追击2017

（首先说明一下，本片是在first青年影展上看的93分钟版本，与戛纳展映的110分钟版本不同）

根据真实事件改编，探寻一起奸杀命案幕后真相的故事题材，以美国西部怀俄明州的印第安人居留地作为故事背景，边远地区、少数族群，并不算是很大众向的一部影片，但看着的时候因为它的题材和背景，包括镜头里展现的那些残酷的自然风光，总有些分心想到美剧《真探》和《荒野猎人》，忍不住边看边拿来和这部电影进行比较。

导演编而优则导，剧本非常扎实，主要体现在两方面，一是剧情，它不像很多推理故事可以依靠观众的猜测找到凶手，没有只将剧情高度浓缩集中在几个人物之上去做推理的方程式。在案件相关的推理设置上，整体的演进非常合情合理又让你没办法去猜，因为它把当地的地理环境、文化生态和案情做了非常好的结合，倒很有些社会派推理的意思，也令整个故事具有十分独特的本地色彩。

二是人物，此前宣传提到这部电影看点，多是说本片是“鹰眼”与“猩红女巫“的合作，但其实这只是个噱头，只有杰瑞米·雷纳才是全片真正的灵魂，一个智勇双全且具有极高情商的猎人，在印第安人居留地作这么一个常年暴雪、气温低至零下二三十度的恶劣自然环境中，以这位猎人的视角为中心，展现人们或顽强生活，或自暴自弃，或渴望逃离的众生相。周游于众人之间，要出演这么一个近乎完人的现实英雄，“老戏骨”雷纳在电影里表现出的成熟睿智是让人可以相信的，对这个角色的拿捏在度上把握的很不错。这部电影在北美由韦恩斯坦发行，感觉雷纳也挺有希望凭借此片再度拿到一个奥斯卡影帝的提名。

电影里最让我觉得感动的是女儿被奸杀的老印第安人，他面对陌生的FBI警探投以冷眼，接着又在熟悉的猎人面前立刻奔溃痛哭诉说丧女之痛；而本不抱希望的生活，却因为曾经放弃的儿子的一通改过自新的电话重燃生活希望；作为少数民族，又挣扎于自我身份认同与适应现实环境中，这些在个人身上所反映的矛盾对立被分配在电影的不同剧情点之后，看似都只是寥寥数笔的闲笔，却体现出了非常动人的人性特质。

反观伊丽莎白·奥尔森出演的菜鸟FBI警探，无关演技，这个角色一度让我感到有些困惑，她是谁？如果将她的性别改成类似《真探》中马修·麦康纳的双男主搭档伍迪·哈里森，似乎故事仍然完全可以成立，只是在人物气质上些微不同。这个角色符号化严重，一个“新来的闯入者”，对此地一无所知的“菜鸟警探”，功用也只是为着雷纳饰演的猎人搭桥——让猎人的追凶行为有一个合乎情理的理由。

再回过来说导演这部47岁的“老处女作”，影片放映前first展映的执行官李子为也忍不住表达了对于这部海外“first作品”起点之高的羡慕，确实，支撑这部作品背后的团队，国内的许多年轻导演很难比。除了演员阵容，电影中出色的摄影，为它掌镜的Ben Richardson已经靠《南国野兽》与《星运里的错》出名；传奇音乐人Nick Cave与Warren Ellis为电影制作配乐延续自前作《赴汤蹈火》结下的合作关系。如果说这部电影在视听上是一首美妙的“黑色诗歌”，Ben Richardson镜头下严酷的暴雪、冷峻的雪山，配上Nick Cave灰暗阴郁的配乐，两者的结合居功至伟。另外，这部电影的制片人在映后访谈里也讲了，在恶劣的天气环境中，就像电影里所说“这儿一个小时前还在下暴雪，现在却又天晴了”，整个剧组虽然拍拍停停但非常有耐心，配合着导演的节奏，这种能够在一起“等云到”的创作团队，对于一个新人导演的成长而言，十分重要。

最后再说说电影的一些遗憾，除了前文提到的女主戏份有些符号化、功能化的问题外，此版仅93分钟对比之前戛纳展映的110分钟，少了很多，相关工作人员表示这是因为导演自己的选择，对电影重新做了剪辑，包括还有另外对比戛纳放映新加的镜头，而这个版本，只会在现在的first放一次，之后还会再做修改，北美上映版以及之后的中国引进版大概都与此版不同。不过目前剪出来这个版本缺陷很明显，对于关键剧情的一些敏感细节表现太少，导致到了结尾，猎杀的力度很强，对比而言，情感面由于之前戏份的铺层不够充分，反而会有一种用力过猛／无感的不平衡感，无法在所看和所感上形成真正的共震。

