像是能生出林黛玉这种女儿的人。贾政、贾珍、薛蟠，都是肥头大耳，我就纳闷了，你怎么非找这种横肉满脸的人来？薛蟠混账是混账，但好歹也是世家子弟，家里基因也不差，至于找这么个乡村恶霸长相的人么？

三春：找出这三人来真是不容易啊。迎春是李若嘉，演员真漂亮，眼角带俏啊；探春和惜春我真不想知道是谁演的，丑！怪！探春是一张囧字脸，一副媒婆像；惜春贴个片子，整个一胖头鱼，这哪是“身量未足”啊，简直太足了！

小宝玉：很瘦很瘦，很高很高。虽说不是书里写的那个什么“面如满月”（说实话，我不是太喜欢87版的欧阳奋强，我不喜欢大饼脸、宽下颌，我当时就觉得他今后一定是粗犷路线发展），但颇有几分大家公子的气派，演技也可以，纯真、赤诚、孩子气，关键是干净！尤其是和秦钟演对手戏时，能演得那么干净，真是难得。

王夫人：你挺好的，但是可以去演贾母了！

元春：薛蟠说得不错，绣房窜出个大马猴……

王熙凤：长得挺好看，但是，你能用个配音么？说话中气不足还老抽气。你能笑得不那么猖狂么？跟个青楼头牌一样。

秦可卿：其实演员挺好看的，但是脸上就写着四个字：我、很、风、流！

小黛玉：虽说死者为大，但其实我不是太喜欢陈晓旭演的黛玉，当时的妆容是一回事，可我就觉得她有点儿脸大、眼白多，而且那版的黛玉整的跟阶级斗争先锋似的（当然是时代的问题，编剧、导演的问题）。所以我对黛玉的演员是没什么先入为主的印象的，所以小蒋的黛玉也能凑合吧。
郁闷的是，她绝对不是什么稀世美貌，也不像有什么不足之症，而且举止仪态的动静也太大了吧。我记得陈晓旭演黛玉，漱口时是以手绢略遮一遮嘴，很有气质；小蒋倒好，啥也不遮，跨啦跨啦吐出一根水柱。她整个表情就是呆滞、放空，嘴巴还老闭不上。
但是，小蒋也有好处。87版黛玉的喜怒哀乐都是成人式的，小蒋却有些单纯的孩子气。她和周瑞家的说话时，讽刺宝玉和宝钗时，虽是刻薄话，可胜在年纪小，单纯可爱，倒是不让人生气（陈晓旭当时是白眼儿一翻），反倒想像宝钗那样上去捏捏她的脸说，真真是颦丫头的一张嘴，叫人恨也不是爱也不是。

小宝钗：除了瘦，其它都挺好，声音真好听，有些甜，但气息很稳，又稍稍带点稚气。不愧是唱昆曲出身。气质也端庄大方。

秦钟：你要脸不？长成这样还敢演秦钟？！我女扮男装都比你好看！

袭人：感觉像tvb那个陈豪的亲戚……你是男扮女装的吧？

（补充：32集后都换成了大演员，除了黛玉。本来呢，很多小演员都是圆圆的，譬如小惜春、小湘云，所以黛玉杂在其中倒也还好，可大演员一出来，却基本都是长脸，所以，目前就是黛玉独自圆了！
我真的不想批评什么片子头、什么服装，因为这些我都能接受，但是，我就是觉得，你好歹得找一些跟角色靠点谱的、古装扮相好看的演员来啊！
之所以点明古装扮相好看，是因为我偶然看了北京电视台的新红楼宣传，黛玉宝钗自是不用说，连那个袭人的现代装都是很好看的啊！果然现代装是能遮丑的，古装却是现丑啊。）

对于新红，我有话要说

前段时间有幸拿到安徽卫士新版红楼梦记者赠品DVD在家里的视听室先睹为快，不禁感叹这是一部何等精良的作品，对无良媒体和网络暴民很无语，如此高水平的电视剧，放在世界上都是尖端的，好的难以用语言形容，每一帧都是一幅画，许多经典场景都处理的非常唯美细腻，因此难免为新红抱不平，希望大家在9.2号全国高清播出后再拍砖也不迟，不要人云亦云。


