1 ) 【蜡翼·观影】无间阿鼻
杜琪峰的片子很多,应该说质量也是层次不齐,不过,他和银河创作组拍的片子我却一直很喜欢。看看他们之前合作过的片子吧:《枪火》、《大事件》、《文雀》等等,每部片子都能给人留下很深的印象,不敢说百看不厌,但的确是诚意之作,片子之间少有雷同之处,多为创新发掘之作。而这一次的《夺命金》让我更加期待他们的下一次合作。
杜琪峰自己说,他对香港一直怀着一颗赤子之心,而这一次,他融入了更多大陆的社会情感在里面。通过他的视角,来揭示出这个社会更加客观的一面。在杜老的眼里,这部片子映射着社会的众生百态。尤其是在这部片子中,他第一次揭示了我们这个社会的残酷、冷峻、讽刺,而又带着一些少许的无厘头。
可以说,这个社会,只有三种人。
第一种人,是黄日华这样做废纸生意的,踏踏实实的一份一份挣钱,很累也很辛苦,但是过的也比较知足,不求自己大富大贵,只是想安身立命。而且还能仗义相助自己以前在黑社会混过的“兄弟”。
有些人可能认为黄日华最后可能像那位拿煤气罐想自杀报复社会的老头一样,但是我觉得可能性还是不大的,这个社会再怎么样,这些生活在最底层踏踏实实的人,还是会有一口饭吃的。
第二种人,梦想很大,欲望很强,需求旺盛,天天都在考虑怎么一夜致富,这是片子里面的绝大部分:
何韵诗想着办法卖她自己也不懂更不会买的基金,骗老太太买她承受能力之外的金砖四国。片子里面这时候特意安排了很长的场景,何韵诗在给老太太反反复复的做投资自担的流程,老太太那时候还高兴的对何韵诗说“等赚钱了请你吃饭”。我们都知道随后发生的事情,然后只能是无奈的叹息。另一方面,她很巧合的得到了放债人的五百万,终于实现“致富梦想”了……
刘青云不是一个看重钱的人,可是周围的人不这么看,他追求的兄弟义气,到头来也只有凸眼龙一个人。他太看重所有人,结果大部分人都只是利用他而已。最后一幅戏剧性的场面,他用赌马的方法“算准”了股票走向,而凸眼龙这样的职业炒股家,却在悲愤中吐血而死。
胡杏儿想要房子,想要养孩子,自己却没有稳定工作,老公任贤齐的压力也很大,情急之下胡乱投资。而这样的家庭更多的是我们生活中的写照:能力不足,承担太多。当然导演还是网开一面,让他们幸免于危机。但是在现实里面,又有多少人能够拯救他们呢?
任贤齐,有人觉得他存在感太差,我一开始也这么觉得,但是现在想想,导演有意安排他和这样的角色,也是在折射社会上的一种人。在导演眼里,这样生活的太平淡而且没有想法的人,也是一种欲望。在电影中,任贤齐做着别人都可以做的事情,像一个路人——更难听的说,像一个傀儡,在这个城市程式地生活着。没有自己的兴趣,没有自己的理想,跟随社会的脚步在走。没有高潮、没有低落——这种生活看上去没有欲望没有梦想,可恰恰是这样,却也是一种欲望和理想——像蝼蚁一样的生活。所以他很不喜欢打破自己现有的生活,不想买房子,不想养自己的亲生妹妹,甚至看到那个煤气罐老头的遭遇也没有产生怜悯之心,更没有思考过自己应该怎么生活。而他所有的,只是一种冷漠的围观。
四个主角,四种生活,导演安排的这四个角色,都不是那种很极端的角色,反而都是我们生活中很常见的人。每个人代表着一种生活态度,而导演的刻画也给予了无情的否定。何韵诗为了钱可以做任何事情,刘青云为了兄弟义气不分好坏,胡杏儿不评估自己能力承担太多责任,任贤齐放弃任何思考的努力。每个人看似正常,实际上都陷入了极端。我们在生活里总是能看到这些人,他们甚至就是我们自己。
而这里,还有非常非常多的小角色,导演通过他们,更充分地展示形形色色的第二种人:
有人想买包包,买化妆品,买衣服,所以找自己所谓的男友去抢劫,结果抢劫失败立刻不管男友就跑了。
有人利用以前黑社会身份,年年办寿宴,就是为了收礼钱,还想着办法“节省”宴会开支。
有人把弟兄就当做敛财工具,帮对方一个忙就要收一次钱,被别人帮忙了还要收别人的钱。
有人趁火打劫,放高利债不顾人情,结果被人暗算。
有人开公司做黑市股票生意,表面看着风光,实际上输不起,暗地偷偷修改交易数据,被抓了还逃,生命垂危之际还想着从股票里面赢回来。
还有那位老头,他期望的生活,离他越来越远,所以他想自杀。
………………………………
如此种种,不一而提。
还有第三种人,那就是宋先生。
宋先生是我们平常很难看到的人,这个社会却是宋先生这样的人建立的,他给这个社会建立了各种规则。要求其他的人都必须遵守这个规则,对那些违反规则的人毫不手软。宋先生给第二种人许诺一个未来,实际上只有极少数的人才能得到。而宋先生可以从其中获利——过桥收费,坐地生钱。
而现实里的宋先生更加的变本加厉,不仅不像在电影里面那样低调行事,还要高调出场,告诉第二种人:钻石恒久远、一颗永流传;娶妻不买房,别见丈母娘;爱美是天性,只有懒女人;努力拼搏,奋发向上………………
其实这些话,都只有一个意思,那就是一个词:
“听话”
难道不是?宋先生让你干什么,你就得干什么,因为这个社会就是人家的,你不听的话,那你的下场………………如果你想反抗,那就是违背游戏规则,那你就会成为他们重点清理的对象。而实际上他们并不需要像电影那样亲自出马,其他的第二种人就会先把你处理了。
有人说,这都是贫富差距造成的,但是我觉得,贫富差距只是一个结果,而不是原因。
原因是什么?应该是欺骗吧。
有些悲观么?我不觉得,我觉得这是客观。这是地狱又如何?