中国电影导演中心今天放映了111分钟的戛纳版，趁还有印象，记录一下两个版本有哪些不同。

猎凶风河谷 (2017)

7.8

2017 / 英国 加拿大 美国 / 剧情 悬疑 犯罪 / 泰勒·谢里丹 / 杰瑞米·雷纳 伊丽莎白·奥尔森

删减片段：

1.三头狼。上映版中，Cory只是射杀了两头狼，给观众的印象是Cory无法击中正在逃跑的另一头。但在戛纳版本中，Cory把三头狼全部射杀了，即使最后一头狼是在奔跑中。此外，戛纳版本中还比较详细展现了死后的狼的样子以及Cory如何把它们绑上拖回去，雪地上留了长长的猩红的狼的血迹。

2.对话。在射杀了狼之后，上映版紧接着是Cory去找了前妻。戛纳版本中，在此之前有一段Cory与几个当地人（也许是渔猎局的工作人员）的对话，交代了一下狮子攻击家畜的背景，之后Cory把狼留在那儿了。这段对话并没有包含什么很重要的信息。

3.倒挂的美国国旗。在开车前往Cory岳父家的路上，路边有一群年轻人在无所事事地烧东西，旁边旗杆上的美国国旗是倒挂着的。戛纳版中没有这个镜头。私以为这对展现印第安保留地年轻人的生存现状与对美国当局的态度是有作用的。

4.飞雪。上映版中少了这个我很喜欢的镜头。Cory过来让Jane跟着他走，Jane关上窗之后，烦躁地抖落了头发上的飞雪。我觉得这个镜头还蛮重要的。我之前一直以为Jane是因为听说死了一个印第安少女她才过来的。现在看来她一开始并不是情愿的，真的就是因为她是离这最近的探员才被派过来，而恶劣的天气让她心情更加糟糕（戛纳版中Jane因为找不到路还跟导航吵起来了）。所以Jane的情绪是有一个转变过程的，而上映版中，很难看出这个转变。

5.外婆。戛纳版中，Jane换完衣服后，有一个外婆抱着外孙女衣物哭的镜头。

6.子弹。上映版中，多了Cory制作子弹的详细镜头。

7.呕吐。上映版删掉了这个喷雾还能让Jane和警长呕吐的镜头，而只是辣眼睛。这个删不删倒没什么影响，不过我还挺想知道这是什么喷雾这么厉害。

8.戛纳版中，在从望远镜中看到Jane一队人的队形后，Cory焦急地奔向他们，让人一下子紧张起来。上映版中Cory只是骑着车用无线电呼叫警长，少了点气氛的烘托。（但这一段我记得不是太清楚了，只是记得戛纳版比上映版更紧张。）

改动

1.与前妻的对话。小儿子出现之后的这一场戏，Cory和前妻的对话有非常大的改动。上映版增加了有关小儿子上学的问题。能看出他们家生活是不容易的，从侧面反应印第安原住民艰难的生存现状。戛纳版中，这场对话信息量很小。

戛纳版中也少了Cory和小儿子的互动。小儿子的包是他自己背上车的。而在戛纳版中Corry帮他提，还被前妻指责说要让孩子学会独立。

戛纳版中少了Cory对前妻的关心。

戛纳版中也没有前妻这句带着哭腔的话。就是这句话让我第一次开始怀疑在Cory的女儿身上，发生了不幸，而这场不幸，导致了Cory家庭的分裂以及Corry掩不住的悲伤。

总之，这场戏，上映版更精彩。

2.上映版中，用的词是assist，而戛纳版中，Jane说的是"Can I borrow him for a couple of days?"