87版并不是不可逾越的高度，我有时甚至觉得他是一个错误标杆，87的DVD我也收了，也很喜欢，毕竟红楼梦的完整影视作品很少,但是如果各位是仔细看过原著的，会发现87版每一集都充斥着大量的违背原著和杜撰，更别说结尾的仓促和所谓的红学意淫，在此也并不想贬损87版，也尊重他的艺术价值和贡献，但就新版第一遍的观看下来，我还是有话要说。

1. 新版画面唯美大气，场景道具美轮美奂。也许有人会说，现在的拍摄和后期技术当然比20年前强，但这就是客观存在的优点，也是87所不能及的，为什么大家就不说优点，专弄些网络截图乱黑一气。所谓的“喷壶图”，拜托大家看看原著对这段史湘云和薛姨妈的特写，所谓的“黛玉裸死”,也请大家看看原著对黛玉死后净身的这段描写，何况只是裸一只胳膊，要看裸去看87版，里面秦可卿奸情那段，还有贾琏和多姑娘的偷情，那个才叫大尺度，还有所谓的“轮胎门”,是剧组新闻发布会游乌镇的图片，被无良媒体拿来娱乐，“元宵灯会”截图也只是没有后期处理的先行预告片里的截图，正式版我是没看见什么平房。为什么观众不肯静下心来欣赏新版中绝美的共读西厢，黛玉葬花，黛玉抚琴，史湘云醉卧，太虚幻境，元妃省亲等经典场景，却总爱跟着这些无良媒体瞎起哄，而且发现大多数人根本没看过也跟着批斗，实则是浮躁心态和中国人劣根性的些许映射。

2. 新版完全忠实原著。新三国大量的违背原著和NC台词大家诟病可以理解，但新版红楼梦忠于原著也被拿来诟病，说没有创新，像插图有声读物，说后四十回不应该按照通行120回拍，那按照什么拍？导演自己yy？红学家yy？原著后40回确实有很多不合理，但毕竟流传250多年，已成为传播红学的唯一完整本，按这个拍也有错？何况导演已经对后40回诸如宝钗怀孕，贾母不合理的言辞都做了回避，试问，何罪之有？

3. 新版人物发型配饰相当成功。这观点一出来，在天涯等愤青网站估计会被万人唾弃。首先就“铜钱头”问题，观众已经是嘘唏不已，但是我想说，这是最符合原著的头饰，红楼梦本来就没有明确的朝代，说实话就算用还珠格格的头饰也无所谓，但是从原著一些细节，可以看出朝代还是模糊有明朝的影子，而“铜钱头”(学名“额装”)就是明朝富贵人家小姐流行的发髻，欧洲皇室贵族可以有自己区别去普通人的华美发髻，为什么新版红楼梦就不可以作此尝试创新，何况严格说来也不是创新，只是遵从原著和历史背景罢了，而被大家奉为经典的87版造型，殊不知里面每个人的刘海（连男性贾宝玉都有，无语）乃是民国末年从西方引入中国的，从对头饰的一面倒,可见中国历史文化传承的流失，知道莎翁笔下的标志性发髻，却不知我国明朝的额装，实属中国文化传承的悲哀。

4. 新版人物选角也是大体满意。人物选角的问题主要集中在宝黛钗3人，有人说贾宝玉尖嘴猴腮，完全违背原著中的“面如中秋之月”,欧阳前辈的大饼脸才是经典，其实又无知了，原著并没有描写贾宝玉的脸型和胖瘦，“面如中秋之月”是形容肤质通透明亮，当年87版的大饼脸也是被红学家诟病的。说黛肥钗瘦，忽略气质不谈，请先看完再论，宝钗在30集换角时的演员时很丰腴的，而林黛玉整部戏下来会有一个越来越消瘦的感觉，这是一种艺术手法，意在表现林黛玉还泪和得知得不到爱情时自我糟蹋身体的一个身心渐变过程，导演的用心良苦和演员为这一过程疯狂运动减食大家就没看到，黛玉后期的瘦弱憔悴是非常让人心疼的，因为有前期的对比这种怜悯愈发强烈，我个人是很喜欢这种表现手法，当然观众也可以有自己的想法，但细看87版，陈老师瘦吗?脸尖吗？我不觉得。当然新版也有失败的选角，如怨念的秦钟，确实无语。