做第一种人,没什么不好,起码踏实。
做第二种人,做好随时完蛋的准备就OK了。
而第三种人,我想,他们应该是不上豆瓣的。
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2 ) 其实任贤齐还有一部分戏份被删了(认为任贤齐性格刻画不够好的可以进来看看)
先且不说港版和内地公映版的结局让人吐槽,昨晚看了bluray里面收录的删减片段才明白,任贤齐是有一部分戏被删了:
任贤齐敲开卫警官(西九龙行政督查组总督察)的门,卫警官把门反锁后问任贤齐河内道爆破案什么时候开庭,任贤齐告诉他很快,然后卫警官就慌了,因为他把任贤齐带回来的70w赃款买股票亏了,这事只有任贤齐一个人知道,想求任贤齐帮他躲过这一劫,叫任贤齐借钱给他,结果任贤齐说“说出来,你死;我不说,知情不报,我死”
之后任贤齐告诉了上司,后来就在审那个女犯人(挂了的那个男的的女朋友)的时候,当任贤齐要出门时,听到枪响,卫警官吞枪自杀
个人认为加上这一段戏份,会对任贤齐刻画的更深一点
ps:最后还有一段删减的片段,是一个小姑娘站在银行通道口,银行不是之前的红色和绿色,而是中间加了个黄色,然后又是那个客服开始侃侃而谈,这我认为应该是杜琪峰想要的结局,发人深省
删减掉的一共9分26秒(相比较港版)
3 ) 玩不起,真的玩不起——评《夺命金》
跟你打听一个人,苏杏璇,知道么?估计90%的人不知道,这位女士在《夺命金》里演郑小娟,不是青春靓女,而是一个普通的香港老太太,她把自己所有积蓄用来赌明天,在早就不该做梦的年纪偏偏幻想一个夕阳无限好,当然,玩这一把一部分原因是实际生活所迫,而更多的是被专业人士很专业的忽悠——银行投资经理的投资建议。结果呢,当然是巧遇百年不遇的金融危机,损失惨重,百万资产谈笑间灰飞烟灭,当然百万资产现在也就是笔小额存款而已。
之所以提这个老太太,是因为她曾经在若干年前演过一个古装剧,在里面她扮演一个两宋交替、风云变幻的普通女人,当然风是腥风、云是愁云,幸运的是她有个好丈夫,不幸的是丈夫被金兵杀了;幸运的是留下了遗腹子,不幸的是被金兵追杀无家可归亡命天涯;幸运的是她的儿子很猛成了大侠,不幸的是儿子年少时很笨总被欺负,刚刚风生水起她却挥一挥衣袖找孩子他爸去了。怎么样,熟悉吧,她的儿子叫郭靖,那个片子叫《射雕英雄传》83版,她演的是郭靖的娘。
联想到这个是因为,我忽然觉得,这个老太太就是古往今来的中国人,在最好的时代、最坏的时代都命运坎坷,乱世容易没命,治世常常破财,除了小心活着,别的都玩不起啊,真的,苏杏璇女士的表情穿越了时代,传神古今。
在电影里,郑老太太和她的一笔钱是游离于故事之外,却实实在在的触动着我们的心,是啊,相对于横财,一辈子的积蓄才是我们的所有,能有的所有。横财或许能改变命运,但更可能夺命,放高利贷的老头虽然龌龊虽然卑鄙却看透了人性的贪婪,资本的本质,包装的再精美、谎言再完美也是唯利是图,所以他选择现金为王,自己控制钱来生钱。而基金经理之流其实无非是包装光鲜的吸血鬼而已,她们最大的能力就是利用理论上无懈可击的真实的谎言,为自己卖命的金融机器创造剩余价值,也为自己在足以致人于崩溃的压力下挣钱买命。
其实,大家都不容易,在香港这个寸土寸金、分分钟都是钱的地方,每个人都是脆弱的、无力的、无根的,不接地气、呼吸困难,像一群挤得密密麻麻的鱼,只能拼命的到水面吸口气。不仅普通人如此,连黑社会这种在港片里风光无限的职业也一样,混的那叫一个惨,刘青云演的豹哥整个就是个职业的孙子,底层啊,无需多说却一言难尽,混江湖的基本素质忠义,在钱面前非常不值钱,你可以玩,但绝对玩不起,玩的再好也只是享受个过程、过把瘾,结局一定是被玩死。在杜琪峰看来香港这个社会这片江湖其实就是个丛林,里面的声色犬马仁义道德纸醉金迷辛苦工作都无所谓,因为这里通行的只是弱肉强食的丛林法则。
一如杜琪峰的既往,结尾有一次毫无悬念的跌宕了,意外了,不过天降馅饼的黑色之后、好人好报的童话之后,是几行点睛之笔一一和谐。这才是最让我意外的。
而郑老太太的钱在一次高端世界经济会议之后又失而复得这种事,不管你信不信,对于金融理财产品和各种投资的忽悠,我反正是不玩了。
4 ) 没有原则的电影
杜氏电影风格偏向黑色电影,他的电影纯正而多变、硬朗且细腻,每部电影都有各自不同的标签,有带着子弹出膛灼热金属味的,有沉郁含蓄类的......而这部《夺命金》则是以金融为体裁,营造了一个逼仄、黯淡、压力重重的香港社会环境,着重关注的是金钱对于人性的腐蚀,《夺命金》可以说是一部没有原则的电影,它不遵循“好人好报,坏人恶报”的定律,人品行的好坏,与他得善得福,关系似乎不大,最终还让三个主人公轻而易举地摆脱了生存困境,这就是杜琪峰营造的黑色幽默。