3.法医室的这场戏也有非常大的改动。（以下没有指明时均是指戛纳版）

首先是进法医室之前在门口，警长说“无论谁跟你说他们习惯了看尸检，他们都是骗子。”（大意）所以警长开门说的第一句话就是“赶紧的，我只能忍受五分钟。”而警长看出Jane的紧张，得知了Jane这是第一次进行尸检。

然后Jane自我介绍时本来只说了自己的名字，警长补充说是FBI，Jane不满地看了他一眼，似乎并不愿意挑明自己是FBI。我不清楚这是什么原因，应该和当地执法权相关吧。

之后，Jane在得知法医不能将死因列为谋杀之后，与法医，我没记错的话，应该是起了三次冲突。她几次打断法医的话，态度很冲。而她也透露了自己这是第一次办案。戛纳版展现的是一个没有经验、毛躁的新手探员。上映版把这些几乎全删掉了，而改成了Jane还算比较平静地接受了这一事实。

最后，最不能让我接受的一点是，片尾居然少了最重要的两句话。不知道是片源还是字幕组的问题（但想来，戛纳版应该不会缺少这么重要的内容）。

刚看完时，我是更喜欢戛纳版的，因为细节更丰富。但是这么对比下来，各有千秋。上映的107分钟版虽然缺少了一些细节，但改动的两场戏更为精彩。如果要我推荐别人看的话，我还是推荐107分钟上映版。（不过现在能找到的资源也只有这个版本）

提到《猎凶风河谷》的氛围感，必须说说创作者泰勒·谢里丹。

他凭借16年的《边境杀手》获得第68届美国编剧工会奖电影奖和最佳原创剧本奖提名。

这部电影讲述了一个CIA利用墨西哥毒贩之间的相互屠杀、以暴制暴维护正义的故事。

电影海报中那句“在黑暗中越走越深，得到的真相也就越来越黑暗”完美契合这部电影带给观众的思考和恐惧：民众的沉默是不是可以利用？以暴制暴这件事有没有底线？对生命的尊重应不应该划分国界？

影片中多次出现对墨西哥的俯拍画面，植被稀疏的沙漠、灰暗拥挤的贫民住宅区，所到之处毫无生机，令人感到压抑和窒息。

影片中每一次重要场景的出现都伴随着低沉深重的BGM，让观众的单调重复的乐声中更加清晰地感受来自内心深处的恐惧

随后，谢里丹又凭借17年的《赴汤蹈火》获得第89届奥斯卡金像奖最佳原创剧本提名。

这部电影剧情直白简单，没有转折、没有悬念、没有花里胡哨的特效镜头，就是一个走投无路的人所作出的最后抗争，是一场执法者和违法者的对峙。

当银行通过房贷压榨平民，当贫穷成为一种必须继承的“负面遗产”，没有出路的人因极度绝望而变得麻木不仁和粗蛮无礼，他们应该被责备吗？

西部片+公路片的风格，还透着纪录片也有的写实风，路边闪回的广告牌、破败萧条的村庄、穿插其中的长镜头，这部电影的每个镜头都透着荒凉和野性，荒凉的是景色、也是现实；充满野性的边境风光、也是片中人物。

将所有景区糅进黄沙之中，于“美国西部风情画”之中剖析真正的德州精神，不加掩饰地为观众展示一个真正的美国。

到了2018年，谢里丹不再仅仅满足于写故事，而是从编剧晋升为导演兼编剧，携《猎凶风河谷》一举拿下第70届美国导演工会奖最佳新人导演奖提名、第70届戛纳电影节“一种关注单元”的最佳导演奖。

《赴汤蹈火》和《边境杀手》均是兼具氛围感和深刻性的影视佳作，而前两次试水成功便注定这部《猎凶风河谷》不会平凡。

1.以氛围感刻画人物，野外场景营造压抑感。

男主人公在茫茫雪原中发现了一具尸体，调查发现这名死亡的18岁印第安少女生前曾赤脚在零下20℃的冰天雪地中奔跑了十公里，最后因呼吸过多冷空气引发肺出血而死。

野生动物追踪者Cory协助FBI女探员Jane破案，过程中发现了印第安少女死于非命的秘密，也揭开了Cory作为一名父亲所经历的巨大伤痛——他的女儿也惨死了在这片雪原上。

天地之间一望无际的雪白、枯槁的树林、远方巍峨的高山、不时出现的野兽、宁静而猛烈的暴风雪……这些景物不时出现在镜头中，将怀俄明州的极寒从镜头之内延伸到观众身上。

多次出现的远景镜头和航拍画面勾勒出人迹罕至、荒芜空旷的野外场景，营造出无比压抑沉闷的基调。

当cory骑着雪地摩托车奔驰在雪原之上，镜头归于宁静，只剩下摩托车的轰鸣声，让人顿感人类在大自然面前的渺小。

影片前半段比较沉闷，情节推荐稍显缓慢，镜头语言冷峻克制，叙事性极强一度削弱了影评的悬疑色彩。

这样设计的好处在于线索和情绪铺垫到位，氛围营造得恰到好处，这为影片进展到后半段爆发最大冲突做好了充足准备，人物和观众的情绪同时被引爆，成就了双方对峙时精彩绝伦的枪战戏份（最后的复仇太爽了）。