5. 新版的演技要更好更自然。87版固然有他的韵味在里面，但是当时的表演形式是脸谱化戏曲化的，一颦一笑，一瞪眼都是当年的一个特有表演模式，如今都21世纪了，表演方式也趋向自然化，新红就不可以自然一回吗，也要脸谱化表演才对味？连欧阳大叔都由衷感叹新版的贾宝玉比自己演的好，你们还骂个什么劲，而且87选角的年龄本来就是一大硬伤，要是看过原著再看87耗子精这一经典场景，是会反胃的，两个成年人在床上讲11，2岁小孩子家编的童话故事，现代观众难道很喜欢这种错位感吗？而且87版黛玉看到的是大量没完没了的夸张小性，以至于当年没看过原著的我看过87之后最烦的角色就是林黛玉，殊不知是演员的表演方式误导了，但很多人却以此为错误的标杆来衡量新版黛玉，我个人是非常喜欢新版黛玉，才情，柔情，妩媚，小性，善良，脆弱，敏感都表现的非常立体，在后期看着这个瓷娃娃一点点破碎，我是震撼过很多次的，尤其是黛玉之死和马拉之死的艺术结合，我当时是一晚上都不能平静，甚至难过的哭过，这是87所不能带来的冲击和感受。而且很多网友喜欢拿什么87演员都是经过3年培训来压派新红的演员，我想说，新红的演员培训期时间长短和87的几乎是一样，如果我们翻阅资料就会发现，87版几乎没有几个专业演员，绝大部分都是临时拼凑的，她们也没有读过红楼梦，只是集中后临时苦读自己的桥段。87版红楼梦上映后，红学家大骂演员烂，说她们毫无文化味，甚至遭遇了停播期，这些情景，和现在的新红是何等相似。

6. 音乐和过多旁白确实有不足之处，但也不乏亮点。我承认新版音乐很多地方创新过头，我个人也是非常反感新红里莫名其妙的类似于警报的声音，和一些喜庆场合的无厘头悲怆调子，还有有时音乐过满抢戏，但是并不是就要一棒子打死全盘否定，将快要失传昆曲拉来一层皮赋予红楼梦，我个人是非常喜欢这种创新意识的，首先原著中就充斥大量昆曲桥段，而且87版的音乐实在太经典了，超越几乎是不可能，不创新只有死路一条，葬花吟,开辟鸿蒙，叹厢西，共读西厢，黛玉宝钗判词，元春判词，探春判词，终生误，黛玉出场的昆曲咿呀，结尾曲，都是相当高水平的现代与昆曲的完美融合，当然这版的音乐确实对听众审美有挑剔，比如用歌剧咏叹调和葬花吟的配合推进，很多时候甚至是小众的，这就落入一个很尴尬的境地。对于旁白问题，有时确实过多了，但是红楼梦作为一部意识流小说，很多东西通过画面是根本无法表现的，最明显的就是宝黛诉忠肠一段，以及对秦可卿房屋陈列的身份暗示，还有放风筝那段对每个风筝的命运暗示，以及元妃省亲各种准备的交代，画外音都是必不可少的。

     纵观最近媒体舆论将新红推到风口浪尖，以及大量的歪曲报道和低素质网民的无理谩骂，让我为新红感到委屈和不公，但我深知，一个经典出现的时候，肯定是要在骂声中成长，且需要时间去沉淀，我只希望时间能够为新红正名，同时也希望至少在正式发行的DVD能收入因合约问题而删去香菱戏份这一大遗憾。在此也对这部诚意之作怀有最美好的祝愿！

开头便囧得很，那石头，真是魔幻。和尚道士并无丝毫仙风道骨，那和尚看着极欢乐，弥勒佛一般，道士貌似是个老戏骨，看着十分面善，就是不记得在哪里见过的了。接下来那些快进似的镜头晃得人眼晕，背景音乐里不知为何总有女鬼似的吟唱，瘆人得很。甄士隐貌似是老水浒里演林冲的那位，看着呆呆的，没什么表情，还灵魂出窍，简直成了鬼片了。后来甄老爷随着和尚道士出家那段，给好了歌做个解注，念得倒是不错，最后一句偏又唱起来。英莲没有老版的聪明可爱，眉间那点朱砂痣也不知哪里去了。癞头和尚跛足道士疯疯癫癫，本也正常，可是背景的那些虚化的镜头硬是把画面搞得乱七八糟，又何必呢。贾雨村怎能这等大腹便便，壮也倒罢了，偏偏是胖，那脸圆得堪比暴发户，若只是如此，怎能被贾政赏识。后来去要了娇杏做二房，娇杏在封家做丫鬟的时候背着大捆茅草那一亮相，真真吓死人。接着林妙可的小黛玉便出现了，林妙可那一脸作相，恨不得一脚踹进水里，幸好没几个镜头就换了长大的黛玉了。这大黛玉容后再评。接着冷子兴，英达的表现倒是不错，半文半白的一段话，说得毫无违和之感，不愧是老演员了。说书似的这一段，这些个被谈到的人物一个个摆出来，背景竟然虚化，倒像是每个人背后都放出万道金光，极囧。书中贾雨村说了段可算高见的话评价宝玉，剧里旁白把该念不该念的都念全了，偏偏没让雨村说这几句，想是要让雨村成个并无什么见识的普通人物了。接着便是黛玉进府，初见贾母，哭时倒像是嘴角上扬在笑一般，又是一副怯生生被吓坏了的样子，黛玉本是小心谨慎，但行事并不小气，也不怯懦，如何演得好像在发抖似的。贾母显得福相不够，太瘦了些，倒也罢了，再看之后罢。第一集便如此结了，片尾曲实在不能更难听了，不过老版红楼梦配乐可称完美，本也对新版没有了期待。