《夺命金》的叙事分为三条线索,杜导采用倒叙中还有插叙的手法将三条本应没有交集的线汇在了一齐,情节之中扣得相对紧,过渡也平缓。然而这三条线索虽然略有交错,却也只是轻轻碰触一下,不交织,就弹开了。任贤齐饰演的警察,何韵诗饰演的银行职员,刘青云饰演的贼本应可以相互作用,杜导却没让他们之间有半毛关系,只是很耐心地讲述这三条线索的故事,用灰色的写实主义手法,讲述了一场金融大风暴如何将这些人裹挟其中、这些人都未能幸免,纪实着惊人的命运。
影片里的关键点在于1000万港币,就是这笔钱,搅乱了每个人的心湖,贪念就非常自然地抬头,成为主宰你的心魔,如果你在这个时候,得到了1000万港币,你会怎么做?上交警局还是据为己有?一笔足以改变你一生的钱财,勾引着你,抓挠你的心,让你坐立难安。影片里的主人公除了任贤齐饰演的警察没有被老杜安排腐败或是不道德的戏码外,其余的最终都没能经得起金钱的诱惑,为了钱,放弃了自己之前的人生准则,这也是整个影片对贪婪的嘲讽的一个高潮。
这部影片还有一个让我感到惊叹的地方,就是影片所用的主题曲《水漫金山》,这首歌本身的旋律和歌词与影片所要表达的主题非常的契合,加上杜导巧妙地把这首歌用两个不同的版本(一个是岳薇演唱版,一个是无伴奏人声重编版)分别放在三条线索叙述的分割点和影片主人公贪念抬头内心挣扎到最终拜金到手的时候响起,更加升华了杜导要营造影片黑色幽默的氛围,太绝妙了!很喜欢杜导这样的配乐风格。
5 ) 一個真實的香港
第二次看完《奪命金》後,觀感相對來說已較完整,所以不妨說幾句。
對於這部電影最大的感受,是導演難能可貴的在今時今日的電影環境中描摹了一個真實的香港,這個“真實”是相對類型電影中的“香港”而言,這種寫實是對一個城市的坦誠和承擔(如非有切膚之痛,拍不出這樣的戲),而這份難能可貴,可以說是《奪命金》之於香港電影,也可以說是《奪命金》之於杜琪峰自己。
觀眾究竟對類型片中描摹的“香港”還有多大的興趣?不妨以曾志偉年前的《我愛hk開心萬歲》和彭浩翔早兩年的《維多利亞一號》來做例子(因這兩部戲同樣以“香港”這座城市作為切入點,並多少帶有主觀性”城市“母題的基調),前者依舊走的是80年代的合家歡路數,用人情味來做包裝;而後者則以”民生“話題做包裝,拍出一部嗜血電影。
雖然這些電影某種程度上依舊受歡迎(無論是糖衣炮彈的人情味,或是借樓殺人的洩欲,本地居民似乎樂於接受),但不客氣的說,雖這些電影以城市為母題,但和一般的類型片比,簡直是徹頭徹尾的”偽善“。因為他們並不關心任何與這”城市“休戚相關的變化,亦不關心任何活於期間的人,實際上,電影中所有涉及與這”城市“相關的討論都是道貌岸然的掛羊頭賣狗肉。
事實上,在香港近15年的變化中,真正有電影創作者以”香港電影“的身份,真正看”香港“這座城市的作品確是鳳毛麟角。而《奪命金》的意義就在於它的這份勇氣與擔當。電影中的香港混亂擁擠,嘈雜浮躁,維港上空烏雲密布透不過氣。電影裡對於城市之中人對於金錢的某種瘋狂已經說得再細致不過,我們再看看電影中的一些細節處理,無處不透露著作者對這個”城市“的愛之深責之切。如果你記得電影中的那一幕,姜皓文扮演的凸眼龍死的那一刻,在人群圍觀的時候,眾多香港男女爭相拿手機在拍照留念,並熱烈的討論,這大概與進來內地的許多新聞毫無二致,而如果你還相信類型片中那些滿口”人情味“的香港人,你也許不願意承認,其實香港人(更嚴重是下一代)的自私冷漠無情簡直已經病入膏肓。
所以說《奪命金》是一套難得的香港電影,按主流電影習慣大可以去從類型角度看待這城市(如早前的《竊聽風雲2》),但那效果和現在這種寫實旁觀的基調相比則是天差地別。
我們接著說說,《奪命金》在導演角度看來對於杜琪峰的一份難得。
每個人都會看出杜琪峰這次的不同,顯然他沒有再用過去的燈光布局(因這戲連夜景也不多),沒有再如過去那般的復雜調度(何韻詩就在一小隔間做戲,如何調度?),沒有再如過去一般畫面精簡(取而代之的是眾多的群眾演員走來走去,混亂的背景)……我們暫且不說對於杜琪峰這樣業已成功的導演,大可以靠那幾招養老,不用謀求改變。而我們光看這些改變的時候,是否可以想象到,這樣的改變,對於一個有固定風格的導演來說,究竟是多大的難度和挑戰,究竟要付出多大的努力才能夠做到?