2.小切口＋大背景揭示少数族裔的困境

谢里丹的作品深入远离都市的荒凉之地，将镜头对准被社会边缘化的群体，通过故事勾勒出美国社会的现状，反映社会问题。

纯靠情节取胜是谢里丹的商业片不太像商业片的原因，也是他的作品兼具故事性和娱乐性的魅力所在。

不论是《边境杀手》，还是《赴汤蹈火》，又或是《猎凶风河谷》，当法律无法保护受害者，“以其人之道还治其人之身”私刑正义横空出现，成为最有利的匕首。

《猎凶风河谷》改编自发生在印第安保留地的真实凶杀案件。

随着Cory和Jane的调查深入，影片通过倒叙的手法揭示了少女死亡的原因：她来到男友宿舍享受二人世界，被男友喝醉的同事们撞见，同事们见色起意，图谋不轨。

男友为了保护女友而与同事们发生正面冲突，被同事打死。之后，几名同事轮奸了少女，少女逃出宿舍，赤足在雪地狂奔十公里，最后惨死。

印第安人保留地是美国白人为印第安原住民提供的独立自治区域。

这里是人间地狱，因为当地政府不作为，生活在保留地的居民长期被贫穷、毒品、犯罪所困扰。

这里是犯罪天堂，因为美国主流社会几乎遗忘了印第安原住民，保留地变成了警力不足的“三不管地带”，实际上变成了文明社会中被孤立的法外之地。

不知名少女之死的背后隐藏着这片被文明社会遗弃的荒蛮之地的肮脏堕落：毒品交易、暴力犯罪、枪支泛滥、强奸案频发、法律意识淡薄。

在影片最后，Cory通过出色的枪击技术扭转战局，在远处狙杀了多名歹徒。他发现有一只漏网之鱼，于是只身前往，将他逮捕，绑在雪山上。

他询问这名罪犯的动机，罪犯回答说：“你知道这冰冷的地狱是什么样子的吗？什么娱乐都没有，没有女人也没有乐趣，只有雪和寂静。”

至此，影片的创作初衷才清晰地呈现出来：罪犯之所以是罪犯，是因为社会给予了他们成长空间。

当我们凝视黑暗，就会发现：黑暗之后，是更黑的黑暗。

这是一个典型的谢里丹式的故事，小切口和大背景相得益彰，通过情节简单的故事展现时代的悲哀。

自我文化衰落的土著社区、自以为是的入侵者、社会对边缘化人群的冷漠无视，《猎凶风河谷》将少数族裔的困境展现得淋漓尽致。

影片最后用文字告诉观众：每年都有许多印第安女性离奇失踪，却因为家属的隐忍瞒报和警方的不作为而彻底在人间蒸发。

没有悬念转折、没有视听盛宴，鲜血和杀戮本就简单直白，真正能够有力撞击人们内心的是杀戮之后一切归于正常的平静。

连正义和法律也无法复盘的故事真相被大雪掩盖，无助的受害者为了“一个公道”在天地之间不停奔跑，却连犯罪者的痕迹都追不到。

终究，只有邪恶才能遏制邪恶。

3.最后，简单说说Cory这个人物。

一个是被丧女之痛折磨多年的Cory向Jane讲述了自己曾经的经历，他强忍泪水说“女儿的尸体被发现时已被土狼吃的残缺不全”。

杰瑞米雷纳的完美演出让Cory这个人物具有了震撼人心的真实感和立体感。

以上文字为原创内容，图片源自网络，感谢阅读。

情感线的主角是三年前死了女儿的猎人，配角是印第安父亲。猎人通过这次事件，惩罚了恶人，在悲痛之后回归平静生活，其实情感上并没有太大的变化；印第安父亲也仅仅是杀害女儿的凶手被惩罚，之后稍稍得到一些解脱而已。女FBI更是没有情感上的处理，影片结尾处，怎么感觉有点其妙的情感在俩人之间（猎人，FBI）。所以不是一个成长或退化型或怎么样的电影，内心游戏不太完美。但是这部电影作为一个载体还是不错，反应了美国西部地区（怀额明州）这个地方的各种问题，吸毒，欲望失控，寂寞，只剩白雪皑皑，这更多的是反应人没有未来的感觉；非法持枪，或者说是警察在办案时根本无法控制的缺乏权威感，没法正常维护秩序；强奸；经济萧条；人权得不到好的保障，失踪人口没有统计，人失踪了大家也不报案，一种对政府的失望感？政府也没有认真处理民众的事情，从命案只派类似于电影中的并不成熟FBL；种族不平等；更多的是反应这种问题；私刑，法外制裁。