第二集，先是见了迎探惜，迎春无感，探春显得娇小了些，偏偏惜春贴上了铜钱头，竟比探春还高大，原书里明明写的是身量未成，也不知如何挑的演员。王熙凤的出场更是不堪入目，亦不堪入耳，硬是要憋出那等夸张的笑声，前摇后摆，并无表现出半点才干，怎能是杀伐决断的琏二奶奶。说是姚笛后台硬，才演了熙凤，原本就是花瓶，何况当年邓婕的琏二奶奶同陈晓旭的黛玉一般难望其项背，只盼姚笛不要太崩坏也就罢了。归亚蕾的港台腔稍有些违和，好歹也算过得去。宝玉看着倒是比黛玉还小，也还将就罢。接着说贾雨村这边审薛蟠的案子，那门子是刘仪伟出演，一脸谄媚倒是不错的，只是脱不了丑角的味道。薛蟠比老版还要胖上一圈，也不是什么让人有印象的角色，无所谓了。宝钗初出场，暂时无感，容后再评。薛姨妈十分土气，再加上铜钱头的扮相，实在让人没有好感。接着秦可卿尤氏出场，唯有秦可卿的铜钱头看着仍是漂亮，只是不知为何各人都好像肿了眼睛一般。描绘秦氏卧房那几个镜头，忽而快得晃眼，忽而定格不动，加之背景音乐阴阴的，便又现了鬼片的调儿来。及至宝玉梦中进了太虚幻境，警幻仙子与可卿竟是同一人所饰，我还疑道之后警幻之妹可卿又该如何，且看下集。

第三集，一开始警幻那一飘便让我悚然一惊，恍然鬼片了。及至进了薄命司，那背景一片女子哭声，及阴森可怖的配乐，闪了绿色磷火的灯，则必是鬼片无疑了。从此处开始，警幻便满脸鄙夷之色。宝玉翻开十二钗又副册，那字和画竟是自动显现出来，甚至可化为实物，如神笔马良，然而又是洪水又是飘雪，宝玉自然吓得半死，不是鬼片又是什么。出了薄命司，那一干仙女服饰俗滥之极，宝玉也竟能看呆了。又警幻向宝玉解说群芳髓、千红一窟、万艳同悲，脸上鄙夷之色益显，若真是如此，也不知宝玉作何感想。红楼梦十二支曲也无美感，不提罢了。警幻之妹可卿与警幻、秦氏果然是同一人饰了，就算是情理之中吧，却如女鬼一般，可卿此人从此脱不了女鬼的影子了。宝玉从梦中醒来，玥玥所期待的两句台词都删改了，与袭人云雨之事算是拍出来了，袭人衣饰显得她脖子短，我颇有微词。转而说刘姥姥，富态了些，实在不像穷苦百姓，衣饰简朴也掩饰不了。刘姥姥一进荣国府，那周瑞家的扮得像个道姑，走路姿势极难看，说话口气动作表情也显得不得体，后一集中更是明显。平儿还过得去。接着王熙凤第二次出场，又是标志性的“啊~哈哈哈哈哈哈~啊~哈哈哈哈哈哈”的笑声，真是无奈了。且说话总带着假笑，不管该不该笑都装出笑来，初露了青楼头牌的谄媚口气，客套是客套，谄媚就没必要了。贾蓉出场，可再找不出更丑的了，也不知王熙凤这样一个人物，却如何与这般的贾蓉有暧昧之事，不过姚笛的熙凤，也就无碍了。下一节便是周瑞家的至薛姨妈处，与宝钗一处说话。