白天的戲多,杜琪峰便不再能夠像過去一樣用燈光來擋掉畫面中殘余的元素(按他自己的話說,燈光是為了”強調看見的,遮掉不想看見的“),而他這次則要學習如何去控制畫面裡越來越多怎麼遮也遮不掉的東西;何韻詩的戲基本在狹窄的隔間中完成,無論是盧海鵬還是蘇杏璇,坐下倆人就對話,這種拍法等於把自己逼到死角,機位怎麼再擺?人怎麼走位?沒的走還是杜琪峰?群眾演員眾多,光銀行裡的群演就多不勝數,如何控制走位(對於強調畫面構圖的杜琪峰而言,這次仍留有很重痕跡)。
所以輕易的說杜琪峰”變了“固然簡單,關鍵是這背後,作為一個導演,究竟做出了多大努力,去一一挑戰自己原先並不熟悉的方式,中間不停的逼自己,一定要不斷克服從未見到的困難。這就是這部電影之於杜琪峰的難得,一個56歲的成功導演,所表現出來的勇氣,以我看來,值得尊敬。
我們其實也能看出杜琪峰這次在戲劇性上的學習。還是舉何韻詩在狹小隔間中的戲份為例──沒有走位,空間小,機器運動少,沒有特別的燈光,如何才能引人入勝?杜琪峰用戲劇性的嘗試交出一份滿意答卷。蘇杏璇與何韻詩的對話相當長,就算是簽定合約的錄音部分,也來來去去由頭到尾講了幾次,也許有些觀眾會覺得有些冗長(為何不cut掉重復的對白呢?)事實是,他不這樣事無巨細紀錄片式的展示這個過程,他不這樣一次次重復這錄音的台詞,你根本就不能夠體會到,這看起來完全真實的一個情境,是多麼的荒誕、扭曲、滑稽、殘酷……而這“寫實”的真正的社會,真正的香港,則遠比這情境可怕得多。
我們同時也看到,杜琪峰刻意用寫實的方法來拍何韻詩任賢齊兩條線,而用荒誕的手法來操作劉青雲那條線,這方法本身已經很冒險(因兩種風格格格不入),但杜琪峰完全用一個主題先行的”荒誕“基調將幾者統一起來,劉青雲一條線索是”明荒誕“,而何韻詩任賢齊則是”暗荒誕“,銀行裡交易的荒誕程度不亞於劉青雲的擠眉弄眼,任賢齊突然有了個五六歲大小的妹妹,則涉及荒唐的上一輩──原來荒謬瘋狂的香港,一早已種下了因。
另外值得一提的幾點,一個是杜琪峰在聲音上的使用,這次強調音樂的反諷,在最荒誕處唱出輕快的和聲,一如洪偉良(飯店伙計)在開壽筵前敲打的優雅樂器聲(叫什麼?),反諷意味再明顯不過,而背景聲(包括電視,電話,廣播等)則充斥著整部戲,更加詮釋了電影所需要的那種繁雜混亂的氣氛;而另外一點是,在結尾起主題音樂時,杜琪峰竟然用了定格這一法國新浪潮年代的時髦紀實技巧(當然,那定格中的女孩表情確實讓人失笑),如果沒記錯,之前似乎並未見過杜琪峰玩此類技法,確實有點驚訝,不知道是導演本人的意見還是剪輯的決定。
就戲來說,《奪命金》並非那種高潮迭起的電影,也並不像杜琪峰的過去電影一樣有那樣細致的影像氛圍值得細細品味;但值得稱贊的是這部戲本身的視角和主題,杜琪峰做出的勇敢改變,當然,最重要的是,杜琪峰仍舊對得起”香港導演“這頭銜(已有許多人名不副實),他對於這城市,仍舊保有一顆赤子之心,以致於我們沒有理由對他失望,尤其是我們說起熱愛香港電影時,可以負責任的說:還有杜琪峰。
6 ) 杜琪峰的香港浮世绘
一
在还没看之前,甚至早在一年多前,我就已经四处散布杜琪峰这次要转型的预言。一方面是因为《复仇》已经是杜氏元素的大集合,再这样重复下去也很难有突破。另一方面,从各种小道消息已经拍摄过程来看,影片似乎与典型的杜氏作者风有所区别。
在威尼斯与多伦多的放映后,也有一些评论传出了相应的信息,就是杜大炮这次是玩了点不同的东西。
那《夺命金》算不算他的转型之作呢?《夺命金》到底是怎么样的影片。
先简单说一下。
《夺命金》是与以往杜琪峰作者风格的代表作(枪P柔黑放神文)——首先在影像风格上不太一样,没了那高反差的灯光和人物站位式调度、以及镜头内外节奏的对比。
但最大的不同,还是在讲故事的方式上。
如果了解杜琪峰的电影语言,就知道他其实有两种倾向,一种,当然是越自我越潇洒:武有《PTU》《放逐》,文有《文雀》,风格就是一切。
另一种,是完全围绕着故事本身的气质进行,适当进行个性化发挥。代表作是《黑社会》、《神探》,这两部作品,故事、人物放到了第一位,风格是为它们服务的。这符合绝大多数观众和评论者的标准,所以,这两部作品一直位于杜琪峰评价最好的电影系列。(另外,其实在纯商业片中,杜琪峰也会压抑导演风格,进行标准配置《单身男女》《蝴蝶飞》)
当然也有两者接合得天衣无缝的妙手偶得之作《枪火》。
总的来说,一旦当杜琪峰谈到“文学性”的时候——他不止一次在访谈中提到好电影需要有一定的“文学性”,比如黑泽明的电影就有“文学性”,比如《黑社会》就试图加入“文学性”。他说的“文学性”,显然并不是一般人理解的“文学性”,导演的措词不会像理论家一样精确。我认为他说的“文学性”是另一种“电影性”的代表,是电影中的“故事性”、“人性”、“思想性”、“社会性”等元素的综合体现。
而《夺命金》,就是杜琪峰继《黑社会》之后,对电影中“文学性”发起的又一次冲击。
就是说,这一次的——1.故事、2.讲故事的方式——
将会与他大部分电影不太一样,而与《黑社会》有些一脉相承的地方。
事实证明也的确如此。
《夺命金》谈不上是与杜氏之前作品完全不同的作品,相反,够熟悉他的人,能从这个故事特征、从人物困境,甚至从镜头语言里,都可以看出“承前”的影子。
但你又不得不说,《夺命金》对于杜琪峰,是新的起步,新的方向。因为他在讲故事的方式(与以往相比),进行了新的尝试。无论是摄影、声音、场景设置、剧情结构、视听节奏方面,都有了新的整体性。是银河大方向下的小航标,一个也许能“启后”的转折点。