故事完整，内心游戏不够完美，主人公更多的是无奈，只能接受，最后也只是做到法外制裁，大悲剧，故事并不是好的结尾，死伤惨重，警察的出现并没有让事情得到好的解决。

它讲了一个这样的故事：猎手巡视的时候发现血迹，找到尸体，印第安爸爸的女儿。报警，来了警察还有FBI，发现踪迹，找到莉娜的弟弟，吸毒的，找到线索，即莉娜的男友，随后猎人在丛林里发现莉娜的男友也死了。FBI一群人来到莉娜男友工作的地方，见到那群人了。随后由于那群人有人说漏嘴（其实是女FBI的小心机），一触即发的枪战，然后平息，可是接下来还是发生了，真是不可控的场面。死伤得差不多的时候，猎人从丛林扮演神枪手的角色干掉了所有在场坏人，以及逃走的那一个。最后猎人回到家安慰死了女儿的印第安爸爸。事情很严重，一直在发生...

很多人看完说很畅快，我一点都不畅快，想想，其实什么也没有得到。你只看到猎人杀了所有坏人，但是你没有看到这个案件中那些牺牲的警察。主角是活着，但是无法掩盖死伤惨重的事实，和悲催的西部现实啊。

一个偏僻的小镇，一直疯狂下着大雪，想过去这个小镇，除了开车，没有任何其他途径

因为一起很难实现的悬疑事件，开始了整个故事的叙说

专门拍过来的FBI女探员，可以说是相当勇敢了

这里很多范围是不受任何一方管控，随身都可以配有枪支，说直接一点就是，在很多区域杀人不用承担法律责任，所以才有了肆无忌惮的犯罪

一开始都是很平淡的叙事，一个18岁的女孩子，在大雪天，周边都是荒郊野岭，穿的很少，没穿鞋；不知道是碰到什么事情，一直光着脚在零下20度的雪地里奔跑，正常人在这样的境遇下只能跑一两百米就会因为吸入太多的冷空气，导致肺部出血而身亡，但是这个女孩周围两公里范围内都是树，但是她的死因又确实是这个，所以这些探员们都觉得很奇怪，由此展开一系列的追查

当然这中间多亏了男主，也是一个曾经在这里失去自己女儿的人，因为一直在这边打猎，所以对这里地势很有经验，也因为有过这样的经历，这种失去至亲却又无能为力的心情，感同身术，于是在这场追捕中，他

中间穿插了很多，包括去这个女孩子的家里，问她的家人，企图找到一点线索，后来找到这个女孩的弟弟，知道这个事情应该跟女孩男朋友有关系

这里有一个对话也让我印象很深刻，这个女孩的弟弟和一群乱七八糟的人一起在吸毒，年纪轻轻的，抱怨说这里没有希望， 天天就靠这些毒品找乐趣，这个时候，男主跟他说：我是没什么选择了，但是你还年轻，你还可以有很多选择，可以去读书，可以去其他地方读大学，可以去考政府单位。（我大致记得是这样子，如果有误差，请谅解哈）

这里除了雪就是树，这里的人，特别是那些没有成家的人，因为没有追求，没有方向，所以整天除了有一份可以混日子的工作以外，就是找乐子，满足人性最底层的欲望

前面的这些，也为后面发生的事情，埋下了伏笔

可能我看前面没有去推敲后面即将发生的事情，这部剧一直也是在找人，找到那个跟事件有关系的人，并没有太多的预示后面发生的事情，所以当导演用一小段受害者经历的前因后果呈现出来时，让我印象尤其深刻

看前面这些线索的推进，我以为是跟她这个男朋友有关系，因为她弟弟也说了，对他男朋友印象不好，说这个女孩只是被爱情蒙蔽的双眼，但是后面这个事发经过，就有点出乎意料

因为这个女孩的男朋友是和一堆同事住在一起，当天其他人出去镇上喝酒，他们以为这群酗酒的同事不会回来，于是两个人准备很甜蜜的，pa完之后，一起享受彼此呆在一起的感觉；谁知道，这堆人竟然晚上回来了