第四集，这小宝钗说话神态语气倒是颇有些老版的味道，演员是学昆曲的，果然这样才不错。对比之下，周瑞家的更显得不像了，跟太太说话竟丝毫不收敛，大大咧咧不成体统，即使是高级下人说话也不该如此。之后熙凤宝玉至宁府，会了秦钟。本以为贾蓉是头一个不能忍的，没曾想这秦钟更是丑得不忍看。跟宝玉暧昧着眉来眼去的勾搭，腐女如我，却也没法喜欢起来。再说此后梨香院，莺儿不够伶俐，倒有些蠢笨。然后黛玉来了，一处吃酒时，讽刺宝玉、刻薄李奶奶那几句，总觉得说话拖泥带水，不够灵。顺便一提，出梨香院时，黛玉那身红，当真是好看。宝玉回了自己屋，杨幂的晴雯太凶了些，仍是仙三中堂堂唐家大小姐的气势，就显得过了。下一集便是学塾里的故事了。

第五集，演香怜那个若是改了秦钟只怕还好些。金荣说秦钟那几句本是粗俗之极，竟改成了“咬耳朵说悄悄话”，便觉突兀了。贾蔷长相也是不错，若是与贾蓉换换倒也看得过去。茗烟是叮当出演，我最恶叮当，也没办法。此后即述秦氏之病，贾珍如贾雨村、薛蟠一般大腹便便，像是暴发户，还逗着蛐蛐，并不为秦氏的病伤心焦急，不解。秦氏益发像女鬼了。王熙凤语里笑意仍不减，无法可想。贾瑞见熙凤一段，姚笛益发像青楼头牌了，这怎能是琏二奶奶！我已无话可说，以后再不评王熙凤了。

第六集，秦氏病亡，给王熙凤托梦，这可终于是真女鬼了。又要说背景音乐，真真阴森。关于秦可卿等事，总觉得剧情安排有些刘心武式的刻意，比如那药方，及贾珍的种种表现，有一说刘心武是文学指导，故而如此。王熙凤协理宁国府，姚笛仍是威严不足，不提了。



第七集，本想不再提王熙凤，然而这一集熙凤是绝对主角，不得不提。首先是那个迟到的婆子本该是第二天点卯时迟的，估摸着是为了赶剧情才第一次就让她迟了，逻辑上就不对头了，王熙凤连她的规矩还没对众人说，反倒一来就打了板子，也太不讲理了，那婆子也够冤的。王熙凤命人把那婆子拖出去打二十板子的那几声咆哮，不像是威严，反倒是撒泼了。那破锣嗓子一吼，可把我着实吓了一跳。罢了，提起王熙凤就绝望，还是不说了。总见人说这新红楼布景好，我却总觉得假，且看出殡那一节，道路两边远景都像是电脑制作的，天空的颜色也阴沉得不像真的，估计并不是外景，而是摄影棚里搭出来的景罢。至于宝玉谒见北静王一段，北静王水溶未免太娘了，若是不说话时倒还不错，一开口便不像了。此处宝玉我却更不满，在北静王面前没有一点大家公子的模样，反倒像个没见过市面的不懂事小孩子，宝玉该有的风流气度真不知到哪里去了。在铁槛寺，宝玉闹秦钟的表现倒还不错，可惜秦钟太毁了，又杯具。中间一段还算中规中矩，略过不提。及至黛玉回来，便贴上铜钱头了，原书中“越发出落得超逸了”原来却是这样表现的。黛玉仍是一脸呆相，说话仍是怯生生的。之后熙凤贾琏说话一段，看着贾琏倒还不错，略瘦了些，语气神态都还挺好。平儿也不错。秦钟夭逝一段，删了众鬼一小段话，之后都判话里提到“阴阳”便觉得连不上了。此后试才提对额，处处美景却由旁白带过，便是布景不够，用旁白描补，我也无话可说了。