所以,《夺命金》是“转型中”的杜琪峰作品。至于他会转回自己原来的模式,还是彻底转向另一边,有待下一部作品来验证。
不用跑太远,接下来还是谈《夺命金》,首先要说的,自然就是影片最重要的元素,也是杜琪峰最落力的地方:如何讲故事。在这方面,《夺命金》虽有遗憾,仍然是精彩十足、好戏连台,可为当今影坛顶级水准。
二
《夺命金》是类型片里的文艺片,是文艺片里的类型片。
所以抱着老眼光来看这部电影,是会有一点不适应的。它看似有类型片的元素,却是一个文艺片的内核与结局。
影片采用的三段式结构,并不算少见,虽然在杜琪峰电影里是第一次尝试。(《铁三角》虽是三段,却不是三段式)不过三段式早被用得太多,这部电影也没在结构上有多少突破。
我觉得《夺命金》在叙述上做得最好的,是丰富性。叙事结构上的丰富性、群像的丰富性、社会元素的丰富性——镜头调度的、修辞的丰富性。
并不新奇出挑,但很沉稳、很细腻,整个形成了“漩涡”般的叙事,但这个“漩涡”,是由一系列“泡沫”组成的,故事一边在建构、人物一边在崩溃。也就是说,“漩涡”一边在形成,“泡沫”一边在消失。
故事属性是冷酷的,纠结的,另一方面又是黑色幽默的。
下面涉及具体情节,没看过电影的同学,请止步。
提醒一句,想完全欣赏这部电影,就不要看任何剧透。
有一种好的电影叙事,是“吸引力”型的,就是它会引着你一步步地走下去。
《夺命金》就是用这种方式,不过不像传统类型片那样充满着快进程的“悬念”勾搭,影片更多是用暗线来推进故事,也就是说,故事的表层是一套东西,故事的底下,在人心里的东西,才是根本的推动力。
比如影片开始,有一长段受到争议的“银行推销”段落。这一段落是“很长”,甚至“重复”,但这正是生活中最常见的场景,写实的场景。它的剧力全是在底下的——就是一个师奶把钱投在了一个所有观众都预感会出问题的基金上面。这个介绍越长,这种坠落感也越强,故事的绝望感也越强。
当然,对白里面的黑色幽默也越明显。
可以说,银行的段落其实是这部电影的属性代表。有着冷静却无所不在的场景特征:办公室的狭窄暗示着生存空间的残酷;不停的画面分割线条是冷漠隔离的人际关系;那鲜艳的红色几乎就是人心赤裸裸的斗争。在表面公事公办、无懈可击的流程下面,是无休止的合理贪婪。
每句对白都在导向一个必然的悲剧,但语言中时不时出现的笑点,又仿佛在暗暗嘲弄这一切。
所以我认为银行的段落是饱含戏剧性的,这是一种缓慢的戏剧性。一方面是为了更好的“写实性”,另一方面也是与其它两条线进行对比,与停车场血案的突然发生进行对比。
而说到“三脚豹”的那条线,实在是精彩纷呈,可以说是继《黑社会》之后最出色的黑帮群戏。
这条黑帮线完全走“金钱至上”反讽风格:过生日的黑帮老大如此孤寒,不但计较于礼金还买不起单,而红包也都有很多是空的——一个细节表现出整个黑社会在金融风暴下的狼狈。而“拜山华”因为交不起担保被手下一个个抛弃,黄日华因为卖纸皮反而挺直了腰板。把黑帮这种原本属于“都市神话”“叱咤风云”的人物,一个个还原成被钱搞得焦头烂额的小市民,丰富了整个主题的层次。影像风格又很纪实,没有炫技的灯光,没有多余的镜头,一切都围绕着故事展开。这条线索人物众多却丝毫不乱,而且出场者皆有个性,情节展开看似随意却一环扣一环,让人越陷越深,实在是导演功力所在。
这里面,只有“三脚豹”是属于传统的黑社会产物,他忠诚仗义,无论是打扮和言行都与整个现实格格不入,最后却在股票市场大展拳脚,其荒诞性不言而喻。他与凸眼龙的经历更是影片戏剧性最强、讽刺感最强的段落。最后凸眼龙开着车在街头打转,四处受阻,心口又插着致命的花,这种被“金”逼得走投无路的“夺命感”,正是导演极力营造的。而最后“升”与“跌”、“生”与“死”的对比,将这条线索的剧力推至最高潮。
相比讲述“股市”“银行”两条线,讲述“楼市”的警察故事稍显平淡,实为小憾。但整个故事的丰富性无须置疑,在三条线索的支撑下描述了一个金融都市在金融危机下的众生像。各种时代元素出现在电脑上、在广播里、在电视中、在银行里、在茶餐厅里、在写字楼里、在住宅区里,人声噪杂、人心浮躁。高楼林立,乌云压城,整个维港的横移远景亦不断穿插其间,形成了杜琪峰对香港经济乱像的一幅浮世绘。
三条线的讲述方式也进行了精心的剪辑,并没有按照时间的顺序,更多是按整段的节奏和悬念的营造来设计。如开场的血案是“紧”,随后的银行是“松”,接着的停车场又是“紧”,生日会又是“松”,在最后半小时,开始集中线索,慢慢往高潮爬。各色人物的登场、交会,因果,巧合,这个阶段是影片最好看的时候。
这时也产生了一个我认为最冒险的地方,在三条线的交合处,影片的最高潮位,并没有一波又一波的累积戏剧性,在“紧”了一段后,反而在最后又来了一个“松”,就好像“漩涡”的最中央是个大泡沫一样,“啵”的一声爆掉了,然后留下了更多的空虚感,甚至是观影的空虚感。
这当然不像类型片的结局,更像是文艺片的做法。最后股市的反弹给三个人带来了暂时的平静,但这平静全是表面上的,他们随时还会因为金钱的“漩涡”进入下一个“夺命”的循环。所以,影片的最后段落并没能提供情绪上的高潮和满足感,反而提供了未知的问题和方向。
这能否让你满足,得观乎你自己对一部电影的要求如何了。是想看完就满意地睡觉,还是让故事继续在头脑中不停地生长?