里面一个猥琐的男的就一直动手动脚的，女孩穿的少，听到他们回来只穿了一个羽绒服，随便套了一条裤子，猥琐男人的这些举动，惹恼了女孩男朋友，开始打架

其实这里，看的时候，不太理解，明明同事们56个，一个个比一个高，一个比一个壯，明显今天猥琐男的行为，有点酒后乱来，为什么还要正面应对？

最后的结局就是，女孩被rap了，男的被打死了，在众人打男的期间，女孩跑出去了，因为没穿鞋，所以导致了后面事情的发生

这里重点强调的就是这个女孩子光这脚跑了10公里，因为从出事的房子到到这个女孩子倒下的地方，距离10公里远，这一点，震撼了所有查案的人

当然这个案子的最后就是在男主的帮助下，杀了这群人，包括最后那个猥琐男，男主让他以同样的方式死去，只不过他只跑了两百米就挂了。

对于这种类型叙事性质的悬疑片，又很平静， 包括整个电影，都很平静，但是看完之后，却很难受

好像这种事情在那边大雪笼罩的偏僻小镇里，很平常

天太冷，雪太大，无论踩多深的脚印，一场雪之后就没有任何痕迹

但是，这样的事情，正常的事情里是不可能会被那么平静的接受的，人应该活在体系下，遵守该遵守的规则，有正常的追求，体系才能自然的运转。

导演真的很厉害！看完就只能庆幸我们处在正常的体系里面

写到这里，都还觉得这部剧，实在太深刻。有一种说不出的感觉

故事发生在在俄怀明州的印第安保留地，这里居住者北美洲最早的原住民，他们被剥夺领土，再被赋予保留地的权利，已失去太多，而接二连三的女性遇害更是让这些人内心无比悲痛，主角Lambert作为一个失去女儿的父亲，无法原谅这种事再次发生，便协助FBI探员Banner进行调查一起谋杀案。 本片剧情铺垫到位，人物形象描写也很深刻，Lambert女儿Emily写的诗句贯穿全文，描绘着一个没用暴力与犯罪的美好世界，影片结尾写道“在任何人口调查的失踪美国女性统计这一板块，是一片空白，没有人知道她们究竟有多少人失踪了”意味着美国女性在一定程度上的被忽视被轻视，当然在世界很多国家都存在这样的现象，这是一种悲剧。 除去剧情的话，北美连绵起伏的雪山，牧场，旷野，一直是我非常向往的居住环境，也许很多人在这种环境中会觉得压抑，孤独，但是我认为只有在这样的环境中才能抛开尘世的烦恼与俗念，就在这样一片旷野中走完一生也很好。

还是想提一下最后发生故事的那个时间回溯的转场很巧妙，用一种紧凑又不失节奏的方法很自然的带领观众回到了事发当晚，揭露了钻井队的种种罪行。

PS：刚开始看主角的时候就感觉眼熟，想了半天原来是鹰眼，然后那个FBI一登场我感觉又眼熟，原来是旺达😂这俩怎么组起cp了，不过说实话鹰眼在这部片子里扮演的也是一个低调人狠话不多的角色，拿狙的样子更帅了。

从《边境杀手》《赴汤蹈火》就能够看到谢里丹的风格，以犯罪事件为主线，揭示一些深层次社会问题，影片的商业故事性和内涵兼顾的非常好，让影片厚重了很多。目前多数影片或者是热闹的商业犯罪片，或者是沉闷的写实片。

在影片叙事风格上，简练流畅、快节奏、偏重写实，表演收敛平稳，无论缉毒行动还是追捕银行劫匪、调查强奸杀人案，都是写实风格。相比于各种商业大片的动作特效和大场面的爆米花快感，给人一种真实氛围带来的更大震撼。

本片是谢里丹首部导演作品，风河谷的壮美风光中透出的是贴合主题的孤独死寂、萧瑟严酷，那种藏在冰雪之下的残酷无情扑面而来。影片的画面拍摄、运镜、剪辑非常精彩。

影片并没有侧重讲述和讨论保留地居民的现状和状况，但是通过一个个人物的经历和表现，观众都能感受到保留地的现状和问题。也能感受到导演是个对现实社会问题非常关注。

感觉可以对标的就是《三块广告牌》的马丁麦克唐纳，马丁最新的作品是《伊尼舍林的报丧女妖》，也是写实风格，获奖无数。但个人感觉还是过于自我和个性化，沉闷的厉害。