第八集，黛玉宝玉一闹，此处黛玉还好，只是太健气了些，还不到着重说黛玉病症的时候，也就暂时无碍了。省亲一段，元春露脸，竟如此老相。宝钗进京也是待选的，都没选上，如此元春怎可能选为妃，莫非是皇帝也要笼络贾家势力却不在意薛家么。元春召见宝钗黛玉觐见时，二人同薛姨妈进来，一眼过去只见宝钗，不是学过戏断没有那身段，元妃更喜宝钗显见得情理之中了。作诗一段，更是越看宝钗越喜欢，越看黛玉越不喜。这里袭人衣饰用了交襟右衽，略好些，在家也是如此装扮，回了贾府却又换做对襟了。袭人无半点灵气，也没有大丫鬟的样子，台词念得更差，实是不喜。那李奶奶不错的。









果断弃之……

自从新红楼出定妆照后，其实我已经被雷到了，整个调调儿就是不对嘛！但心里还是有点期待，李少红和叶锦添那么大的金字招牌，两人轮流拍着胸脯赌咒发誓说这个妆好，这个戏好，我承认自己耳根子软，也就没把他们看死。现在新红楼终于揭开面纱露出庐山真面目了，现在，我终于可以不受蛊惑和宣传，说说自己的看法——真的很不好。

现在网上骂声一片，有人说画外音太多，把半部红楼都读出来，像个广播剧；镜头呢，瞬间转移太多，搞得像武侠片；音乐呢，简直是半夜鬼叫~这些我都承认，但这些不是致命伤。我认为把红楼梦读出来不是大问题，如果李少红的目标客户就是根本没看过红楼的孩子们，读出来也算让他们被动听了一遍红楼梦了，是好事。瞬间转移嘛，她啰嗦讲了这么多还不许人赶时间啊？难道你想数数这些少爷主子们从屋内走到大门口需要几步吗？既然李少红完全不知道该怎样把握故事的节奏，那就只能用快进的方法来控制了。

所有的一切我都能忍受，但我实在没法忍受这些演员，还有他们的妆容，以及他们的服装。我觉得，演员和服装，可以说是这部剧失败的关键。

一

我不提从前那版红楼演员了，我只说和原著对照，如果拿书上的描写与现在的演员作比较，其差别之大，犹如云泥。有起码审美能力的人，都能有自己的判断。是非自有公论，并不是靠一句气质就可以搪塞过去的。

第一个要说的是黛玉。书中写“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分”。这个大家都很熟悉。
曹雪芹对黛玉的描写是很具体的，首先是体弱，在体态上一定要纤弱无比，是一种病态美。其次是才思敏捷，聪明，有浓浓的书卷气，然后是孤傲，敏感，有点小心眼，也就是有点“作”。说句实话，作，必须是要资本的，必须是美女，而且是年轻的美女，而且作不能过头，过头就成妒妇了，哪里是满身诗情画意的林妹妹呢？

现在呢？现在的这个新版黛玉，是婴儿肥，水泡眼，厚嘴唇，健康的脸蛋红扑扑的，下死力气找，连黛玉的半点影子都找不到！我整个昏倒了。以前看照片还没觉得有这么丑，本人原来比照片还要丑几分！而且不说话时厚嘴唇总老是张着的。我就纳闷了，为什么此黛玉的嘴合不拢呢？后来看了介绍明白了，此人是舞蹈演员出身，没有经过专业演员的训练，故会犯这个毛病。但这样一来，大家闺秀笑不露齿行不动裙的仪态基本就别指望了（大家回顾一下黛玉初进贾府时当众吐出的那口漱口水便可知一二了）。不过她身上也有一种气质，就是她最看不起的刘姥姥的乡土气。

最让人不可接受的是，李少红接受采访时回答为何黛肥钗瘦时，说，随着剧情发展，将会换演员扮演大宝钗，于是宝钗会慢慢发育成丰满的样子……可是，我知道这位黛玉没打算换人。所以林黛玉将始终以丰满的婴儿肥示人……我哭了。

再说宝玉。贾宝玉的外貌原是极好的：“面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，面如桃瓣，目若秋波。虽怒时而若笑，即嗔视而有情”。这说的是现在的演员的吗？是现在咱们看到的尖嘴猴腮、大小眼单眼皮的少年儿童吗？请问，什么叫中秋之月？那月亮可是圆圆的，不是尖尖的（想想以前那版红楼宝玉的方脸盘吧~虽然不是圆脸，但也还算靠谱）。什么是秋波，至少要眼睛大而轮廓漂亮，顾盼有神，才能眉目传情啊！现在这么小的眯眯眼有何秋波？
唉~曹公将宝玉一个男孩子比作春花，至少要鲜亮、俊俏吧？各位凭良心说，这个宝玉俊俏吗？和俊俏这两字有关系吗？他更像刚从某中学操场拉过来路人，随便借了条红袍子就上场了，完全没有一点贵公子的气度（家庭教育多么重要啊），何谈眉目传情、举止风流！