7 ) 屋村你住哪一座
杜琪峰拍摄这部片子的时候,恐怕没有想到本片的上映期正好遇上“香港人大战内地人”这个尴尬时刻。不管编导用了多么繁复的“多线环形结构”来讲故事,都无碍其无比写实的风格暗合了当下热闹的话题。
片段一:
港人抱怨大陆孕妇赴港生子以及长期鄙夷的大陆媳妇,而任贤齐突然多出来的一个妹妹正是他爸爸找的年轻大陆妹生下的女儿,比他小了二十岁都不止。
片段二:
港人抱怨内地富豪把香港房价炒高,而片中受到欧债危机影响,市场陷入不景气,任贤齐的女朋友在交了定金之后反悔,不想买楼,却又不甘心承受毁约金。最后“内地人”出面接盘,愿意加价买她定下的单位。
片段三:
港人中产阶级压力巨大,任贤齐是高级督察,公务员,月入六万港币,即使在香港也算得上是中高收入人群,面对供楼这种事情依旧有很大压力。这也是在被询问到是否愿意抚养自己同父异母的小妹妹的时候,他对女朋友强调需要多想一想,不是没有人情味,实在是压力大。
片段四:
香港经济不景气,连黑社会都感受到了,退位老大以前摆个寿宴是六十桌加上舞龙舞狮,现在摆个六桌还是吃斋。老大进了警察局,连保释金都要到处去凑,这里借个一万,那里凑个两万。连小弟都看不下去,辞职不干。黑帮以往的光鲜亮丽化为如今的挣扎生存。
曾经那个光听名字就让内地人激动不已的香港哪里去了?
黄日华本来是个混黑社会的,现在踏踏实实做废纸板生意,买入一块,卖出两块,实打实的生意,实打实的现金。一腰包的小额钞票包含的是实实在在做工挣钱的踏实劲。但是更多的人是去炒基金,炒股票,放贷款。说来是几十帕的利润,一场欧债危机就让炒基金的小市民把退休仰仗的钱亏了30%,炒股票的命丧街头,放贷款的被属下员工盯上把钱抢走把人杀死。其实还是太浮躁,挣老实钱被人鄙夷,若是有一两个挣快钱的路子便能轻易引来众多模仿者。
如今的香港,没有人愿意做实业,年轻人想的是如何倒卖iphone到内地去赚快钱,轻轻松松就把钱挣了。谁还愿意去像黄日华一样收废纸板,即使大家都知道收废纸板一样赚,年轻人还是不愿意做,他们多半会说“好累,还不如睡觉”。梁文道的文章里面写到,面对大陆过去的优秀“陆生”,香港大学生不是说“我跟你拼了”,而是说“好累,我不跟你争了”。这是发达社会的顽疾,香港的年轻人看到自己父辈辛辛苦苦工作一辈子,也不过就是换了一套小房子。读书又怎么样?去了港大,港科大读好专业出来一个月四,五万,还不是供不起动辄八百一千的房。那还不如好好打电动,在家待着,反正出去搵工也挣不了多少钱,何必把自己搞得那么累。
片中一个老人抱着个煤气罐想自杀想报复社会,被任贤齐堵在电梯里,他开始历数自己的人生,来到香港几十年,从做纺织,到成衣,到电子,到玩具,最后到做保安。忙碌了一辈子仍然一无所有住在廉住房,也就是港人说的“屋村”。这里面反应的有两个现象,一是香港巨大的贫富差距,李嘉诚这样的白手起家的神话越来越不可能重现;教育的功能也逐渐不明显,希望通过好好读书来改变命运的难度越来越大。二是香港的产业升级和产业转移,能够带来大量就业机会和中等收入的制造业已经转移到大陆和部分东南亚国家,只剩下金融,零售,房地产等收入差距巨大的行业。辛辛苦苦工作创造的财富到哪里去了?地产商和香港政府。中环皇后大道H&M店租金一个月600多万,它需要卖多少件售价几百蚊的衣服才能有利润。皇后大道上更多的是奢侈品店,做的就是内地官太太富太太,官二代富二代的生意。抵制内地人,生意怎么做? 零售业再垮掉,香港的年轻人还能做什么?还愿意做什么?