再说秦钟，这可是把宝玉也比下去的人物——“他生得眉清目秀，粉面朱唇，身材俊俏，举止风流，怯怯羞羞的有些女儿之态”。这难道是我看到的浓眉小眼、面目不齐全的小屁孩吗？这版宝玉顶多算个路人，这版秦钟竟然是个丑人（李少红，你究竟要怎样毁人不倦啊？）

再说贾政，贾政已经够老了，王夫人居然更老，两人在一起还是姐弟恋（宝玉和谁在一起都是姐弟恋）。真是有其父母必有子女。
我查了下，许还山老师是1937年的，如今已经73岁了。归亚蕾是1944，今年是66岁。但是女的更显老些……
小宝玉据说才十来岁，这两位还真是老来得子……

扮演贾母的是好莱坞明星周采芹，也是名门之后。可惜因为长期在美国生活，已经不太像中国人了。我见过对她的采访，普通话不太会说，是用中文加上海话加英文表达意思的。所以她的贾母，怎么都不对劲（比如说话的时候头部动作幅度太大，发钗的坠子就像荡秋千一样晃荡）。这位明星是1936年出生的，比扮演她儿子的许还山大一岁而已（难道中国这么多老演员，就没办法找一个能演贾母的？秦怡哪里去了？向梅也是37年的，也可以啊！）。

再如秦可卿的黑寡妇蜘蛛精扮相，妙玉的头顶大花，赵姨娘的老鸨造型，身量未足的惜春成了虎背熊腰~这些都不一一细述了。太多了。

二

现在来谈谈妆容和服装。

贴片子是有问题的。为啥，这个不是生活中有的东西，而是舞台造型，古来有之。你给太太小姐们都贴上了片子，然后，这帮子人贴着片子在台下看芳官藕官们贴着片子在台上唱戏……整个都让人啼笑皆非……到底谁才是戏子？（要知道黛玉是视被比作戏子为莫大侮辱的）

叶大师说好，李导演也说好，那么就用吧！我们且看看他们还能有什么惊人之举……当然是有的！叶大师然后把所有女子的眉毛都做了淡化处理，古人最爱的画眉这个化妆程序，直接省略，娥眉变成了无眉，面部都成了很现代很个性的裸妆。多么大胆的创意和想法！一般人是万万想不到的……不过……一个人没有了眉毛，是多么突兀！多么清纯青春的少女们啊，个个都成了大嫂大妈，年龄平添了十岁以上！

我一直不明白，为什么李少红要这么辛苦找十几岁的小演员，又让叶锦添用妆容增加他们十年岁数。与其这般麻烦，不如直接找二十岁的演员不就完了吗？

何况，叶大师，你要知道中国人的五官本来就不怎么突出，头套一戴，眉毛一遮掩，个个都像掉进米粉堆出来的，面目模糊了。稍微对红楼不那么熟悉的，极难辨认出各人的身份。比如我到现在都不记得袭人到底长啥样，想起来就和鸳鸯秋纹麝月小红都混在一起了。

网上说这些造型是像青楼多过红楼，像聊斋胜过红楼，我看了看倒是大致不错。十二钗的宽袍大袖加上贴片子加上头上的大红花大白花大绿花，脑后披散的头发，是很风尘很风情，这等风格对于我等自小看港片港剧长大的观众来说，是非常容易辨识的。这就是香港人想象中的古代中国。张爱玲说过，英国人老远的来香港看中国，不能不给点中国给他们瞧瞧——但是这里的中国，是西方人心目中的中国，荒诞，精巧，滑稽。大致是这个意思。

虽然我是很理解叶大师的苦衷，不过还是没法原谅他。叶大师，就算你从殖民地出来的，你拍的可是红楼梦啊！拜托你还是要多读读古书，服装规矩身份都不能乱来。曹公已经把所有的服装质地纹理图样都清清楚楚写出来了，你只要照做就可以了，实在没谱，去抄抄人家清朝的手绘图册，改良下也是可以的，就不要这么天马行空另搞一套，似是而非、不伦不类……