香港最大的问题是巨大的贫富差距,以及社会阶级的固化(不许联想),你有几间房,几个铺面就能衣食无忧,而工薪阶级的后代想要通过读书来改变命运的难度越来越大,意愿越来越低。最后就是富商恒富,中产挣扎,底层难过。
底层失业的年轻人就如同租地耕作的佃农,就算赶走了所有的大陆蝗虫也不能改变他们世世代代受到地主剥削的命运。因为年轻,他们可以有激情有梦想去行动起来,去change something,但是只怕他们是找错了方向,更可怕的是可能他们根本找不到解决这些问题的方向。
最后的两个镜头明显是阉割版本,我猜杜琪峰最后一个镜头就是刘青云和何韵诗这两个暴富的人在街头插肩而过。即使是这样的结局,也只是等同于一声叹息,勤奋工作不能改变的命运被砸在脸上的飞来横财蛮横地改变了,自此刘青云抽上了高级雪茄,何韵诗炒掉自己的老板,各自拥抱自己的新生活。这才是最真实的港人写照:老老实实工作是没有希望的,只有幻想一夜暴富才有可能离开“屋村”的梦魇。
8 ) 香港人的奪命金
影片slogan是用命撲火,在廣東話的演繹裡更貼切的應是用命“撲水”(籌錢)。全球窘境,金融泡沫,通貨膨脹,股票期貨樓價基金無處淨土,生存在香港這樣的社會有如逆水行舟,人人自危,水漫金山,淹沒眾生的始終是金錢。樓價就是氧氣,恒指就是食糧,金錢與生活息息相關,每個人的貪婪和欲望都環環緊扣,無人能置身事外。
三條主線的領銜角色始終數杜sir手到拿來的黑幫人物三腳豹鋒芒最露。三腳豹憨直帶點神經質,重感情講義氣,雖然是個厚臉皮又不醒目的落伍蠱惑仔,卻一直甘願被兄弟占便宜為兄弟闖刀山,與其身旁一眾貪婪自私之人恰成對比,因此也落得個出其不意的有趣結局。劉青雲每個小動作,舉手投足以及說話節奏都把握得十分到位,表現突出。這條線荒誕誇張暴力趣味,是影片的“戲肉”。
相對而言,任賢齊飾演的張正方督察就略顯平淡,實質這一中產角色正正代表了絕大部分的普通市民,冷眼旁觀,對不鹹不淡的生活百般無奈,從頭到尾一臉木然,最令人印象深刻的一句對白便是“我是高級督察張正方"。面對下屬擺擺架子作例行指揮,面對老婆又以公事繁忙推搪處理家中瑣事,面對親父親妹一副事不關己,活像一具行屍走肉,但求獨善其身。唯獨最後一宗案件:老人企圖自盡,因為無論他如何增值轉型都始終適應不了快馬加鞭日新月異的社會,被逼上絕路;這時的張sir才露出一點有靈魂的眼神,只有在面對比他更孤獨無奈的人時,他才能感覺自己尚有一絲自尊和希望,這種空洞和冷漠是時勢造就。
甚麼是時勢?樓價就是時勢,金錢就是時勢。金融泡沫底下,不顧自己的負擔能力,病態地追趕不停瘋狂飈高的樓價,扭盡六壬但求趁早入市,保本也好貪心也罷,張正方的老婆倒是更貼切反映出小市民的憂心忡忡或蠢蠢欲動。任賢齊的角色難度不大戲份也不多,不過不失,倒是配音有點突兀:他不標準的廣東話果然始終是寰亞用人的一個局限。至於胡杏兒本身演技應是不需受疑,她眼淚打轉地在地產經紀面前苦苦央求一幕揮灑自如,敗筆是開段看樓時的過度雀躍,一口氣blablabla的浮誇演法,令我目瞪口呆。
下來說說何韻詩飾演的銀行職員Teresa,同行觀影友人投訴這部份囉唆拖沓,重複三次的基金講解過程更令人頭腦發脹,關於這點我倒是持相反意見。業務推銷員Teresa業績包尾,會議上上司故意跳開對她點評,散會後同事間三言兩語,唯獨對她視而不見,頓時無形壓力罩頂使其進退維谷。自知瀕臨炒魷,Teresa的工作積極性卻並無顯得顯著提高。對著熟客鐘原,剛開口嘗試推銷便被對方淋了一頭冷水,甚至被抽水揩油到頭來一無所獲,她也照樣不溫不火點頭微笑。每天勤奮加班聯繫潛在客戶均不見成效,這邊廂在電話裡受儘冷嘲熱諷,那邊廂卻依然彬彬有禮與印籍保安員道歉告別。Teresa的表現越平靜內心的惶惶就越沸騰。
這時,她遇上嫌棄儲蓄薄息的退休客人謝小娟,上司恰在門外路過送上白眼,隔壁房間業績最好的同事還時常神采飛揚高談闊論聲音甚至蓋過自己。種種壓力之下,她決定慫恿謝小娟購買高風險基金。冗長的推銷過程和連續三次的講解為觀影素人一作基金普及,塑造了謝小娟無知懵懂兼是通漲犧牲品的悲情形象,又反應Teresa遲鈍卻誠懇的個性,還滲透出她難以按耐的雀躍之情準備迎接事業轉機。任務快將落實本應松一口氣,但她卻是心緒不寧地亂沖咖啡,終究難掩自己羞愧內疚本性善良,可惜,殘酷生存法則乃不可擺脫自私。
鐘原留下五百萬離奇死去,放著巨款的櫃子鑰匙不停震動,象征Teresa內心爭紮。過後她果斷把裝著現鈔的信封塞進袋子決意攜款私逃,卻也沒私自丟下本分,而是交待前臺同事幫忙接聽電話,甚至還靜候其勢利上司下班客氣地上前遞交辭職信才離去。從頭到尾受盡層壓式推銷制度的壓迫,上司同事的冷眼和客戶的怨氣,她都始終沒打破一貫溫文。影片結尾,Teresa背著五百萬現金,吃起甜筒走在鬧事街頭,臉上仍是風平浪靜,內心卻如釋重負。原來,人也並非不能選擇。但最後這五百萬又會引出甚麼下文,還會收買多少條人命?導演留下一個開放式結局。