三

再来谈谈演员的年龄。

其实到底宝黛钗到底多大年纪，曹公是前后矛盾的。我记得张爱玲的红楼梦魇里比较了几个版本的红楼，加上反复前后研读，发现不同版本可能是曹公不同时期修订过的，可以看得到人物情况的一些变化。
当初曹公写黛玉初进贾府，一开始宝黛当然都是十几岁了。古人十几岁就可以结婚了，当然大家都已经是情窦初开。如果只是七八岁宝玉就断断不会和袭人初试云雨了。秦钟（比宝玉还小）也不会和智能儿搞七捻三了。而且你看宝玉和黛玉讲的话，换成儿童来讲，那种情爱缠绵，也是不可能的。
但是，为啥到后来曹公把宝黛的年龄越改越小呢？因为一个年纪太大的男子，和一堆姑表亲姐妹们整日厮混在一起，睡在一张床上，耳鬓厮磨，实在也不符合当时的实际情况（谁说曹公是凭空生造出这部杰作？其中的一草一木一针一线，其实都是有坚实生活的基础的，细节绝对写实，只是碍于文字狱模糊了时代而已，绝对不能以此为借口、成为歪曲和篡改原著的理由）。曹公于是倒过头再修改，把宝黛年龄越改越小，故事才比较能够成立。

所以原著里宝黛钗的年纪，其实是有点不清楚的。

有些挺新版红楼的人攻击老版红楼，说那批演员年龄太大（他们倒忘了满脸褶子的王夫人啊？）。老红楼的演员们年龄太大倒也不是，也是二十出头的年轻人，比原著大是事实，但这倒是符合现代人审美习惯的。新红楼是一帮未成年儿童演早恋，那个眉来眼去，那个争风吃醋，那个赌咒发誓要生要死，怎么都像小孩子过家家，完全没法认真，看得让人难受。因为古人早熟早婚早死，今人哪有这个调调儿！怎么演都是不成的。所以略微提升下演员年龄也是必要的。李少红拍红楼，什么都可以瞎改，但这个年龄倒要考究起来，舍本逐末，真真好笑！

我的看法是，就找二十岁左右的年轻人来演好了，不用前后换演员，只需要在妆容上做点调整即可。而且年纪大的演员相对有生活阅历，演技理解力可塑性都要普遍高过小演员。

四、总结 　　

李少红以前的大明宫词和橘子红了都是叫好叫座的片子，其风格已经很明晰地形成了——故事节奏慢、光线阴沉、色彩凄艳、服饰精雕细琢、音乐气若游丝、喜欢让演员背诵大段书面化的台词。算比较文艺的一个导演。这次拍红楼梦，她不过是把过去自己用过的手法再重复、加大力度、集大成地用了一遍而已。但是这次放大了看，我们才知道，这种风格原来如此诡异~当然了，还要加上叶大师的辅佐才能拍得出这么失败的一部作品。

叶锦添的风格也是很明显的。叶大师最好不咸不淡的色调，美其名曰淡雅。他还偏爱广袖和服宽腰带，淡眉，还有，叶大师特别不喜欢刘海，即使小女孩，在他的设计中也是光秃秃脑门。我发现他有少妇情节，但凡有可能，他会尽一切努力把女人都变成面目模糊的少妇。《射雕》（周迅版）里穆念慈和黄蓉就硬生生毁在他手里。这种风格有时候用得好也很不错，比如卧虎藏龙和夜宴，我就很喜欢。但用得不好呢，就成了现在这个样子。而且叶大师自从有了奥斯卡以后，就不大听得见别人的意见了~第一次设计出来铺天盖地的批评，很多人都看不下去了，他也不听。

真是可惜了，轰轰烈烈搞了这么久，选秀都选了几年，花了这么多钱，最后出来的是这个样子。我不知道李少红和叶锦添自己到底发现了问题没有，我是替他们感到遗憾。无论以前他们做了多么好的工作，得了多少荣誉，这部戏不好就是不好。这不仅是他们个人的遗憾，也是观众的遗憾。因为我们也期待了这么久，而且又那么喜欢红楼。

不过往好处想想，既然李少红这片子是拍给没看过原著和老版红楼的观众，至少这部片可以有点启蒙的作用吧。说不定人家觉得好，就此去看原著了，也是好事一桩。就像以前于丹讲孔子，很多学者听不下去了，但大批从来不读论语的人不也鼓掌叫好吗？起点低一点没事，以后还能往上走就好。