林奕華說何韻詩是《奪命金》中最好看的。劉青雲的好看在於精彩跌宕;何韻詩的好看則應在於耐人尋味,作為一個“打工仔”,她既沒主動作奸使壞行兇打劫,也沒處心積慮欺詐勒索,便坐在辦公室內輕松獨吞五百萬鉅款漁人得利;不同於督察抑或蠱惑仔的一正一邪,Teresa混在你我之間,難為正邪定分界。何韻詩在片中表現得木訥而不呆滯誠懇而不矯情,與《遊龍戲鳳》中明艷自信的女強人截然不同,Teresa就是個懦弱卻不失堅韌的“打死罷就爛頭卒"。何韻詩對角色處理恰如其分,細眉細眼處亦交足功課,比起胡杏兒大吼大叫電視式演法更有味道,與盧海鵬和蘇杏璇等老戲骨對戲也甚有火花。杜琪峰用人一向有固定班底,打破傳統大膽起用何韻詩,是個有趣且成功的嘗試。
《奪命金》敘事節奏一反明快,給影片註入適合時宜的細膩迂迴。導演舍棄其鐘愛的類型片,取材切入放低身段,回歸到小規模人物關系和經濟活動窺視社會,較早前同樣是金融題材玩專業的《竊聽風雲2》平易近人得多。伊索寓言式三則故事交錯匯聚,抹去了主流影片一貫的主配角涇渭分明,角色個個鮮活出彩又不搶多餘風頭,各司其職,不同階層身份的面孔共冶一爐,演繹小人物在大氣候裡一日之間命運交響變化萬千,以小見大,水到渠成。而最重要的,這是一齣拍給香港人看的電影。杜琪峯近年扭轉拍攝手法,《奪命金》的紀實色調明顯不同於以往大刀闊斧的清晰硬淨作風,電影裡面好些聲音鏡頭都顯得毛糙,也不難看出剪接上花了不少功夫去潤色(甚至是挽回)。他的黑色幽默雖未至於出神入化無懈可擊,但總算是港片久違的一道絢麗。給低分的觀眾也許誤會了他是《暗戰》《槍火》《黑社會》或者《PTU》的胞弟,但《奪命金》足夠有趣的故事,出色的人物塑造,還原出幾近真實的社會氣氛,獻上不作煽情不搞噱頭的人文關懷,當中赤誠,已經值得打滿分,是影片最攝人的靈魂。
最後,個人非常喜歡《水漫金山》,實在難得一遇詞曲皆有心思和水準的港片主題曲,特此分享歌詞。
水漫金山
主唱:岳薇
作曲:岳薇
填詞:林夕
編曲:陳臺證
監製:陳臺證
歌詞
誰 吹起 第一個泡沫 捲起了漩渦
如此 誘惑 美像曼陀羅 越吹越多
一個一個 一朵一朵 只能上升 不容墜落
一個一個 驚心動魄 只能膨脹 不能讓它萎縮
誰 不想 騰飛像泡沫 用肥皂炒作
滴汗不流 水造的煙火 金光閃爍
一個一個 一朵一朵 只能上升 不容墜落
一個一個 驚心動魄 只能膨脹 只能等它爆破
水漫金山 波瀾壯闊 小題大做 煽風點火
水漫金山 傾城傾國 將錯就錯 吹起更多泡沫
嗚 …… 泡沫 水漫金山 卻 剩下 沙漠 沙漠
有趣的片子。一夜暴富后,男的去买雪茄女的去买冰淇淋。
银河映像,失去想象。
悲哀而又现实的社会人生,谈贪婪谈生存,金融危机下的芸芸众生。多线、倒叙、黑色幽默,故事依旧银河味,冷眼旁观的视角少了些让人深刻的宿命感。如果不是大陆版的和谐结局而是在何韵诗与刘青云交汇时掐断,那么值四星。★★★☆
多线程叙事,向现实靠拢,对于香港电影,这是一个进步;影片最高明的地方在于,观众一直期待的高潮,一直都没有到来,最后到来的是一个意外的结局,收尾收得干净利落。
紧张感、焦虑感、揪心感、畅快感……大师风范,抓人不放!
片子一星,还有一星给刘青云的演技。尼玛编剧你坑爹呢.....!就算是杜琪峰也不能老想着一口吃成大胖子啊= = ps.想到今天下午杜琪峰就在教室隔壁开讲,对于没去成表示完全不遗憾了。
还是围绕着股市沉浮、争钱夺利那点儿事。倒叙插叙连着用,最后把人物关系都织完整了还不错~内地版加的和谐结尾确实没必要看...三星半
「清楚明白」「清楚明白」「清楚明白」
在香港电影里在金钱和道德边缘挣扎总显得那么令人信服,对于杜琪峰这样的大佬,将注意力放在电影的主题、题材和叙事手法上已经没多少必要了,看他和以往相比有什么变化才是最大的观影乐趣,这部新片用现实主义手法将镜头转向普通市井小人物的导演风格转变就是最大的惊喜。★★★★
香港心态与社会现实的缩影,剧情低开高走,隐性政治评价犀利十足。结尾交待字幕画蛇添足,想必又是审核后不伦不类的畸形产物。
银河映像作品,纯正港味好片。杜琪峰插叙倒叙连用,讲出一个充满黑色幽默的精彩故事。刘青云任贤齐何韵诗三条线索,不同角度描绘出股市浮沉众生相。无论主配,剧中每个人物都个性鲜明,港味十足。若电影在刘青云何韵诗交汇时掐断就好了,内地光电总菊版的和谐结尾真让人蛋疼!
贪婪,是人性深处最为脆弱的那根神经,看似平静表面的背后却风起云涌不断。电影在刻画人物性格方面十分到位,小人物大命运的主题未变,唯一的不足在于前面铺垫有点多,虽然在为后面冲突埋伏笔(银河映像的一贯风格),但仍显拖沓,让观众入戏较难,后面发力难,结尾仓促。电影配乐值得一赞···
刘青云依旧给力…任贤齐可以直接无视…故事紧凑…多线穿插叙事。结尾恰到好处…(去除和谐的那两句)
内地版的结尾太有喜感了
今年最好的港片之一,杜琪峰照样给力,刘青云照样卖力,任贤奇却有些乏力
一遍国配一遍粤语,我猜中了光腚的结尾却没有猜中银河的过程。第一部分是好莱坞的“红鲱鱼”叙事法,第二部分银河的环形叙事很俊,第三部分的命运操控就比较散漫。总而言之,慢收快放。郭峰老师专门为内地版参加了拍摄,真不易。关于股票的“杠杆”(撬车)和“雪茄”(结尾)刘青云倒是都用到了~
告别了猎奇与神话式的黑帮故事之后,杜琪峰的新作无限贴近现实。以股票和基金这些关系大众的内容讲一个宿命的故事。内核依然是杜琪峰式的,被命运推动着的渺小众生,无论你是黑帮、警察、老板、职员、老人,谁也逃不开这张大网。当追逐金钱成为唯一目标,它就会变成夺命金。国语版真不过瘾。
来大陆的港片都是有自首情节的
清楚明白,但没有好到交口称赞的地步。
创作力匮乏。